José Luis Solá Ferrer (1945) - Daily balance

Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket tilhørende den spanske skolen, som forestiller en re-interpretasjon av en dødt natur i en uttrykksfull form, hvor hverdagslige objekter forvandles til en stille og balansert komposisjon. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye kunstneriske kvaliteten det formidler.

· Arbeidets dimensjoner: 27x35x2 cm.
Olje på lerret signert for hånd av kunstneren på baksiden av verket.
Delen er i god stand.

Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: de inkluderte fotografiene er en integrert del av beskrivelsen av partiet.

Bildet vil bli emballert på en profesjonell måte av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Prisen for frakten dekker både kostnaden for profesjonell emballering og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt med Correos, GLS eller NACEX med sporingsmuligheter. Frakt er tilgjengelig på internasjonalt nivå.



Dette bildet viser en scene av stillleben tolket på en dypt personlig og samtidsmessig måte, hvor hverdagslige objekter blir de absolutte hovedpersonene i det maleriske rommet. Komposisjonen er bygget opp av runde og lange former som flettes inn i hverandre, og skaper en følelse av akkumulasjon og nærhet. Fra første øyeblikk formidler verket en stille og introspektiv atmosfære, der hvert element ser ut til å hvile med sin egen vekt, som om tiden har stått stille rundt dem.
I sentrum av scenen er utstyret plassert på en tilsynelatende uformell, men nøye balansert måte. De myke kurvene og de markerte konturene skaper en kontinuerlig visuell rytme som leder blikket fra et objekt til et annet uten brå avbrudd. Dette er ikke en bokstavelig fremstilling, men en tolkning som legger vekt på den fysiske tilstedeværelsen og volumet, noe som gjør at objektene får en nesten skulpturell dimensjon innenfor det maleriske planet.
Den fargeskalaen, dominert av kalde og dempede toner, styrker følelsen av ro og alvor. Grå og blåaktige nyanser kombineres med lette varme innslag som myker opp helheten og unngår monotoni. Dette fargevalget bidrar til å skape en intim atmosfære, hvor lyset ser ut til å filtrere jevnt, uten dramatiske kontraster, og omgir objektene i en beskjeden og reflekterende klarhet.
Bakgrunnen opptrer ikke bare som en enkel støtte, men dialogiserer med de viktigste formene og integreres i komposisjonen gjennom brede, omsluttende streker. Denne fusjonen mellom figur og miljø gjør at grensene mellom objektene og rommet rundt dem viskes ut, noe som styrker ideen om visuell enhet. Scenen søker ikke tradisjonell dybde, men en organisering av rommet basert på overlapp og balanse mellom masser.
Fraværet av eksplisitte narrative elementer inviterer seeren til å fokusere på de følelsene som utgår fra verket. Gjenstandene, fratatt sin vanlige funksjon, forvandles til rene former fylt med uttrykk. Maleriet foreslår en stille refleksjon over det hverdagslige, og hever det enkle til en intens og kontemplativ visuell opplevelse.
Et sett tilbyr et nøkternt og uttrykksfullt syn på dødt natur, hvor formen, rytmen og den kompositoriske balansen forvandler vanlige objekter til en scene av dyp ro og emosjonell tetthet.