Alphons Mucha (1860-1939) (after) - The four seasons - Exclusive rare






Tilbrakte fem år som klassisk kunstekspert og tre år som kommissær-prisør.
| 185 € | ||
|---|---|---|
| 175 € | ||
| 80 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 124046 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Alphons Mucha (etter) De fire årstidene – Eksklusiv sjelden, en begrenset opus fargeprint i Jugendstilen, utgitt i Frankrike i 1970, rammet, signert på plakk, naturmotiv, mål 36 × 18 cm, vekt 8 kg, teknikk: trykk gjennom blekkoverføring.
Beskrivelse fra selgeren
Vennligst se på bildene og vurder selv dette fantastiske verket, både rammene og speilene, som er i utmerket stand for alderen.
Disse vakre damene er De Fire Årstidene, Alphonse.
Mucha, første versjon 1896
Sannsynligvis den vakreste og mest elegante veggspiegel-serien av Alphonse Mucha jeg noen gang har hatt i vår samling.
Ideell størrelse og vekt: 60x30x3
med valnøttetre
Denne komplette samlingen av speil i stained glass-stil er den første versjonen av 'As Quatro Estações' tegnet av den tsjekkiske kunstneren Alphonse Mucha (1860-1939) i 1896. Det er en ekstremt sjelden samling å finne i dette speilformatet og med denne innrammingen.
Med reservasjonpris!
Unike og eksklusive 4 speil i 'Vitral-stil'. Dette var det første settet med dekorative paneler av Mucha, og det ble en av hans mest populære serier innen Art Nouveau-stilen. Tittelene er: 'Vår, Sommer, Høst og...'
Vinter
Alphonse Mucha laget en serie plakater kalt "Årstidene" i 1896, som ble et av hans mest ikoniske verk. Hvert bilde i serien viser en kvinne som personifiserer en årstid, med detaljer som fanger essensen av hver periode.
1. **Primavera**: Kvinnen er omgitt av blomstrende blomster, kledd i myke og pastellfargede nyanser, som symboliserer gjenfødelse og fornyelse av naturen.
2. **Sommer**: Vanligvis representert med varme og lyse toner, kan sommerens kvinne sees med markblomster og hvete, som symboliserer overflod og varme.
3. **Høst**: Preget av rike og jordnære farger, som rødt og gull, er kvinnen ofte omgitt av fallende blader og modne frukter, som symboliserer innhøsting.
4. **Vinter**: Figuren er omgitt av tyngre klær, med en kaldere fargepalett som blått og hvitt, omgitt av snø og nakne grener, noe som symboliserer roen og kulden i sesongen.
Disse verkene reflekterer Muchas evne til å kombinere dekorative elementer med menneskelige figurer, og skape harmoniske komposisjoner som fanger den naturlige skjønnheten i hver sesong. Han er kjent for sin unike stil, som sterkt påvirket grafisk design og dekorativ kunst på slutten av 1800-tallet og begynnelsen av 1900-tallet. Reproduksjoner av disse verkene er svært populære og fortsetter å bli verdsatt for sin elegante og tidløse stil.
Rammene er originale, og både rammene og verket er i utmerket stand for alderen.
Vennligst bekreft på bildene, takk.
Historien til selger
Vennligst se på bildene og vurder selv dette fantastiske verket, både rammene og speilene, som er i utmerket stand for alderen.
Disse vakre damene er De Fire Årstidene, Alphonse.
Mucha, første versjon 1896
Sannsynligvis den vakreste og mest elegante veggspiegel-serien av Alphonse Mucha jeg noen gang har hatt i vår samling.
Ideell størrelse og vekt: 60x30x3
med valnøttetre
Denne komplette samlingen av speil i stained glass-stil er den første versjonen av 'As Quatro Estações' tegnet av den tsjekkiske kunstneren Alphonse Mucha (1860-1939) i 1896. Det er en ekstremt sjelden samling å finne i dette speilformatet og med denne innrammingen.
Med reservasjonpris!
Unike og eksklusive 4 speil i 'Vitral-stil'. Dette var det første settet med dekorative paneler av Mucha, og det ble en av hans mest populære serier innen Art Nouveau-stilen. Tittelene er: 'Vår, Sommer, Høst og...'
Vinter
Alphonse Mucha laget en serie plakater kalt "Årstidene" i 1896, som ble et av hans mest ikoniske verk. Hvert bilde i serien viser en kvinne som personifiserer en årstid, med detaljer som fanger essensen av hver periode.
1. **Primavera**: Kvinnen er omgitt av blomstrende blomster, kledd i myke og pastellfargede nyanser, som symboliserer gjenfødelse og fornyelse av naturen.
2. **Sommer**: Vanligvis representert med varme og lyse toner, kan sommerens kvinne sees med markblomster og hvete, som symboliserer overflod og varme.
3. **Høst**: Preget av rike og jordnære farger, som rødt og gull, er kvinnen ofte omgitt av fallende blader og modne frukter, som symboliserer innhøsting.
4. **Vinter**: Figuren er omgitt av tyngre klær, med en kaldere fargepalett som blått og hvitt, omgitt av snø og nakne grener, noe som symboliserer roen og kulden i sesongen.
Disse verkene reflekterer Muchas evne til å kombinere dekorative elementer med menneskelige figurer, og skape harmoniske komposisjoner som fanger den naturlige skjønnheten i hver sesong. Han er kjent for sin unike stil, som sterkt påvirket grafisk design og dekorativ kunst på slutten av 1800-tallet og begynnelsen av 1900-tallet. Reproduksjoner av disse verkene er svært populære og fortsetter å bli verdsatt for sin elegante og tidløse stil.
Rammene er originale, og både rammene og verket er i utmerket stand for alderen.
Vennligst bekreft på bildene, takk.
