Luca Giordano (1632-1705) - Filosofo

LUCA GIORDANO
Napoli, 1632 – 1705
Filosof, ca. 1660–1663
Oljemaling på lerret, 73,5 x 60,5 cm
Rammestørrelse, cm. 99 x 86 x 6 ca.


MERK: Publisering av en katalog over verk fra Intermidiart-samlingen. Garantibevis og lovlig proveniensbevis. Vi takker Stefano Causa for å ha bekreftet maleriet som en tidlig autograf av Luca Giordano. Vi takker Nicola Spinosa for å ha bekreftet verkets forfatterskap til Luca Giordano med et skriftlig sertifikat. Dette verket er fra samlingen til arkitekt Luigi Moretti, Roma. Dette verket har en forgylt og bearbeidet ramme (feil):

Dette utsøkte maleriet kan tilskrives den napolitanske billedscenen fra midten av 1600-tallet, sterkt påvirket av oppholdet og aktiviteten til Jusepe de Ribera (Xàtiva, 1591 – Napoli, 1652) i Napoli og verkstedet hans. Motivet faller innenfor sjangeren portretter av en filosof og helgener avbildet i trekvart lengde i en mørk og sparsom setting, et tilbakevendende tema i verkene til kunstnere etter Caravaggio, spesielt den spanske kunstneren. Han nærmet seg faktisk ofte dette temaet ved å fokusere på den naturalistiske analysen av ansikter og objekter (se Five Senses-serien), og skapte en vidt spredt ikonografisk type, gjenopplivet av hans mange tilhengere, der mer eller mindre berømte skikkelser presenteres som medlemmer av en forlatt menneskehet, hvis avmagrede ansikter og fillete klær vitner om en fysisk fattigdom som imidlertid ikke forringer deres moralske mot.
Filosofens figur er innrammet i tre fjerdedeler, og holder en bok i høyre hånd mens venstre hånd hviler på en stang. Selv om det er sant at verket fra et ikonografisk og stilistisk perspektiv er en del av Jusepe de Riberas produksjon, antyder dets svært konsise billedlige stil, konstruert med raske penselstrøk, de kromatiske valgene, den varme lysstyrken og de brune tonene, at det ikke er den spanske kunstneren, men snarere hans begavede elev, den unge Luca Giordano (Napoli, 1634–1705), som i sin ungdom imiterte modellene til mesteren Ribera, som han hadde trent under.
Maleriet ble allerede tilskrevet Luca Giordano i samlingen det tilhørte – arkitekt Luigi Moretti, Roma – men ble senere bekreftet av Stefano Causa og Nicola Spinosa uten tvil til den unge Luca Giordano (Napoli, 1632–1705).
Begge forskerne får æren for å ha bekreftet maleriets fulle forfatterskap, og plasserer det etter 1650, da kunstneren utnyttet den iberiske mesterens verk med utallige verk som avbilder filosofer. Den særegne ikonografien til disse verkene, dedikert til antikke tenkere og vitenskapsmenn, antyder at de sannsynligvis var ment å pryde studioer og biblioteker, og presentere figurene i nærbilde og trekvartperspektiv, med særlig vekt på ansikter og hender med intens naturalisme. I motsetning til Ribera tilbyr imidlertid Luca Giordano mindre statueaktige fysiognomier, med vekt på drama, men også ironi, og intensiverer uttrykkene.
Ifølge Spinosa ble verket til den unge Luca Giordano, en del av rekken av filosofer og vitenskapsmenn fra antikkens Hellas, malt på to forskjellige stadier av karrieren hans: 1650–1653 og 1660–1662. Basert på den kromatiske paletten dateres dette vakre maleriet til like etter 1660 og før 1663.
Det nåværende maleriet er faktisk relatert til komposisjonene til Luca Giordano (olje på lerret 144 x 96,8 cm) som nå er bevart på Palais des Beaux-Arts Museum i Lille, og et annet som dukket opp på markedet – Lucas av Milano (olje på lerret 116 x 98 cm) –, og ledsaget av en lapp av professor Mina Gregori; begge dateres til det første øyeblikket av hans virksomhet, i 1652–1653.
Under sin tidlige utdannelse i hjembyen Napoli tilegnet Giordano seg grunnlaget for den karavaggesque-tradisjonen. Etter Riberas død i 1652 dro han til Roma i en alder av tjue år. Der utviklet han større ytringsfrihet, og etter sin første reise til Venezia fikk paletten hans en ny livlighet. På et gjenbesøk i Venezia i 1674 skapte han sine innflytelsesrike verk for basilikaen Santa Maria della Salute. Han sikret seg også prestisjetunge oppdrag i Napoli, så vel som i Padua, Firenze og andre steder. Senere, fra 1692 til 1702, tjenestegjorde Giordano som hoffmaler for kong Karl II av Spania, og utførte betydelige dekorative sykluser i katedralen i Toledo og Palacio del Buen Retiro i Madrid.
Når det gjelder bevaringstilstanden, er lerretet generelt sett i god stand med tanke på alderen. Den malte overflaten har patina og er skitten med gulnet lakk. Støtten har blitt foret på nytt. Under Woods lys er noen små, spredte restaureringer og noe lett avskalling og oksidasjon av den malte overflaten synlige, men ingenting av betydning. I sollys er noe malingstap synlig, spesielt på kappen og venstre arm, og en fin krakelering som samsvarer med alderen. Lerretet måler 73,5 x 60,5 cm.
Maleriet er forbedret av en vakker forgylt og utsmykket ramme fra forrige århundre (rammestørrelse ca. 99 x 86 x 6 cm, defekter). «Rammen som vises på bildene ovenfor ble lagt til kunstverket av selgeren eller en tredjepart. Rammen leveres til deg uten ekstra kostnad, slik at den er klar til å vises frem så snart den ankommer. Rammen er inkludert som en høflighet og regnes ikke som en integrert del av kunstverket. Derfor vil eventuelle skader på rammen som ikke påvirker selve kunstverket ikke bli akseptert som en gyldig grunn til å sende inn en klage eller be om kansellering av bestillingen.»

PROVENINS: Samlingen til arkitekten Luigi Moretti, Roma

Publisering
Uten sidestykke
 MYTER OG TERRITORIUM på Sicilia, et land med tusen kulturer. INEDITA QUADRERIA generell katalog over maleriene fra samlingen av syklusen «Myter og territoriet», forlag Lab_04, Marsala, 2024.

Verket vil bli sendt – på grunn av sin skjørhet – med trekasse og polystyren eller en pålitelig transportør. Ved salg utenfor det italienske territoriet må kjøperen vente på behandlingstiden for eksportdokumentene.