yamila - Reina de Saba Reconstruida

Om verket:
Verket som presenteres er en del av en begrenset utgave på 5 enheter globalt, gjort digitalt og håndsignert av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og ekthet. På baksiden finnes alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, maksimal motstandsdyktighet mot håndtering og ytre påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt av visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for presisjon og varig kvalitet.

Autentisitetssertifikat:
Hvis kjøperen ønsker det, kan kunstneren utstede et autentisitetssertifikat. Dette må anmodes om ved kjøpet.

Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, og bor og arbeider nå i Alicante, Spania. Eier og partner i et selskap som tilbyr salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, kombinerer Velázquez sin forretningsvisjon med en dyp kunstnerisk sensitivitet.
Denne ung cubanske talentet har etablert seg i feltet digital kunst, og bruker samtidsmedier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinne og omgivelsene. Verkene hennes berører med delikatesse og visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig sårbarhet, alltid innrammet i omsluttende, romantiske og sofistikerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, noe som gir verk som er allsidige, friske og dypt evocerende. Den maleriske teksturen i bildene hennes, den mesterlige bruken av farger og den følelsesmessig balanserte komposisjonen gjør at arbeidet hennes fremstår som et aktuelt kunstnerisk prosjekt med høy estetisk verdi.

Frakt og presentasjon:
Verket vil bli omhyggelig pakket av en fagperson og sendt i en stiv papprør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre dets integritet under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den rimeligste løsningen i hver enkelt sak.
Forventet leveringsfrist er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjon.

Dette verket er en samtidsretablo av imponerende majestet, som konfronterer den vestlige oppfatningen av skjørhet med en estetisk og åndelig urokkelig styrke. Figuren, en ebony-kvinne med lukkede øyne i en tilstand av dyp introspeksjon eller ekstase, står som en moderne inkarnasjon av kongelighet og myte.

Kunstneren har re-interpretasjon av Kintsugi-prinsippet ved ikke å bruke det som reparasjon av en fysisk brudd, men som en ære av genetisk og kulturell hukommelse. Gullet sier ikke bare tilbehør (i det prangende turbantet, metalliske lepper og bladøyrepynten), men gir også huden en glans som utstråler fra dypet av motivet.

Bakgrunnen, skåret med geometriske motiver som minner om tekstil- og skulpturelle afrikanske mønstre, fungerer som en trone av teksturer som forsterker fortellingen om en uforanderlig slekt. Lyset, dramatisk og retningsbestemt, forvandler ansiktet til en hellig maske, hvor det gyldne sminke rundt øynene understreker ideen om indre syn og urokkelig identitet. Det er et portrett som ikke bare feirer skjønnheten, men også koder den i termer av historisk motstand og kulturell suverenitet.
Mitt verk 'Kongeninne slaver rekonstruert' utvider Kintsugi-filosofien utover det knuste objektet, og anvender den på kroppen og ånden som bærere av en dyp historisk hukommelse. Dette portrettet er et manifest for styrke.

Figuren, pyntet med edelt metall, symboliserer en identitet som har absorbert og transcenderte fragmenteringene og sårene i historien — enten personlige eller kollektive. Gullet fungerer som avslører av resiliens, og antyder at arven fra diasporan eller kampene som følger av eksistensen ikke er elementer man skjuler, men uttrykk for majestet. På samme måte som Kintsugi gjør det reparerte serviset mer verdifullt, er mitt mål å vise hvordan rekonstitueringen av jeg-et og bekreftelsen av identiteten blir det rene gullet av suvereniteten. Resultatet er en skjønnhet som er både gammel og futuristisk, og hvis styrke ligger i aksepten av sin egen historie.