Libro d'ore - Ufficio della Madonna. Codice Vaticano Latino 3781 - 1480-1986

Ufficio della Madonna. Vat. Lat. 3781. 16,5 x 10 cm, lærbind, gullinnbundet tittel og dekorasjoner. 226 sider. I utmerket stand inni en stoffkoffert, komplett med kommentarbok.


Vatican Code Latin 3781, også kjent som Jean Bourdichon’s Book of Hours, er et mesterverk innen fransk miniaturkunst fra slutten av 1400-tallet, oppbevart i Vatikanbiblioteket. Det ble laget i Frankrike, sannsynligvis i Tours, mellom 1480 og 1485. Dekorasjonene tilskrives Jean Bourdichon, en berømt hoffmaler for kongene av Frankrike (inkludert Ludvig XI og Karl VIII), og hans krets. Det er en religiøs bok for lekfolk som inkluderer en liturgisk kalender, utdrag fra evangeliene, Den Hellige Jomfrus kontor og de penitentiale salmene. Koden er kjent for sine 17 miniaturebilder i tre fjerdedeler av siden, innrammet av utsmykkede border, og over 1200 initialer i gull, rødt og blått. Stilen kjennetegnes ved en realistisk bruk av perspektiv og landskap, typisk for den sene franske gotiske kunsten. Det er et håndskrift på pergament med 236 sider, måler omtrent 15,5 x 9,5 cm.

Jean Bourdichon (Tours, 1457 – 1521) var en fransk maler og miniatør.


Vierge à l'enfant, saint Jean Baptiste og Jean l'évangéliste i Certosa di San Martino, Napoli.
Fu, forfatter av den illuminerte koden Les Grandes Heures d'Anne de Bretagne (1508) for Anna av Bretagne; hans andre berømte verk inkluderer Heures d'Aragon og Heures de Charles VIII.
Bønneboken (lat. horæ; fr. livres d'heures; sp. horas; eng. primers) er en populær kristen fromhetsbok fra middelalderen. Det er den vanligste typen av overlevende middelalderske manuskripter med miniatyrillustrasjoner. Som med alle manuskripter er hver bønnebok unik, men den inneholder en samling tekster som ligner på andre, som bønner og salmer, ofte med passende dekorasjoner, for kristen fromhet. Opplysning eller dekorasjon er minimal i mange eksempler, ofte begrenset til utsmykkede store bokstaver i begynnelsen av salmer og andre bønner, men bøker laget for rike beskyttere kan være ekstremt prangende, med helsides miniatyrbilder. Disse illustrasjonene kombinerer pittoreske scener fra landsbylivet med hellige bilder. Bønnebøker ble vanligvis skrevet på latin, selv om mange er skrevet helt eller delvis på europeiske folkespråk, spesielt nederlandsk. Tusenvis av bønnebøker har overlevd til i dag, i biblioteker og private samlinger over hele verden.

Beskrivelse
Bilde av en Timebok
En fransk bok om klokker fra begynnelsen av 1400-tallet (MS13, Society of Antiquaries of London) åpnet på et illustrasjon av 'Adorasjon av de vise menn'. Gitt i arv til Society i 1769 av Rev. Charles Lyttleton, biskop av Carlisle og president for Society (1765-1768).
Den typiske boken av timer er en forkortet form av breviaren, som inneholder de kanoniske timene som leses i klostre. Den ble utviklet for lekfolk som ønsket å inkorporere elementer fra det monastiske dagliglivet i sitt andaktsliv. Lesningen av timene fokuserte vanligvis på å lese et visst antall salmer og andre bønner.

En typisk bok av timer inneholder kalenderen for kirkelige høytider (den såkalte liturgiske året), utdrag fra evangeliet, messelesninger for større høytider, det lille kontoret for Den hellige Jomfru Maria, de femten salmene for grader, de syv botssalmene, en helgenlitanie, et kontor for de avdøde og korsets timer. De fleste bøker av timer fra 1400-tallet har disse grunnleggende innholdene. Mariane bønner som Obsecro te («Jeg ber deg») og O Intemerata («O uplettede») ble ofte lagt til, sammen med andakter å bruke under messen og meditasjoner over Jesu lidelse, blant andre frivillige tekster.

