Pittore caravaggesco attivo a Napoli (XVII) - San Pietro

06
dager
18
timer
56
minutter
23
sekunder
Nåværende bud
€ 7
Reservasjonspris ikke oppfylt
Caterina Maffeis
Ekspert
Valgt av Caterina Maffeis

Master i tidlig renessansemaleri med praksis hos Sotheby’s og 15 års erfaring.

Estimat  € 8.000 - € 12.000
27 andre ser på dette objektet
deBudgiver 8355
7 €
roBudgiver 7102
6 €
mtBudgiver 6275
5 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 124329 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

San Pietro, XVII århundre, olje på lerret, Italia, solgt med ramme.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Pittore caravaggismo attivo a Napoli
(Aktiv i Kongeriket Sicilia og Napoli på 1600-tallet)
San Pietro med fisken i hånden
Olio på lerret, cm. 60 x 49,5
Dimensjon ramme cm. 90 x 81 x 6 ca.


MERK: Publisering av katalog over verk fra Intermidiart-samlingen. Garanti- og lovlig eierskapssertifikat. Verk med gullinnramming og utarbeidet med bildetekst i metall foran: “JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632” (feil):

Vi presenterer i katalogen et interessant oljemaleri på lerret av god kvalitet, som skildrer en bibelsk scene med San Pietro Apostolo i det symbolske øyeblikket av hans kall, identifiserbar ved fisken han holder i hånden. Komposisjonen viser en moden, skjegget mann, avbildet i halvt overkropp, innhyllet i en grov brun kappe, med blikket rettet mot betrakteren. Dette er en ganske sjelden ikonografi av San Pietro under kallet, en evangelisk episode knyttet til fiskemiraklet.
Maleriet tilhører den heldige produksjonen av figurer av apostler og filosofer, som er typisk for den sørlige malerskolen fra den første halvdel av det syttende århundre, sterkt påvirket av tilstedeværelsen, fra 1616, av den spanske mesteren Jusepe de Ribera (Xàtiva, 1591 – Napoli, 1652) i byen Napoli.
Verket viser en betydelig uttrykkskraft med en caravaggesk opprinnelse. Kunstneren viser seg å være en del av det intense og dramatiske naturalistiske uttrykket som kjennetegner den napolitanske skolen på begynnelsen av 1600-tallet, hvor Caravaggios språk utvikler seg i autonome retninger, særlig gjennom Ribera sitt verk. Den sterke caravaggeske påvirkningen, enten direkte eller via elever og tilhengere av Merisi, kommer tydelig frem både i valget av folkelige typer, fremstilt med ærlighet og sannhet, og i formenes oppbygging, formet gjennom klare og slagkraftige kontraster mellom lys og skygge.
La mezza figura, undersøkt med rå realisme og forsterket av en mørk stemning, er plassert i forgrunnen, lett i trekvart profil, med blikket rettet mot betrakteren mens den holder fisken i hånden. Figuren stiger opp fra en brunaktig og kompakt bakgrunn, med hvilket den ser ut til å smelte sammen, og er utført med generøse og pastøse penselstrøk. Til den plastiske formen følger et klokt spill av lys og farger, som følger en høyreorientert bevegelse, fylt med uttrykksfull impuls og en streng lyssetting som fokuserer på ansiktshuden.
L’opera anses som en samlerattribusjon til Spagnoletto, bekreftet også av professor Franco Fazio (restaureringsekspert i Palermo), som knytter den til et arbeid utført i Ribera sin verksted, kanskje til og med autograf. Senere har imidlertid maleriet blitt kjent som et mesterverk av kunsthistorikeren Stefano Causa, som med sikkerhet foreslår den korrekte attribusjonen til Nunzio Rossi (Napoli 1626 – Sicilia 1651), basert på tydelige stilistiske likheter med kjente verk av kunstneren.
Bortsett fra de attributive spørsmålene, uttrykker maleriet en bemerkelsesverdig malerkunstkvalitet, støttet av en livlig påføring, rik på varm lysstyrke og fargeintensitet.
Det kan til slutt konkluderes med at verket viser tydelige elementer knyttet til Riberesco-naturalismen og fullt ut plasserer seg i den napolitanske barokkens kulturelle kontekst, noe som bekreftes av raske penselstrøk, sterke toner og markert chiaroscuro. Man kan også gjenkjenne kjennetegn ved den napolitanske kunstnerkulturen mellom 1630 og 1650, en periode hvor tilstedeværelsen av utenlandske kunstnere som Van Dyck og Rubens supplerer og beriker landskapet av napolitanske malere.
Når det gjelder tilstanden, fremstår lerretet generelt som i akseptabel stand gitt maleriets alder. Overflaten har en patina og viser ingen vanskeligheter med lesbarheten. Underlaget er blitt forsterket med rens. Man kan se – i lys av Wood – noen små spredte restaureringer og lett svelatur og oksidering av maleriets overflate, men ingenting som er spesielt merkbart. I sollys er det synlig et fint craquelé som er typisk for perioden. Målene på lerretet er 60 x 49,5 cm. Maleriet er pyntet med en vakker gullramme, med en metallplate foran med inskripsjonen «JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632», som gir en flott dekorativ effekt (rammens mål er ca. 90 x 81 x 6 cm, med noen feil). «Rammen vist på bildene ovenfor er lagt til kunstverket av selgeren eller en tredjepart. Rammen leveres uten ekstra kostnad, slik at den er klar til å vises umiddelbart ved mottak. Rammen er inkludert som en høflighetsgest, og anses ikke som en del av kunstverket. Derfor vil eventuelle skader på rammen som ikke påvirker selve kunstverket, ikke bli akseptert som gyldig grunn til å åpne en reklamasjon eller å kansellere bestillingen.

