Miquel Torner de Semir (1938) - NO RESERVE - Dama con rojo y azul

Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket av Miquel Torner de Semir, som viser et uttrykksfullt portrett hvor den kvinnelige figuren trer frem med sterk emosjonell kraft takket være kontrasten mellom den mørke bakgrunnen og de livfulle fargene som omgir den. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye maleriske kvaliteten det formidler.

· Dimensjoner med ramme: 47x37x2 cm.
Uten rammedimensjoner: 40x30 cm.
Oljemaling på plate signert for hånd av kunstneren i nedre venstre hjørne, Miquel Torner de Semir.
Delen er i god stand.
Verket selges med en vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).

Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: de inkluderte fotografiene er en integrert del av beskrivelsen av partiet.

Bildet vil bli emballert på en profesjonell måte av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Prisen for frakten dekker både kostnaden for profesjonell emballering og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt med Correos, GLS eller NACEX med sporingsmuligheter. Frakt er tilgjengelig på internasjonalt nivå.



Dette bildet viser en stilisert kvinnefigur, portrettert med en uttrykksfull kraft som kombinerer formell enkelhet og en dristig bruk av farge. Ansiktet hennes, lett avlangt og med delikate trekk, lyser opp med myke toner som svinger mellom rosa, lilla og kalde nyanser som kontrasteres av små varme aksenter i kinn og lepper. Blikket, stort og direkte, formidler en blanding av ro, sårbarhet og stille refleksjon, som om figuren er fanget mellom en intim tanke og øyeblikkets stillhet. De markerte konturene i svart understreker ansiktets uttrykksevne, og styrker dens tilstedeværelse midt i den mørke bakgrunnen som omgir den.
Håret, representert med store flekker av dyp brunt avbrutt av innslag av livlige farger, tilfører dynamikk til komposisjonen. Over det fremheves to store fargeflater: en intens rød, nesten brennende, og en i hvit- og blåtoner, mer myke og luftige. Disse formene ser ut til å sveve over frisyren, og minner om pynt, blomster eller til og med uttrykksfull energi som stammer fra figuren. Kontrasten mellom den varme rødfargen og den kalde hvit- og blåfargen skaper en visuell balanse full av følelser, og tilfører en følelse av bevegelse og dramatikk til portrettet.
Den svarte bakgrunnen som omgir figuren, har en viktig funksjon: den forsterker fargene i ansiktet, håret og klærne, og gjør at hver nyanse får en spesiell kraft. Dette mørke, nesten tomme rommet, lar kvinnen skille seg ut med klarhet og skaper en aura av mystikk rundt henne. Det er ikke et likegyldig tomrom, men en scene fylt med symbolikk, som om figuren stiger frem fra skyggen mot lyset, og avslører sin identitet delvis. Den enkle utformingen av denne bakgrunnen styrker oppmerksomheten mot hovedfiguren, unngår distraksjoner og øker den emosjonelle belastningen i portrettet.
Kroppen, kledd i et livlig og lyst gult plagg, tilfører et nytt lag av fargekontrast til verket. Linjen av halsen og den enkle fallende stoffet gjør at fargen blir i sentrum, og skaper en følelse av optimisme og energi som dialogiserer med den mer introspektive uttrykket i ansiktet. Den duale fargepaletten — en mørk bakgrunn, et delikat ansikt og en skinnende drakt — skaper en balanse mellom lys og skygge, mellom sårbarhet og besluttsomhet. Det lilla og blå detaljene bak kroppen gir et ekstra dybdeinntrykk, som om de er en del av et abstrakt scenarie.
Totalt sett formidler dette bildet en kraftfull blanding av introspeksjon, følsomhet og fargesterk energi. Figuren utmerker seg med sin rolige men intense tilstedeværelse, omgitt av farger som fremhever dens personlighet og mysterium. Det er et verk som leker med enkelheten i former og fargenes uttrykksevne for å skape et emosjonelt gripende portrett, hvor hvert element — ansikt, bakgrunn, pynt, klær — bidrar til å bygge en unik, levende og dypt menneskelig visuell identitet.