Postcubist school (XX) - Architecture of silence

Arkitekturer av Stillhet

TEKNISK DATABLAD

Autor: Escuela postcubista europea (anónimo).
Tidslinje: Andre halvdel av det 20. århundre.
Olje på lerret.
Mål: 73 × 100 cm.
Støtte: lerret strukket over treramme.
Lyrisk postkubistisk stil med metafysiske resonanser.
Tilstand av bevaring: utmerket; stabil overflate, uten overmaling eller fargemanipulasjoner.

KOMPOSITIV BESKRIVELSE OG IKONOGRAFISK BESKRIVELSE

Verket viser et sett av geometrisk-organiske former plassert på et bord, som refererer til et abstrakt stilleben fylt med poetisk betydning.
Hjulbøyde folder og myke skygger fremkaller steinaktige strukturer eller skulpturelle fragmenter, formet med en nesten arkitektonisk presisjon.

Paletten, dominert av grått, oker og kalde fiolette nyanser, antyder en atmosfære av hengende stillhet, hvor lyset ser ut til å komme fra et indre rom heller enn en fysisk kilde.

Den lille blå gjenstanden og den tørre blomsten introduserer et materiell og symbolsk kontrapunkt, som antyder tidens tilstedeværelse og balansepunktets skjørhet.

Stil, kontekst og komparativ vurdering

Maleri tilhører den postcubistiske og metafysiske retningen som, fra 1950-tallet, har tolket den cubistiske fragmenteringen på en mer kontemplativ og åndelig måte.

Den volumetriske behandlingen og leken mellom tomrom og form henviser til Giorgio Morandis stilleben og den konstruktive strengheten til Jean Metzinger eller Léopold Survage, selv om den har en mer moderne følsomhet nær Ben Nicholson eller Antonio López Torres i deres metafysiske retning.

Forfatteren demonstrerer en bemerkelsesverdig mestring av det billedlige rommet, og oppnår en syntese mellom struktur og følelser, mellom geometri og melankoli.

På grunn av sin raffinerte komposisjonsbalanse og tekniske kvalitet fremstår Arquitecturas del Silencio som et stykke med stor estetisk eleganse og konseptuell dybde, og er representativt for den formelle og poetiske malerkunsten fra den andre halvdel av det 20. århundre.