Historie

Eksemplar av en rimelig bok av timer: en 'enkel' bok av timer på middel nederlandsk - andre halvdel av 1400-tallet - Brabants hertugdømme[4]

Selv dette dekorasjonsnivået er rikere enn de fleste bøker, selv om det er lavere enn de overdådige mengdene av belysning i luksusbøker, som er de som oftest blir reprodusert.
Bønneboken har sin opprinnelse i Salteriet brukt av munker og nonner. På 1100-tallet hadde den utviklet seg til et Breviarium, med ukentlige sykluser av salmer, bønner, inni, antifoner og lesninger som endret seg med den liturgiske tiden. Til slutt ble en utvalg av tekster produsert i mye kortere volumer kalt «bøker av bønner». I løpet av den siste delen av 1200-tallet ble bønneboken populær som en personlig bøker for menn og kvinner som levde et sekulært liv. Den besto av et utvalg av bønner, salmer, inni og lesninger basert på liturgien til geistligheten. Hver bok var unik i innholdet, selv om alle inkluderte Jomfru Marias bønner, andakter å utføre i løpet av de åtte klokkebønnetidene på dagen, og tanken bak navnet «Bønneboken».


Libro d'Ore di van Reynegom, ca. 1400-tallet - Det kongelige bibliotek i Belgia og Kong Baldovino-stiftelsen.
Mange bøker av time ble laget for en kvinnelig klientell. Det finnes noen bevis for at de noen ganger ble gitt som bryllupsgaver fra ektemannen til bruden. Ofte ble de videreført innen familien, som det fremgår av testamentene. Frem til 1400-tallet var papiret sjeldent, og de fleste bøker av time ble laget på pergament, papir eller vellum.

Selv om de mest utsmykkede bøker av timer var ekstremt kostbare, var en liten bok med få eller ingen illustrasjoner lett å kjøpe, noe som førte til at den ble utbredt på 1400-tallet. Det første overlevende engelske eksemplet ble skrevet for en sekulær person som bodde i Oxford eller omegn rundt 1240: den er mindre enn en moderne lommetørr, godt illustrert med kapitale bokstaver, men uten helsides miniaturer. På 1400-tallet finnes det også eksempler på tjenere som eier sine egne bøker av timer. I en rettssak på 1500-tallet ble en fattig kvinne anklaget for å ha stjålet en bok av timer fra en hushjelp.

Svært sjelden inkluderte bøker bønner som var spesielt komponert for eierne sine, men oftere ble tekstene tilpasset deres smak eller kjønn, inkludert å legge inn navnene deres i bønnene. Noen inkluderer bilder som avbilder eierne og/eller deres våpenskjold. Disse, sammen med valget av helgener som ble minnet i kalenderen og messeordene, er de viktigste ledetrådene til identiteten til oppdragsgiveren. Eamon Duffy forklarer at «den personlige karakteren til disse bøkene ofte ble påpekt gjennom inkluderingen av bønnene som var spesielt komponert eller tilpasset for eierne». Han sier også at «opptil halvparten av de bevartede håndskrevne bøkenes bønnbøker har notater, marginaler eller tillegg av noe slag. Slike tillegg kan ikke nødvendigvis tilsvare innføringen av en regional eller personlig skytshelgen i den standardiserte kalenderen, men inkluderer ofte tilleggsdevasjonelt materiale lagt til av eieren. Eiere kunne skrive inn datoer som var viktige for dem, notater om måneder hvor noe skjedde de ønsket å huske, og til og med bildene i disse bøkene ville vært tilpasset eierne, som lokaliserte helgener og lokale festdager.»

Minst på 1400-tallet produserte de nederlandske og parisiske verkstedene bok av timer for distribusjon, uten å vente på individuelle bestillinger. Disse var noen ganger med tomme plasser for å legge til tilpassede elementer som lokale festligheter eller heraldikk.


