René Mels (1909-1977) - Atelier du sculpteur - 1950






Var Senior Specialist hos Finarte i 12 år, spesialist på moderne trykk.
| 3 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 123536 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
René Mels (1909–1977), belgisk kunstner, signert og datert 1950, har laget en original oljemaleri på papir med tittelen Atelier du sculpteur – 1950, størrelse 63 × 47,5 cm, interiørscene, i god stand, uinnrammet.
Beskrivelse fra selgeren
Artisten René Mels (1909–1977) – Belgia
Skulptørverksted
Teknikk: Oljemaling på papir
Dimensjoner
: 63 × 47,5 cm
Signert og datert 1950 nederst.
Dato
: 1950
Tilstand: God bevaringsstand
Rammeverk: Solgt uten ramme
Innskrifter: Håndskrevet innskrift på baksiden, med blyant, som ser ut til å referere til et verksted (delvis lesbar omtale).
Beskrivelse av arbeidet
Denne oljemalingen på papir fra 1950 viser en strukturert interiørscene, bestående av stiliserte figurer og volum som antyder skulpturelle former. Organiseringen av rommet, tilstedeværelsen av objekter med massive silhuetter, samt den hieratiske holdningen til enkelte figurer, antyder en mulig tolkning av scenen som et skulptørverksted, et tema som ofte utforskes av moderne kunstnere i en syntetisk og konstruert tilnærming.
Formene er bevisst forenklet og behandlet i flate områder, noe som gir hele verket en nesten arkitektonisk dimensjon. Fargeskalaen, balansert og subtil, kombinerer gråblå toner, oker, brunt og lyse gult, og skaper et harmonisk spill mellom dybde og overflate. Berøringen er fast, kontrollert, samtidig som den beholder en viss gestural frihet.
Verket utmerker seg ved klarheten i sin komposisjon og ved spenningen mellom lesbar figuration og formell konstruksjon, noe som kjennetegner René Mels' plastiske undersøkelser tidlig på 1950-tallet.
kunstnerisk kontekst
På begynnelsen av 1950-tallet befinner René Mels seg i en viktig overgangsfase i sin kunstneriske karriere. Uten å ha helt forlatt figurativ kunst, retter han oppmerksomheten mot en forenkling av formene og en strengt strukturert pictural rom, noe som varsler hans utvikling mot abstraksjon.
Verkstedscener, enten ekte eller antydede, gir Mels en ideell ramme for å utforske forholdet mellom volum, masser og rytmer, uavhengig av den narrative historien. Dette verket illustrerer fullt ut denne tilnærmingen, hvor komposisjon prioriteres over beskrivelse, og hvor figuren blir et plastisk element i seg selv.
Biografi om René Mels (1909–1977)
Født i Herent-lez-Louvain, utdannet René Mels ved Leuven-akademiet, deretter i Brussel, før han fortsatte studiene ved La Cambre. Som en viktig aktør på den belgiske kunstscenen etter krigen, er han medlem av Jeune Peinture belge samt gruppen Art Abstrait.
Hans verk utvikler seg gradvis fra ekspresjonisme og strukturert figuration mot en ren abstraksjon, basert på balansen mellom konstruktiv strenghet og kromatisk følsomhet. Han gikk bort i 1977 i Woluwe-Saint-Lambert, og etterlater seg et verk anerkjent for sin konsistens og poetiske dybde.
Dette verket fra 1950 er et betydningsfullt eksempel på René Mels' mellomperiode, som kombinerer stilisert figurasjon, romlig refleksjon og søken etter formell balanse. Den mulige henvisningen til et skulptørverksted styrker dets ikonografiske og historiske interesse innenfor kunstnerens produksjon.
Artisten René Mels (1909–1977) – Belgia
Skulptørverksted
Teknikk: Oljemaling på papir
Dimensjoner
: 63 × 47,5 cm
Signert og datert 1950 nederst.
Dato
: 1950
Tilstand: God bevaringsstand
Rammeverk: Solgt uten ramme
Innskrifter: Håndskrevet innskrift på baksiden, med blyant, som ser ut til å referere til et verksted (delvis lesbar omtale).
Beskrivelse av arbeidet
Denne oljemalingen på papir fra 1950 viser en strukturert interiørscene, bestående av stiliserte figurer og volum som antyder skulpturelle former. Organiseringen av rommet, tilstedeværelsen av objekter med massive silhuetter, samt den hieratiske holdningen til enkelte figurer, antyder en mulig tolkning av scenen som et skulptørverksted, et tema som ofte utforskes av moderne kunstnere i en syntetisk og konstruert tilnærming.
Formene er bevisst forenklet og behandlet i flate områder, noe som gir hele verket en nesten arkitektonisk dimensjon. Fargeskalaen, balansert og subtil, kombinerer gråblå toner, oker, brunt og lyse gult, og skaper et harmonisk spill mellom dybde og overflate. Berøringen er fast, kontrollert, samtidig som den beholder en viss gestural frihet.
Verket utmerker seg ved klarheten i sin komposisjon og ved spenningen mellom lesbar figuration og formell konstruksjon, noe som kjennetegner René Mels' plastiske undersøkelser tidlig på 1950-tallet.
kunstnerisk kontekst
På begynnelsen av 1950-tallet befinner René Mels seg i en viktig overgangsfase i sin kunstneriske karriere. Uten å ha helt forlatt figurativ kunst, retter han oppmerksomheten mot en forenkling av formene og en strengt strukturert pictural rom, noe som varsler hans utvikling mot abstraksjon.
Verkstedscener, enten ekte eller antydede, gir Mels en ideell ramme for å utforske forholdet mellom volum, masser og rytmer, uavhengig av den narrative historien. Dette verket illustrerer fullt ut denne tilnærmingen, hvor komposisjon prioriteres over beskrivelse, og hvor figuren blir et plastisk element i seg selv.
Biografi om René Mels (1909–1977)
Født i Herent-lez-Louvain, utdannet René Mels ved Leuven-akademiet, deretter i Brussel, før han fortsatte studiene ved La Cambre. Som en viktig aktør på den belgiske kunstscenen etter krigen, er han medlem av Jeune Peinture belge samt gruppen Art Abstrait.
Hans verk utvikler seg gradvis fra ekspresjonisme og strukturert figuration mot en ren abstraksjon, basert på balansen mellom konstruktiv strenghet og kromatisk følsomhet. Han gikk bort i 1977 i Woluwe-Saint-Lambert, og etterlater seg et verk anerkjent for sin konsistens og poetiske dybde.
Dette verket fra 1950 er et betydningsfullt eksempel på René Mels' mellomperiode, som kombinerer stilisert figurasjon, romlig refleksjon og søken etter formell balanse. Den mulige henvisningen til et skulptørverksted styrker dets ikonografiske og historiske interesse innenfor kunstnerens produksjon.