Proveniens: Privat samling

Publisering:
Uten sidestykke
*Myter og territorium i Sicilia med tusen kulturer. Utdødd kvadrer, generell katalog over maleriene i samlingen av syklusen «Myter og territorium», utgiver Lab_04, Marsala, 2025.

Verket vil bli sendt – på grunn av sin skjørhet – med trekasse og polystyren eller en pålitelig transportør. Ved salg utenfor det italienske territoriet må kjøperen vente på behandlingstiden for eksportdokumentene.
Det opplyses at forsendelser kan bli forsinket på grunn av julehøytiden.

Historien til selger

Han ble født i Le Locle, Sveits, i 1975, uteksaminert som kommersiell ekspert, og er eier av Intermidiart Ancient Art Gallery - grunnlagt i 2011 - der han tilbyr et godt utvalg av kunstverk, spesielt malerier fra 1600 -tallet (f.eks. som Guido Reni, Francesco Furini, Pietro Novelli, Carlo Saraceni, Lorenzo Lippi, Bernardo Strozzi, andre) og XVIII århundre (for eksempel Luca Giordano, Giuseppe Maria Crespi, etc.). Han grunnla kulturforeningen "Fiera Franca Ss. Salvatore" i 2015, med sikte på å representere et viktig redskap for å fremme kunnskap om lokal kunst og kultur. Det samarbeider både med fagfolk innen restaurering og spesialiserte laboratorier for tekniske studier og analyse av gamle verk, og med nasjonale og internasjonale kunsthistorikere og eksperter. Etter å ha fått arbeidserfaring i nasjonale gallerier og utstillinger, kan han skryte av mange essaypublikasjoner. Han har regissert flere utgaver av utstillinger for den ikke -publiserte syklusen "MYTHS AND THE TERRITORY in Sicily of a thousand culture", sponset av departementet for kulturarv, regionen Sicilia, Superintendence for Cultural and Environmental Heritage of Trapani, og andre organer.
Oversatt av Google Translate

Pittore caravaggismo attivo a Napoli
(Aktiv i Kongeriket Sicilia og Napoli på 1600-tallet)
San Pietro med fisken i hånden
Olio på lerret, cm. 60 x 49,5
Dimensjon ramme cm. 90 x 81 x 6 ca.