Ore nere, Morgan MS 493, Pentecoste, folio 18v/19r, ca. 1475–80. Morgan Library & Museum, New York
Stilen og oppsettet av de tradisjonelle bønnebøkene ble stadig mer standardisert rundt midten av 1200-tallet. Den nye stilen kan sees i bøker produsert av miniatyrkunstneren fra Oxford, William de Brailes, som var medlem av de mindre ordene og drev et kommersielt verksted. Hans bøker inkluderte ulike aspekter av Breviarium og andre liturgiske elementer for lekfolk. «Han innførte en evig kalender, evangeliene, bønner til Jomfru Maria, Via Crucis, bønner til Den Hellige Ånd, penitentialpsalmer, litanier, bønner for de avdøde og messeoffer til helgener. Målet med boken var å hjelpe hans fromme beskytter med å strukturere sitt daglige åndelige liv i henhold til de åtte klostertimene, fra Matutin til Compline, som ble fulgt av alle fromme medlemmer av kirken. Teksten, beriket med rubrikker, gulltrykk, miniatyrer og vakre illustrasjoner, hadde som mål å inspirere til refleksjon over troens mysterier, ofret gjort av Kristus for mennesket, og helvetets grusomheter, samt å fremheve spesielt fromheten til Jomfru Maria, hvis popularitet nådde sitt høydepunkt på 1200-tallet.» Denne oppsettet forble vanlig i årene som fulgte, ettersom mange aristokrater bestilte sine egne bønnebøker.

Innen slutten av det 15. århundre gjorde oppfinnelsen av trykkekunsten bøker mer tilgjengelige, og en stor del av den nye middelklassen hadde råd til å kjøpe trykte messebøker, mens nye manuskripter bare ble bestilt av de rikeste. Den første trykte messeboken i Italia ble laget i 1472 i Venezia, av J. Nelson, mens produksjonen også startet i Napoli fra 1476 (Moravo-Preller). I 1478 produserte W. Caxton den første trykte messeboken i England i Westminster, mens Nederland (Brussel og Delft) begynte å trykke messebøker i 1480. Disse var dekorert med tresnitt, først i begrenset antall og deretter mer hyppig.[9] I Frankrike brukte trykkerne derimot gravører som etterlignet miniaturer spredt i siden, som er typisk for manuskriptmessige messebøker, og trykket på pergament i stedet for papir, og lot gjerne fargelagt tegningene for hånd: for eksempel den trykte messeboken i 1487 av Antoine Vérard.[10]
Il Kitāb ṣalāt al‐sawā'ī (1514), som i stor grad regnes som den første boken på arabisk trykt med bevegelige typer, er en bok av bønner ment for arabisk-talende kristne og antas å være bestilt av pave Julius II.

Dekorasjon

En fullside miniatyr fra mai, fra en kalender syklus av Simon Bening, begynnelsen av 1500-tallet.
Siden mange bok- og bønnebøker er rikt illustrert med miniatyrmalerier, utgjør de en viktig vitnesbyrd om livet på 1400- og 1500-tallet, samt ikonografien i den middelalderske kristendommen. Noen av dem var også dekorert med juvelbesatte omslag, portretter og heraldiske emblemer. Enkelte var bundet som bærbare bøker for lett transport, selv om få av disse eller andre middelalderske innbindinger har overlevd. Luksusbøker, som John Talbots Talbot Hours, I conte di Shrewsbury, kan inkludere et portrett av eieren, og i dette tilfellet hans kone, knelende i tilbedelse av Jomfruen med barnet som en form for gavegiverportrett. I dyrebare bøker viste miniatyrsyklusene Livet til Jomfruen eller Jesu lidelse i åtte scener som dekorerer de åtte bønnene til Jomfruen, samt Månedsarbeidene og stjernetegnene som pryder kalenderen. Sekulære scener i kalendercyklene inkluderer mange av de mest kjente bildene i bok- og bønnebøker, og har spilt en viktig rolle i den tidlige historien om landskapsmaleri.

Fra 1300-tallet var dekorative kanter rundt viktige sider vanlige i sterkt illuminerte bøker, inkludert bønnebøker. På begynnelsen av 1400-tallet var disse vanligvis basert på løvverksdesign og malerier på en enkel bakgrunn, men i andre halvdel av århundret ble fargede bakgrunner eller fantasibakgrunner med bilder av alle slags objekter brukt i luksusbøker.

