David Joseph Bles (1821-1899) - Kaartspelers Discussie (No Reserve)

08
dager
12
timer
06
minutter
10
sekunder
Nåværende bud
€ 751
Ingen reservasjonspris
Leo Setz
Ekspert
Valgt av Leo Setz

Over 30 års erfaring som kunsthandler, takstmann og konservator.

Estimat  € 2.000 - € 2.400
61 andre ser på dette objektet
nlBudgiver 3620 751 €
roBudgiver 3050 701 €
itBudgiver 9953 651 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 123759 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Kaartspelers Discussie, oljemaleri på panel fra 1889 av David Joseph Bles (1821–1899), Nederland, Romantikk, mål 43,5 × 50,5 cm (58 × 65 cm med ram), solgt med ram.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Kunstner: David Joseph Bles (1821–1899) etter Jean-Baptiste Madou (1796–1877)
Kortspillere diskusjon
Medium/teknikk: oljemaling på panel
Mål: 43,5 × 50,5 cm; med ramme 58 × 65 cm
Stil/periodisering: 1800-tallet, romantisk genrekunst (historiserende interiørstykke)
Signatur/datering: håndsignert nede til venstre og datert 1889.
Tilstand: sporadiske gamle retusjeringer (synlige under UV), lokalt lett vertikal craquelé; panelet er stabilt.
Spesielt: komposisjon inspirert av Madous The Cardplayers’ Dispute (signert og datert 1863; utstilt på Brussels Salon 1863); opprinnelse: kvalitativ nederlandsk privat samling; Ingen minstepris.

Posisjonering: en 1800-talls “naar”-jobb med gjenkjennelig opprinnelse.

Dette maleriet er ikke bare «i ånden av» Madou, men er konkret basert på et kjent eksempel: Jean-Baptiste Madous The Cardplayers’ Dispute, signert og datert 1863, og som den gang ble vist på Brussels Salon samme år. Dermed passer Bles’ panel inn i en klassisk praksis fra 1800-tallet: å ta opp igjen en vellykket komposisjon (som hyllest, variasjon eller samlerverdig «reduksjon») av en respektert samtid med en egen signatur og utførelse. Bles’ datert 1889 markerer verket som et sent, modent utført sjanger-interiør, utført med en teknisk presisjon som passer godt med hans rykte som en finstemt forteller i bilder.

Et emne: en diskusjon du nesten hører

Scenen handler om et kortspill som utvikler seg til en diskusjon. Handlingen er konsentrert rundt bordet: én spiller lener seg kraftig fremover—hastefull, anklagende—mens motspilleren til høyre stiller seg avvisende, søker støtte i stolen og har en lukket, defensiv kroppsholdning. Tilskuerne forsterker psykologien: til venstre en gruppe som ser taus ut, midt i bildet en røyklignende figur som observerer situasjonen med kald distanse. I bakgrunnen ser kvinner og et barn på; dette hjemlige «publikumet» gir scenen ekstra moralsk spenning, som om spillet og mannens oppførsel er under sosialt tilsyn.

Komposisjon: scenisk klarhet og perfekt regi

Bles organiserer rommet som en scene. Fokuset ligger ved det grønne bordet, hvor armer, blikk og diagonaler møtes. Den stående figuren til høyre utgjør en visuell avslutning, mens den tunge skorsteinen i midten stabiliserer komposisjonen og definerer rommets dybde. Stoler, gulvplanker og figurens posisjon styrer øyet i en nøye oppbygd bue: fra 'tilskuerne' til venstre via den sentrale røykeren til konflikten til høyre. Resultatet er en livlig scene som er lett å lese, men som ved lengre betraktning fortsatt belønner med små detaljer og subtile karaktertrekk.

Teknikk og materiale: oljemaling på panel med kontrollert detaljering.

Oljemaling på panel er ideelt egnet for å formidle tekstur og nyanser med presisjon – akkurat det dette verket utmerker seg i. Tre, keramikk, stoffer og hudtoner modelleres overbevisende uten overdreven malingsoppbygging. Maleriet er fint og kontrollert, med en viss 'glans' i høylysene (klesfolder, piperøyk, refleksjoner på krukke og bord). Denne typen maleteknikk passer til det 1800-talls strebet etter narrativ klarhet: teknikken står helt i tjeneste for historien.

Fargepalett og lys: varmt interiør med bevisste aksenter.

Paletten er overveiende varm og jordnær (okker-, brun- og rødbrune toner), som passer til et herbergaktig interiør. Bles legger tydelige aksenter her inne:
• Het kald, iøynefallende grå/lysblå farge på kåpen til venstre, som umiddelbart fanger oppmerksomheten og markerer en 'distanse'-figur.
Den mettet grønne fargen på duk og klær i forgrunnen leder blikket mot konflikten.

Lysene er dempet og 'kamergemat': ingen harde chiaroscuro, men en myk modellering som gjør rommet realistisk og intimt. Piperykingen fungerer som en atmosfærisk slør, noe som subtilt forsterker dybde og spenning.

Når Madou: forhold til originalen

Forholdet til Madous 'Kortspillernes tvist' er innholdsmessig og kompositorisk essensielt. Madou var kjent for sine skarpt observerte scener fra dagliglivet, hvor humor, karakter og sosial friksjon møtes. Katalogoppføringen av originalen (1863) og salongutstillingen i Brussel understreker at dette er et betydningsfullt verk fra den tiden—akkurat den typen komposisjon som senere ble tatt opp av samlere og kunstnere. Bles’ panel kan leses innenfor denne tradisjonen som en sen-1800-talls reinterpretasjon: gjenkjennelig etter et berømt eksempel, men utført med Bles’ egne fargekontraster, maleridisiplin og narrative timing.

Kunsthistorisk plassering: romantisk genrekust og historiserende realisme.

Innen romantikken skifter oppmerksomheten ofte fra det heroiske historietreet til det 'lille drama': moralske og psykologiske scener fra dagliglivet, ofte historiserende kledd. Dette verket passer nøyaktig inn i den linjen: en kompakt fortelling, full av karakterstudier, der det sosiale rommet (se, dømme, delta, trekke seg tilbake) er like viktig som kortspillet selv.

Stilkolleger (nasjonalt og internasjonalt): Charles Rochussen, Alexander Hugo Bakker Korff, Petrus van Schendel, Christoffel Bisschop, Jean-Louis-Ernest Meissonier, Ludwig Knaus.

Kondisjon, UV og presentasjon

Tilstanden er ivaretatt innenfor rammen av et 1800-talls panel: det finnes sporadiske gamle retusjeringer (i samsvar med UV-bilde), lokale lette vertikale craquelé, og panelet beskrives som stabilt. Verket er vakkert presentert i en klassisk ramme (totalmål 58 × 65 cm), som styrker den historiske sjangereksponeringen og gjør maleriet umiddelbart «interiørverdig».

Provenance

Kommer fra en kvalitativ nederlandsk privat samling. Tilbudt uten minstepris—et attraktivt inngangspunkt for samlere av 1800-talls genrestykker og for entusiaster av den belgisk-nederlandske tradisjonen rundt Madou, i en tolkning signert og datert (1889) av Bles.

Verket 'Kaartspelers Discussie' er en rik, treslitt robbelliste av museal kvalitet med messing kunstnernavnskilt.

Totale mål: 58x65cm
Paneelmål: 43,5x50,5

All frakt i profesjonell emballasje via FedEx, DPD eller PostNL.

For alle forsendelser gjelder et tillegg for emballasjemateriell, som allerede er inkludert i den oppgitte fraktprisen.

Vi streber etter å levere ditt kunstverk trygt og i optimal stand, med nøye oppmerksomhet på emballasje og sendingsprosess. Ved spørsmål eller spesielle ønsker kan du alltid kontakte Catawikis kundeservice.

Kunden er selv ansvarlig for eventuelle tollavgifter og tilleggskostnader som kan påløpe ved levering i utlandet.

Historien til selger

Oversatt av Google Translate

Kunstner: David Joseph Bles (1821–1899) etter Jean-Baptiste Madou (1796–1877)
Kortspillere diskusjon
Medium/teknikk: oljemaling på panel
Mål: 43,5 × 50,5 cm; med ramme 58 × 65 cm
Stil/periodisering: 1800-tallet, romantisk genrekunst (historiserende interiørstykke)
Signatur/datering: håndsignert nede til venstre og datert 1889.
Tilstand: sporadiske gamle retusjeringer (synlige under UV), lokalt lett vertikal craquelé; panelet er stabilt.
Spesielt: komposisjon inspirert av Madous The Cardplayers’ Dispute (signert og datert 1863; utstilt på Brussels Salon 1863); opprinnelse: kvalitativ nederlandsk privat samling; Ingen minstepris.

Posisjonering: en 1800-talls “naar”-jobb med gjenkjennelig opprinnelse.

Dette maleriet er ikke bare «i ånden av» Madou, men er konkret basert på et kjent eksempel: Jean-Baptiste Madous The Cardplayers’ Dispute, signert og datert 1863, og som den gang ble vist på Brussels Salon samme år. Dermed passer Bles’ panel inn i en klassisk praksis fra 1800-tallet: å ta opp igjen en vellykket komposisjon (som hyllest, variasjon eller samlerverdig «reduksjon») av en respektert samtid med en egen signatur og utførelse. Bles’ datert 1889 markerer verket som et sent, modent utført sjanger-interiør, utført med en teknisk presisjon som passer godt med hans rykte som en finstemt forteller i bilder.

Et emne: en diskusjon du nesten hører

Scenen handler om et kortspill som utvikler seg til en diskusjon. Handlingen er konsentrert rundt bordet: én spiller lener seg kraftig fremover—hastefull, anklagende—mens motspilleren til høyre stiller seg avvisende, søker støtte i stolen og har en lukket, defensiv kroppsholdning. Tilskuerne forsterker psykologien: til venstre en gruppe som ser taus ut, midt i bildet en røyklignende figur som observerer situasjonen med kald distanse. I bakgrunnen ser kvinner og et barn på; dette hjemlige «publikumet» gir scenen ekstra moralsk spenning, som om spillet og mannens oppførsel er under sosialt tilsyn.

Komposisjon: scenisk klarhet og perfekt regi

Bles organiserer rommet som en scene. Fokuset ligger ved det grønne bordet, hvor armer, blikk og diagonaler møtes. Den stående figuren til høyre utgjør en visuell avslutning, mens den tunge skorsteinen i midten stabiliserer komposisjonen og definerer rommets dybde. Stoler, gulvplanker og figurens posisjon styrer øyet i en nøye oppbygd bue: fra 'tilskuerne' til venstre via den sentrale røykeren til konflikten til høyre. Resultatet er en livlig scene som er lett å lese, men som ved lengre betraktning fortsatt belønner med små detaljer og subtile karaktertrekk.

Teknikk og materiale: oljemaling på panel med kontrollert detaljering.

Oljemaling på panel er ideelt egnet for å formidle tekstur og nyanser med presisjon – akkurat det dette verket utmerker seg i. Tre, keramikk, stoffer og hudtoner modelleres overbevisende uten overdreven malingsoppbygging. Maleriet er fint og kontrollert, med en viss 'glans' i høylysene (klesfolder, piperøyk, refleksjoner på krukke og bord). Denne typen maleteknikk passer til det 1800-talls strebet etter narrativ klarhet: teknikken står helt i tjeneste for historien.

Fargepalett og lys: varmt interiør med bevisste aksenter.

