Dikhotomy - Small Miracle - No Reserve - Unique Edition






Har doktorgrad i samtidskunst og filosofi; fem års auksjonserfaring.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 123418 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Dikhotomy presenterer Small Miracle - No Reserve - Unique Edition, en 60 × 80 cm Giclée digitaltrykk på 350 g/m² bomullslerret med 5 cm hvite marginer, 1/1-limited edition, håndsignert, i flerfarge med planter og blomster, år 2025, produsert i Spania og solgt direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
● Eksklusiv unik utgave (1/1) – Giclée-trykk på 350 gsm bomullslerret, full størrelse 60 × 80 cm.
Bildet måler 50 × 70 cm og er trykt med 5 cm hvite marger på alle sider, noe som gir en ren og profesjonell montering uten å beskjære kunstverket. Perfekt for innramming eller strekk. Kunstverket er håndsignert på baksiden av kunstneren og inkluderer et stemplet segl og et sertifikat for ekthet (COA).
Figuren dukker opp blant irisene som om hagen selv hadde malt henne. Blikket hennes krever ikke oppmerksomhet, det holder den stille. Natur og portrett smelter sammen til ett, og gjør blomster til en stemning snarere enn en bakgrunn. Dette er et portrett som ikke poserer, det observerer, som om det vet noe seeren ennå ikke har forstått.
● En unik opplevelse for samlere – Etter kjøpet ditt vil du motta et digitalt sertifikat via e-post. Inne i pakken finner du også et trykt kort signert for hånd, sammen med et eksklusivt sertifikat som inneholder full artistinformasjon og bevis på ekthet.
● Sikker og miljøvennlig emballasje – Nøye rullet i et resirkulerbart papprør og plassert i en stiv eske for ekstra beskyttelse. Forsikret frakt med sporingsnummer. Bestillinger forberedes innen 24–48 timer. Estimert levering: 3–5 virkedager innen Europa, 5–7 dager internasjonalt.
Om kunstneren:
Originalarbeid av Nando López, en digital kunstner basert i Barcelona. Trenet i reklame design, begynte han sin karriere i byråer og designstudioer før han fullt ut gikk over til moteillustrasjon, og samarbeidet med internasjonalt anerkjente merker.
Om Dikhotomy-prosjektet
I fire år har Dikhotomy vært en pågående serie av digitale kollasjer og illustrasjoner hvor klassisk kunst og moderne kultur kolliderer uten unnskyldning. Fragmenter av kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuell ironi og kulturell kritikk for å provosere både refleksjon og underholdning.
Hvert verk er resultatet av et kreativt sammenstøt mellom håndlaget digital redigering og AI-drevne verktøy (midtrip og recraft) som blander det menneskelige og det teknologiske. Inspirert av popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevisst parodi på kunstverdenen og en invitasjon til å se den fra et nytt perspektiv.
● Høydepunkter:
— Bekreftet soloutstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. mai – 28. september 2025.
— Kommende digitale utstilling: “Lost in Alteration” ved Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
— Hans illustrasjon «Jeg er Jesus» ble vist på forsiden av Newsweek (den polske utgaven), noe som ytterligere befestet hans internasjonale rekkevidde.
I tillegg til å stille ut på messer og gallerier, samarbeider han med interiørdesign- og konseptbutikker i Spania, Frankrike, Belgia og Norge.
Inspirasjon: symbolikk, romantikk, estetisisme, pre-rafaelittisk stil, poetisk realisme, John William Waterhouse, Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais, Edward Burne Jones, Arnold Böcklin, Gustave Moreau, Odilon Redon, Alphonse Mucha, Jean Baptiste Camille Corot, William Adolphe Bouguereau, klassisk portrett, kunstmaleri, blomsterportrett, irisblomster, kvinne med rødt hår, feminin skjønnhet, myk blikk, blek hud, drømmeaktig stemning, malerisk tekstur, oljemaleri-stil, tidløs eleganse, romantisk atmosfære, poetisk billedspråk, stille uttrykk, botanisk symbolikk, natur og figur, klassisk gjenoppliving, endret klassiker, moderne klassiker, dikotomi-stil, surrealistisk ro, emosjonelt portrett, galleri-kunst, museumsestetikk, samlerkunst, kunsttrykk, visuell poesi, sakte kunst, intim scene, dempede farger, vintage malerilook, kunstsamleres interesse, narrativt maleri, John William Waterhouse, Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais, Edward Burne Jones, Arnold Böcklin, symbolikk, romantikk, estetisisme, pre-rafaelittisk stil, poetisk realisme, Gustave Moreau, Odilon Redon, Alphonse Mucha, Jean Baptiste Camille Corot, William Adolphe Bouguereau.
● Eksklusiv unik utgave (1/1) – Giclée-trykk på 350 gsm bomullslerret, full størrelse 60 × 80 cm.
Bildet måler 50 × 70 cm og er trykt med 5 cm hvite marger på alle sider, noe som gir en ren og profesjonell montering uten å beskjære kunstverket. Perfekt for innramming eller strekk. Kunstverket er håndsignert på baksiden av kunstneren og inkluderer et stemplet segl og et sertifikat for ekthet (COA).
Figuren dukker opp blant irisene som om hagen selv hadde malt henne. Blikket hennes krever ikke oppmerksomhet, det holder den stille. Natur og portrett smelter sammen til ett, og gjør blomster til en stemning snarere enn en bakgrunn. Dette er et portrett som ikke poserer, det observerer, som om det vet noe seeren ennå ikke har forstått.
● En unik opplevelse for samlere – Etter kjøpet ditt vil du motta et digitalt sertifikat via e-post. Inne i pakken finner du også et trykt kort signert for hånd, sammen med et eksklusivt sertifikat som inneholder full artistinformasjon og bevis på ekthet.
● Sikker og miljøvennlig emballasje – Nøye rullet i et resirkulerbart papprør og plassert i en stiv eske for ekstra beskyttelse. Forsikret frakt med sporingsnummer. Bestillinger forberedes innen 24–48 timer. Estimert levering: 3–5 virkedager innen Europa, 5–7 dager internasjonalt.
Om kunstneren:
Originalarbeid av Nando López, en digital kunstner basert i Barcelona. Trenet i reklame design, begynte han sin karriere i byråer og designstudioer før han fullt ut gikk over til moteillustrasjon, og samarbeidet med internasjonalt anerkjente merker.
Om Dikhotomy-prosjektet
I fire år har Dikhotomy vært en pågående serie av digitale kollasjer og illustrasjoner hvor klassisk kunst og moderne kultur kolliderer uten unnskyldning. Fragmenter av kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuell ironi og kulturell kritikk for å provosere både refleksjon og underholdning.
Hvert verk er resultatet av et kreativt sammenstøt mellom håndlaget digital redigering og AI-drevne verktøy (midtrip og recraft) som blander det menneskelige og det teknologiske. Inspirert av popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevisst parodi på kunstverdenen og en invitasjon til å se den fra et nytt perspektiv.
● Høydepunkter:
— Bekreftet soloutstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. mai – 28. september 2025.
— Kommende digitale utstilling: “Lost in Alteration” ved Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
— Hans illustrasjon «Jeg er Jesus» ble vist på forsiden av Newsweek (den polske utgaven), noe som ytterligere befestet hans internasjonale rekkevidde.
I tillegg til å stille ut på messer og gallerier, samarbeider han med interiørdesign- og konseptbutikker i Spania, Frankrike, Belgia og Norge.
Inspirasjon: symbolikk, romantikk, estetisisme, pre-rafaelittisk stil, poetisk realisme, John William Waterhouse, Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais, Edward Burne Jones, Arnold Böcklin, Gustave Moreau, Odilon Redon, Alphonse Mucha, Jean Baptiste Camille Corot, William Adolphe Bouguereau, klassisk portrett, kunstmaleri, blomsterportrett, irisblomster, kvinne med rødt hår, feminin skjønnhet, myk blikk, blek hud, drømmeaktig stemning, malerisk tekstur, oljemaleri-stil, tidløs eleganse, romantisk atmosfære, poetisk billedspråk, stille uttrykk, botanisk symbolikk, natur og figur, klassisk gjenoppliving, endret klassiker, moderne klassiker, dikotomi-stil, surrealistisk ro, emosjonelt portrett, galleri-kunst, museumsestetikk, samlerkunst, kunsttrykk, visuell poesi, sakte kunst, intim scene, dempede farger, vintage malerilook, kunstsamleres interesse, narrativt maleri, John William Waterhouse, Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais, Edward Burne Jones, Arnold Böcklin, symbolikk, romantikk, estetisisme, pre-rafaelittisk stil, poetisk realisme, Gustave Moreau, Odilon Redon, Alphonse Mucha, Jean Baptiste Camille Corot, William Adolphe Bouguereau.
