Mario Silano (1973) - Soffio di Luce Interiore





| 1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 123536 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Soffio di Luce Interiore er et oljemaleri på lerret fra 2020+ av Mario Silano (født 1973), 40 x 30 cm, signert for hånd, i utmerket stand, opprinnelig fra Italia, originalutgave og kunstnerens navn.
Beskrivelse fra selgeren
Pust av indre lys
Maling i oljemaling på lerret i formatet 40x30 cm, presenterer Mario Silanos verk seg som et portrett med intens poetisk og teknisk raffinement. Den kvinnelige figuren stiger frem fra en atmosfærisk bakgrunn, konstruert med myke lag og støvete nyanser av blått og varmt grått, som skaper et svevende rom, tidløst, typisk for samtids intim kunst.
Ansiktet, lett vridd og fanget i et øyeblikk av stille introspeksjon, er gjennomsyret av et delikat lys som former volumene med ekstrem følsomhet. Fargen på huden er fremstilt gjennom raffinerte fargeoverganger, hvor varme rosatoner og lyse elfenbinner smelter sammen med lette skygger, og gir huden en levende og håndgripelig kvalitet. Blikket, rettet utover lerretets grense, antyder en dyp indre dimensjon, full av venting og melankoli.
Håret, løst og bølgete, er behandlet med flytende og dynamiske penselstrøk som gir bevegelse og liv til komposisjonen. De kobber- og gullaktige tonene fanger lyset, og skaper en harmonisk kontrast med den kaldere bakgrunnen. Det lyse draperiet som glir over skuldrene, er løst med en materisk, men kontrollert maling, nesten gjennomsiktig, som fremhever figurens skjørhet og eleganse uten å bli for beskrivende.
Verket i sin helhet formidler en følelse av svevende nåde, der skjønnhet og introspeksjon smelter sammen. Det er et portrett som ikke bare begrenser seg til likhet, men undersøker følelsen, og forvandler figuren til et symbol på delikatesse, stillhetens styrke og indre lys.
Pust av indre lys
Maling i oljemaling på lerret i formatet 40x30 cm, presenterer Mario Silanos verk seg som et portrett med intens poetisk og teknisk raffinement. Den kvinnelige figuren stiger frem fra en atmosfærisk bakgrunn, konstruert med myke lag og støvete nyanser av blått og varmt grått, som skaper et svevende rom, tidløst, typisk for samtids intim kunst.
Ansiktet, lett vridd og fanget i et øyeblikk av stille introspeksjon, er gjennomsyret av et delikat lys som former volumene med ekstrem følsomhet. Fargen på huden er fremstilt gjennom raffinerte fargeoverganger, hvor varme rosatoner og lyse elfenbinner smelter sammen med lette skygger, og gir huden en levende og håndgripelig kvalitet. Blikket, rettet utover lerretets grense, antyder en dyp indre dimensjon, full av venting og melankoli.
Håret, løst og bølgete, er behandlet med flytende og dynamiske penselstrøk som gir bevegelse og liv til komposisjonen. De kobber- og gullaktige tonene fanger lyset, og skaper en harmonisk kontrast med den kaldere bakgrunnen. Det lyse draperiet som glir over skuldrene, er løst med en materisk, men kontrollert maling, nesten gjennomsiktig, som fremhever figurens skjørhet og eleganse uten å bli for beskrivende.
Verket i sin helhet formidler en følelse av svevende nåde, der skjønnhet og introspeksjon smelter sammen. Det er et portrett som ikke bare begrenser seg til likhet, men undersøker følelsen, og forvandler figuren til et symbol på delikatesse, stillhetens styrke og indre lys.

