Deanna Borchi (1944) - Paesaggio Collinare

AUTORE

Deanna Borchi (1944) er en italiensk maler. Født i provinsen Firenze, har hun siden 1970-tallet klart å bygge en karriere med nasjonal og internasjonal rekkevidde, og har deltatt på viktige utstillinger. Blant de betydningsfulle øyeblikkene i hennes karriere er deltakelsen i kollektivutstillingen 'Trenta maledetti Toscani' ved Brera-akademiet i Milano, presentert av Piero Bargellini, og mottakelsen av førsteprisen for informell kunst i Lucca i 1976. Hennes jevnlige tilstedeværelse i gallerier og kulturelle institusjoner har befestet hennes posisjon som en av de interessante stemmene i det moderne italienske figurative landskapet.

Borchi sin stilistiske tilnærming kjennetegnes av et instinktivt og livfullt maleri som beveger seg i en delikat balanse mellom figurativisme og abstraksjon. Hennes foretrukne motiver er landskap, tolket gjennom en syntetisk penselstrøk og en lysfølsomhet som forvandler den virkelige dataen til en poetisk og symbolsk dimensjon. Kritikere som Tommaso Paloscia har fremhevet hennes evne til å fremkalle «poetikken av det uendelige», ved å bruke et umiddelbart fargespåk som fyller naturen med dype suggestjoner. Hennes produksjon, ofte utført på underlag som fasettstein eller lerret, vitner om en kontinuerlig utforskning av lys og materiale, med mål om å fange atmosfærens essens snarere enn bare å beskrive den didaktisk.

Beskrivelse

Landskap med åser, olje på panel, 83*65cm med ramme, 68*50cm for selve panelet, signatur i den midtre feltet, datert til 1970-tallet.

Komposisjonen er strukturert rundt en diagonal som leder blikket langs skråningen av åsen, på toppen av hvilken det reiser seg en ensom landlig arkitektur, nesten oppslukt av det omkringliggende grønne. I forgrunnen fungerer en rekke trær med tynne stammer og brune kroner som en scenisk bakgrunn, og skaper et vertikalt rytme som gir dybde og stabilitet til hele scenen. Den generelle atmosfæren er fylt med en hengende stillhet, hvor landskapet ser ut til å være fanget i et øyeblikk av diffust lys som myker opp konturene.

Teknisk sett viser oljemaleri på panel den instinktive og vibrerende penselstrøk som er typisk for Borchi, som unngår didaktiske detaljer for å prioritere en atmosfærisk gjengivelse nær den uformelle sansen. Det fargemessige spillet utvikler seg over en rekke varme og jordnære nyanser — jordfarger, oker og dype grønntoner — dyktig kontrastert av en melkeaktig og sløret himmel som dekker den øvre delen av støtten. Denne lysforskningen, som har som mål å syntetisere formen gjennom farge, reflekterer kunstnerens vilje til å fange essensen av naturen heller enn dens rene utseende, og opprettholder den delikate balansen mellom figurativitet og abstraksjon som preger hele hans produksjon. Et balansert maleri med en behagelig estetisk appell.

Forholdsrapport

Utmerket generell stand, verket er intakt gjennomgående, med levende, tydelig lesbare farger og penselstrøk. Rammen følger med gratis.

Sporbar og forsikret frakt med tilstrekkelig emballasje.