MERK: Publisering av katalog over verk fra Intermidiart-samlingen. Garanti- og lovlig eierskapssertifikat. Verk med gullinnramming og utarbeidet med bildetekst i metall foran: “JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632” (feil):

Vi presenterer i katalogen et interessant oljemaleri på lerret av god kvalitet, som skildrer en bibelsk scene med San Pietro Apostolo i det symbolske øyeblikket av hans kall, identifiserbar ved fisken han holder i hånden. Komposisjonen viser en moden, skjegget mann, avbildet i halvt overkropp, innhyllet i en grov brun kappe, med blikket rettet mot betrakteren. Dette er en ganske sjelden ikonografi av San Pietro under kallet, en evangelisk episode knyttet til fiskemiraklet.
Maleriet tilhører den heldige produksjonen av figurer av apostler og filosofer, som er typisk for den sørlige malerskolen fra den første halvdel av det syttende århundre, sterkt påvirket av tilstedeværelsen, fra 1616, av den spanske mesteren Jusepe de Ribera (Xàtiva, 1591 – Napoli, 1652) i byen Napoli.
Verket viser en betydelig uttrykkskraft med en caravaggesk opprinnelse. Kunstneren viser seg å være en del av det intense og dramatiske naturalistiske uttrykket som kjennetegner den napolitanske skolen på begynnelsen av 1600-tallet, hvor Caravaggios språk utvikler seg i autonome retninger, særlig gjennom Ribera sitt verk. Den sterke caravaggeske påvirkningen, enten direkte eller via elever og tilhengere av Merisi, kommer tydelig frem både i valget av folkelige typer, fremstilt med ærlighet og sannhet, og i formenes oppbygging, formet gjennom klare og slagkraftige kontraster mellom lys og skygge.
La mezza figura, undersøkt med rå realisme og forsterket av en mørk stemning, er plassert i forgrunnen, lett i trekvart profil, med blikket rettet mot betrakteren mens den holder fisken i hånden. Figuren stiger opp fra en brunaktig og kompakt bakgrunn, med hvilket den ser ut til å smelte sammen, og er utført med generøse og pastøse penselstrøk. Til den plastiske formen følger et klokt spill av lys og farger, som følger en høyreorientert bevegelse, fylt med uttrykksfull impuls og en streng lyssetting som fokuserer på ansiktshuden.
L’opera anses som en samlerattribusjon til Spagnoletto, bekreftet også av professor Franco Fazio (restaureringsekspert i Palermo), som knytter den til et arbeid utført i Ribera sin verksted, kanskje til og med autograf. Senere har imidlertid maleriet blitt kjent som et mesterverk av kunsthistorikeren Stefano Causa, som med sikkerhet foreslår den korrekte attribusjonen til Nunzio Rossi (Napoli 1626 – Sicilia 1651), basert på tydelige stilistiske likheter med kjente verk av kunstneren.
Bortsett fra de attributive spørsmålene, uttrykker maleriet en bemerkelsesverdig malerkunstkvalitet, støttet av en livlig påføring, rik på varm lysstyrke og fargeintensitet.
Det kan til slutt konkluderes med at verket viser tydelige elementer knyttet til Riberesco-naturalismen og fullt ut plasserer seg i den napolitanske barokkens kulturelle kontekst, noe som bekreftes av raske penselstrøk, sterke toner og markert chiaroscuro. Man kan også gjenkjenne kjennetegn ved den napolitanske kunstnerkulturen mellom 1630 og 1650, en periode hvor tilstedeværelsen av utenlandske kunstnere som Van Dyck og Rubens supplerer og beriker landskapet av napolitanske malere.
Når det gjelder tilstanden, fremstår lerretet generelt som i akseptabel stand gitt maleriets alder. Overflaten har en patina og viser ingen vanskeligheter med lesbarheten. Underlaget er blitt forsterket med rens. Man kan se – i lys av Wood – noen små spredte restaureringer og lett svelatur og oksidering av maleriets overflate, men ingenting som er spesielt merkbart. I sollys er det synlig et fint craquelé som er typisk for perioden. Målene på lerretet er 60 x 49,5 cm. Maleriet er pyntet med en vakker gullramme, med en metallplate foran med inskripsjonen «JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632», som gir en flott dekorativ effekt (rammens mål er ca. 90 x 81 x 6 cm, med noen feil). «Rammen vist på bildene ovenfor er lagt til kunstverket av selgeren eller en tredjepart. Rammen leveres uten ekstra kostnad, slik at den er klar til å vises umiddelbart ved mottak. