Markus Hoffmann-Achenbach - höllensturz. (Triptychon)






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
| 40 € | ||
|---|---|---|
| 35 € | ||
| 30 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 124896 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Markus Hoffmann-Achenbach presenterer originaltriptykonet höllensturz. (Himmel und Hölle), acryl- og collage-maleri på lerret, 210 cm høy og 100 cm bred, i tre paneler på 70×100 cm, signert på baksiden med dato og tittel, produsert i 2025 i Tyskland og solgt direkte av kunstneren, med røde, grønne og oransje nyanser og mytologisk tema i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Kunstner: Markus Hoffmann-Achenbach
Hellensturz. (Fra verkserien Himmel og Helvete)
Mål: 210 cm x 100 cm x 2 cm (Dette er et triptykon: 3 lerreter à 70 cm x 100 cm, som kan skrus sammen på baksiden. Leveransen skjer i 3 deler).
Materiale: Acryl, collage på lerret
Høykvalitets neon-akrylmalinger som er aktive i dagslys, men som også har en svært høy lysstyrke under UV-lys.
Signatur: Min dato og tittel på baksiden.
Ekthetssertifikat: er vedlagt.
Serien 'Himmel og Hölle' av Markus Hoffmann-Achenbach er en visuell nytolkning av John Miltons epokegjørende epos Paradise Lost — ikke som en illustrasjon, men som en eksistensiell videreføring. Mens Milton formidlet det kosmiske fallet til Lucifer, tapet av Paradis, og ambivalensen i den frie vilje gjennom språk, oversetter Hoffmann-Achenbach disse spørsmålene til et samtidsbilde med enestående emosjonell og symbolsk tyngde.
Serien beveger seg bevisst i spenningsfeltet mellom transcendens og kroppslighet, orden og kaos, skyld og innsikt. Himmel og helvete fremstår ikke som faste steder, men som indre tilstander hos mennesket — flytende, ustabile, når som helst i ferd med å kollapse inn i hverandre. Akkurat her tar Hoffmann-Achenbach fatt, og gjør Miltons utsagn «The mind is its own place, and in itself can make a heaven of hell, a hell of heaven» til et ledende bildeprinsipp.
Verkene i serien kjennetegnes av lagdelte bildeverdener: akryl, collage-elementer, fragmenterte figurer og symbolske tegn overlapper hverandre. Lyspartier — ofte i lyse, nesten overjordiske fargefelt — står i radikalt kontrast til mørke, utbruddslignende soner. Denne polariteten skaper en konstant spenning, som tvinger betrakteren til ikke bare å se bildet, men å oppleve det.
Denne serien markerer et konseptuelt høydepunkt i verkene til Markus Hoffmann-Achenbach. Den kombinerer litterær dybde, kunsthistoriske referanser og en særegen samtidsbildespråk. For samlere er verkene spesielt attraktive, da de både fungerer som sterke autonome verk enkeltvis og utgjør en episk, nesten museal effekt i serien.
„Himmel og Hölle“ er ingen serie for tilfeldig viewing — men for samlere som ser kunst som en intellektuell utfordring og en langsiktig verdiinvestering.
Kunstner: Markus Hoffmann-Achenbach
Hellensturz. (Fra verkserien Himmel og Helvete)
Mål: 210 cm x 100 cm x 2 cm (Dette er et triptykon: 3 lerreter à 70 cm x 100 cm, som kan skrus sammen på baksiden. Leveransen skjer i 3 deler).
Materiale: Acryl, collage på lerret
Høykvalitets neon-akrylmalinger som er aktive i dagslys, men som også har en svært høy lysstyrke under UV-lys.
Signatur: Min dato og tittel på baksiden.
Ekthetssertifikat: er vedlagt.
Serien 'Himmel og Hölle' av Markus Hoffmann-Achenbach er en visuell nytolkning av John Miltons epokegjørende epos Paradise Lost — ikke som en illustrasjon, men som en eksistensiell videreføring. Mens Milton formidlet det kosmiske fallet til Lucifer, tapet av Paradis, og ambivalensen i den frie vilje gjennom språk, oversetter Hoffmann-Achenbach disse spørsmålene til et samtidsbilde med enestående emosjonell og symbolsk tyngde.
Serien beveger seg bevisst i spenningsfeltet mellom transcendens og kroppslighet, orden og kaos, skyld og innsikt. Himmel og helvete fremstår ikke som faste steder, men som indre tilstander hos mennesket — flytende, ustabile, når som helst i ferd med å kollapse inn i hverandre. Akkurat her tar Hoffmann-Achenbach fatt, og gjør Miltons utsagn «The mind is its own place, and in itself can make a heaven of hell, a hell of heaven» til et ledende bildeprinsipp.
Verkene i serien kjennetegnes av lagdelte bildeverdener: akryl, collage-elementer, fragmenterte figurer og symbolske tegn overlapper hverandre. Lyspartier — ofte i lyse, nesten overjordiske fargefelt — står i radikalt kontrast til mørke, utbruddslignende soner. Denne polariteten skaper en konstant spenning, som tvinger betrakteren til ikke bare å se bildet, men å oppleve det.
Denne serien markerer et konseptuelt høydepunkt i verkene til Markus Hoffmann-Achenbach. Den kombinerer litterær dybde, kunsthistoriske referanser og en særegen samtidsbildespråk. For samlere er verkene spesielt attraktive, da de både fungerer som sterke autonome verk enkeltvis og utgjør en episk, nesten museal effekt i serien.
„Himmel og Hölle“ er ingen serie for tilfeldig viewing — men for samlere som ser kunst som en intellektuell utfordring og en langsiktig verdiinvestering.
