Dikhotomy - Holy Excess - No Reserve - Unique Edition






Har mastergrad i kunsthistorie med over 10 års erfaring fra auksjoner og gallerier.
| 9 € | ||
|---|---|---|
| 8 € | ||
| 6 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 123294 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Dikhotomy — Holy Excess - No Reserve - Unique Edition, en 1/1 giclée digitaltrykk på 350 g/m² bomullslærret, 60 × 80 cm (bilden 50 × 70 cm med 5 cm hvite kanter), håndsignert på baksiden og med autentisitetssertifikat, produsert i 2025 i Spania som et begrenset portrett i barokk stil.
Beskrivelse fra selgeren
● Eksklusiv unik utgave (1/1) – Giclée-trykk på 350 gsm bomullslerret, full størrelse 60 × 80 cm.
Bildet måler 50 × 70 cm og er trykt med 5 cm hvite marger på alle sider, noe som gir en ren og profesjonell montering uten å beskjære kunstverket. Perfekt for innramming eller strekk. Kunstverket er håndsignert på baksiden av kunstneren og inkluderer et stemplet segl og et sertifikat for ekthet (COA).
"En barokkfigur overgir seg til vinritualet med nær liturgisk fromhet, og gjør en enkel gest til noe tvetydig. Den nedadgående rødfargen bryter solemniteten og gjør det urovekkende. Stykket leker med det hellige og det kjødelige, og løfter overfloden opp til en stille seremoni.
● En unik opplevelse for samlere – Etter kjøpet ditt vil du motta et digitalt sertifikat via e-post. Inne i pakken finner du også et trykt kort signert for hånd, sammen med et eksklusivt sertifikat som inneholder full artistinformasjon og bevis på ekthet.
● Sikker og miljøvennlig emballasje – Nøye rullet i et resirkulerbart papprør og plassert i en stiv eske for ekstra beskyttelse. Forsikret frakt med sporingsnummer. Bestillinger forberedes innen 24–48 timer. Estimert levering: 3–5 virkedager innen Europa, 5–7 dager internasjonalt.
Om kunstneren:
Originalarbeid av Nando López, en digital kunstner basert i Barcelona. Trenet i reklame design, begynte han sin karriere i byråer og designstudioer før han fullt ut gikk over til moteillustrasjon, og samarbeidet med internasjonalt anerkjente merker.
Om Dikhotomy-prosjektet
I fire år har Dikhotomy vært en pågående serie av digitale kollasjer og illustrasjoner hvor klassisk kunst og moderne kultur kolliderer uten unnskyldning. Fragmenter av kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuell ironi og kulturell kritikk for å provosere både refleksjon og underholdning.
Hvert verk er resultatet av et kreativt sammenstøt mellom håndlaget digital redigering og AI-drevne verktøy (midtrip og recraft) som blander det menneskelige og det teknologiske. Inspirert av popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevisst parodi på kunstverdenen og en invitasjon til å se den fra et nytt perspektiv.
● Høydepunkter:
— Bekreftet soloutstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. mai – 28. september 2025.
— Kommende digitale utstilling: “Lost in Alteration” ved Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
— Hans illustrasjon «Jeg er Jesus» ble vist på forsiden av Newsweek (den polske utgaven), noe som ytterligere befestet hans internasjonale rekkevidde.
I tillegg til å stille ut på messer og gallerier, samarbeider han med interiørdesign- og konseptbutikker i Spania, Frankrike, Belgia og Norge.
Inspirasjon: barokkstil, klassisk maleri, gamle mestere-stil, chiaroscuro-belysning, mørk bakgrunn, figurativ kunst, oljemalingutseende, dramatisk portrett, ritualistisk gestus, vin-symbolikk, rød aksent, hellig bilde, religiøs referanse, sensuell spenning, symbolsk søl, emosjonell realisme, malerisk tekstur, historisk kostyme, ruffkrage, perlesmykker, aristokratisk portrett, dempet palett, dramatisk belysning, teatralsk stemning, narrativt maleri, symbolsk handling, overflodstema, nytelseskonsept, kunstnerisk portrett, museumsetikk, tidløs kunst, psykologisk scene, intimt øyeblikk, hellig profant, visuell ironi, allegorisk scene, klassisk realisme, myke skygger, maleriske skygger, kinoaktig belysning, uttrykksfullt ansikt, stille drama, ritualatmosfære, mørk toning, historisk stemning, barokkinnflytelse, emosjonell tilbakeholdenhet, visuell kontrast, symbolsk rød, from positur, sensuell tilbakeholdenhet, raffinert overflod, kontemplativ kunst, dramatisk stillhet, intim symbolikk, klassisk eleganse, taktile teksturer, oljemalingtekstur, høytidelig gestus, ironisk klassisisme, visuell spenning, barokkportrettkunst, symbolsk konsum, estetisk overflod, Caravaggio, Rembrandt, Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck, Francisco de Zurbarán, Diego Velázquez, Georges de La Tour, Artemisia Gentileschi.
● Eksklusiv unik utgave (1/1) – Giclée-trykk på 350 gsm bomullslerret, full størrelse 60 × 80 cm.
Bildet måler 50 × 70 cm og er trykt med 5 cm hvite marger på alle sider, noe som gir en ren og profesjonell montering uten å beskjære kunstverket. Perfekt for innramming eller strekk. Kunstverket er håndsignert på baksiden av kunstneren og inkluderer et stemplet segl og et sertifikat for ekthet (COA).
"En barokkfigur overgir seg til vinritualet med nær liturgisk fromhet, og gjør en enkel gest til noe tvetydig. Den nedadgående rødfargen bryter solemniteten og gjør det urovekkende. Stykket leker med det hellige og det kjødelige, og løfter overfloden opp til en stille seremoni.
● En unik opplevelse for samlere – Etter kjøpet ditt vil du motta et digitalt sertifikat via e-post. Inne i pakken finner du også et trykt kort signert for hånd, sammen med et eksklusivt sertifikat som inneholder full artistinformasjon og bevis på ekthet.
● Sikker og miljøvennlig emballasje – Nøye rullet i et resirkulerbart papprør og plassert i en stiv eske for ekstra beskyttelse. Forsikret frakt med sporingsnummer. Bestillinger forberedes innen 24–48 timer. Estimert levering: 3–5 virkedager innen Europa, 5–7 dager internasjonalt.
Om kunstneren:
Originalarbeid av Nando López, en digital kunstner basert i Barcelona. Trenet i reklame design, begynte han sin karriere i byråer og designstudioer før han fullt ut gikk over til moteillustrasjon, og samarbeidet med internasjonalt anerkjente merker.
Om Dikhotomy-prosjektet
I fire år har Dikhotomy vært en pågående serie av digitale kollasjer og illustrasjoner hvor klassisk kunst og moderne kultur kolliderer uten unnskyldning. Fragmenter av kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuell ironi og kulturell kritikk for å provosere både refleksjon og underholdning.
Hvert verk er resultatet av et kreativt sammenstøt mellom håndlaget digital redigering og AI-drevne verktøy (midtrip og recraft) som blander det menneskelige og det teknologiske. Inspirert av popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevisst parodi på kunstverdenen og en invitasjon til å se den fra et nytt perspektiv.
● Høydepunkter:
— Bekreftet soloutstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. mai – 28. september 2025.
— Kommende digitale utstilling: “Lost in Alteration” ved Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
— Hans illustrasjon «Jeg er Jesus» ble vist på forsiden av Newsweek (den polske utgaven), noe som ytterligere befestet hans internasjonale rekkevidde.
I tillegg til å stille ut på messer og gallerier, samarbeider han med interiørdesign- og konseptbutikker i Spania, Frankrike, Belgia og Norge.
Inspirasjon: barokkstil, klassisk maleri, gamle mestere-stil, chiaroscuro-belysning, mørk bakgrunn, figurativ kunst, oljemalingutseende, dramatisk portrett, ritualistisk gestus, vin-symbolikk, rød aksent, hellig bilde, religiøs referanse, sensuell spenning, symbolsk søl, emosjonell realisme, malerisk tekstur, historisk kostyme, ruffkrage, perlesmykker, aristokratisk portrett, dempet palett, dramatisk belysning, teatralsk stemning, narrativt maleri, symbolsk handling, overflodstema, nytelseskonsept, kunstnerisk portrett, museumsetikk, tidløs kunst, psykologisk scene, intimt øyeblikk, hellig profant, visuell ironi, allegorisk scene, klassisk realisme, myke skygger, maleriske skygger, kinoaktig belysning, uttrykksfullt ansikt, stille drama, ritualatmosfære, mørk toning, historisk stemning, barokkinnflytelse, emosjonell tilbakeholdenhet, visuell kontrast, symbolsk rød, from positur, sensuell tilbakeholdenhet, raffinert overflod, kontemplativ kunst, dramatisk stillhet, intim symbolikk, klassisk eleganse, taktile teksturer, oljemalingtekstur, høytidelig gestus, ironisk klassisisme, visuell spenning, barokkportrettkunst, symbolsk konsum, estetisk overflod, Caravaggio, Rembrandt, Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck, Francisco de Zurbarán, Diego Velázquez, Georges de La Tour, Artemisia Gentileschi.