Paletten er overveiende varm og jordnær (okker-, brun- og rødbrune toner), som passer til et herbergaktig interiør. Bles legger tydelige aksenter her inne:
• Het kald, iøynefallende grå/lysblå farge på kåpen til venstre, som umiddelbart fanger oppmerksomheten og markerer en 'distanse'-figur.
Den mettet grønne fargen på duk og klær i forgrunnen leder blikket mot konflikten.

Lysene er dempet og 'kamergemat': ingen harde chiaroscuro, men en myk modellering som gjør rommet realistisk og intimt. Piperykingen fungerer som en atmosfærisk slør, noe som subtilt forsterker dybde og spenning.

Når Madou: forhold til originalen

Forholdet til Madous 'Kortspillernes tvist' er innholdsmessig og kompositorisk essensielt. Madou var kjent for sine skarpt observerte scener fra dagliglivet, hvor humor, karakter og sosial friksjon møtes. Katalogoppføringen av originalen (1863) og salongutstillingen i Brussel understreker at dette er et betydningsfullt verk fra den tiden—akkurat den typen komposisjon som senere ble tatt opp av samlere og kunstnere. Bles’ panel kan leses innenfor denne tradisjonen som en sen-1800-talls reinterpretasjon: gjenkjennelig etter et berømt eksempel, men utført med Bles’ egne fargekontraster, maleridisiplin og narrative timing.

Kunsthistorisk plassering: romantisk genrekust og historiserende realisme.

Innen romantikken skifter oppmerksomheten ofte fra det heroiske historietreet til det 'lille drama': moralske og psykologiske scener fra dagliglivet, ofte historiserende kledd. Dette verket passer nøyaktig inn i den linjen: en kompakt fortelling, full av karakterstudier, der det sosiale rommet (se, dømme, delta, trekke seg tilbake) er like viktig som kortspillet selv.

Stilkolleger (nasjonalt og internasjonalt): Charles Rochussen, Alexander Hugo Bakker Korff, Petrus van Schendel, Christoffel Bisschop, Jean-Louis-Ernest Meissonier, Ludwig Knaus.

Kondisjon, UV og presentasjon

Tilstanden er ivaretatt innenfor rammen av et 1800-talls panel: det finnes sporadiske gamle retusjeringer (i samsvar med UV-bilde), lokale lette vertikale craquelé, og panelet beskrives som stabilt. Verket er vakkert presentert i en klassisk ramme (totalmål 58 × 65 cm), som styrker den historiske sjangereksponeringen og gjør maleriet umiddelbart «interiørverdig».

Provenance

Kommer fra en kvalitativ nederlandsk privat samling. Tilbudt uten minstepris—et attraktivt inngangspunkt for samlere av 1800-talls genrestykker og for entusiaster av den belgisk-nederlandske tradisjonen rundt Madou, i en tolkning signert og datert (1889) av Bles.

Verket 'Kaartspelers Discussie' er en rik, treslitt robbelliste av museal kvalitet med messing kunstnernavnskilt.

Totale mål: 58x65cm
Paneelmål: 43,5x50,5

All frakt i profesjonell emballasje via FedEx, DPD eller PostNL.

For alle forsendelser gjelder et tillegg for emballasjemateriell, som allerede er inkludert i den oppgitte fraktprisen.

Vi streber etter å levere ditt kunstverk trygt og i optimal stand, med nøye oppmerksomhet på emballasje og sendingsprosess. Ved spørsmål eller spesielle ønsker kan du alltid kontakte Catawikis kundeservice.

Kunden er selv ansvarlig for eventuelle tollavgifter og tilleggskostnader som kan påløpe ved levering i utlandet.

Historien til selger

Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
David Joseph Bles (1821-1899)
Solgt med ramme
Ja
Tittel på kunstverk
Kaartspelers Discussie (No Reserve)
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Nederland
År
1889
Tilstand
God tilstand
høyde
58 cm
Width
65 cm
Style
Romantikken
Periode
1800-tallet
NederlandBekreftet
1231
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Klassisk kunst