De brukte andrehånds bøker av timer ofte å modifisere for nye eiere, også blant kongelige. Etter å ha beseiret rivalen Riccardo III, ga Enrico VII av England sin bønnebok til moren, som modifiserte den for å inkludere sitt eget navn. Heraldikken ble vanligvis slettet eller overmalt av de nye eierne. Mange har håndskrevne notater, personlige tillegg og margnotater, men noen nye eiere har også engasjert nye håndverkere for å legge til flere illustrasjoner eller tekster. Sir Thomas Lewkenor fra Trotton ansatte en illustratør for å legge til detaljer i det som i dag er kjent som Lewkenor Hours. Innleggene i noen overlevende bøker inkluderer regnskapsnotater eller fødsels- og dødsregistre, på samme måte som senere familiebibler. Noen eiere hadde også samlet autografer fra viktige besøkende i hjemmet sitt. Bøker av timer var ofte det eneste boken i et hus og ble vanligvis brukt for å lære barn å lese, noen ganger med en side med alfabetet for å hjelpe dem.

Mot slutten av 1400-tallet produserte trykkere bibler med tresnittillustrasjoner, og bibelen var et av de viktigste dekorative verkene med den tilhørende metallsnittsteknikken.[9]

Luksus bok av timer

I de sontuosi, illusoriske grensene til denne flamske bok av timevis fra slutten av 1400-tallets femtende århundre er typiske for luksusbøker fra denne perioden, som ofte ble dekorert på hver side. Vingefjæren som skjærer gjennom tekstområdet er et eksempel på lek med visuelle konvensjoner, som var typisk for epoken.
Blant plantene er Veronica, Vinca, Viola tricolor, Bellis perennis og Chelidonium majus. Sommerfuglen nederst er Aglais urticae, og sommerfuglen øverst til venstre er Pieris rapae. Den latinske teksten er en devotjon til San Cristoforo.
På 1400-tallet overgikk bok av timer salmeboken som det vanligste mediet for luksuriøse miniatyrer, noe som viste den nå etablerte dominansen til den sekulære klientelen over den religiøse når det gjelder miniatyrkunst. Fra slutten av 1300-tallet begynte en rekke kongelige bibliophile å samle på luksuriøse håndskrevne manuskripter med miniatyrillustrasjoner, en mote som spredte seg over hele Europa, fra Valois-kortene i Frankrike og Burgund, til Praha under Karl IV av Luxembourg og senere Venceslas av Luxembourg. En generasjon senere var hertug Filip III av Burgund den viktigste samleren av miniatyrmanuskripter, og mange i hans krets var også det. Det var i denne perioden at de flamske byene nådde Paris som en drivkraft innen miniatyrkunst, en posisjon de opprettholdt til manuskrittens nedgang tidlig på 1500-tallet.

Den mest kjente samleren av alle, den franske prinsen Giovanni di Valois, hertug av Berry (1340–1416), eide flere bok- og timebøker, hvorav noen har overlevd, inkludert den mest berømte av alle, Très riches heures du Duc de Berry. Dette verket ble påbegynt rundt 1410 av Limbourg-brødrene, selv om det ble forlatt ufullstendig, og dekorasjonen fortsatte i flere tiår av andre kunstnere og oppdragsgivere. Det samme gjaldt for Ore av Torino, som også var eid, blant annet, av hertugen av Berry.

Innen midten av 1400-tallet kunne en mye større gruppe av adel og velstående forretningsfolk bestille høyt dekorative bøker av timer, ofte i liten størrelse. Med oppfinnelsen av trykkekunsten ble markedet kraftig redusert, og på 1500-tallet ble bøker av høyeste kvalitet igjen produsert kun for kongelige eller meget store samlere. En av de siste store miniatyriserte bøker av timer var de såkalte Ore Farnese, laget av den romerske kardinalen Alessandro Farnese den Yngre i 1546, av Giulio Clovio, den siste store miniatøren av manuskripter.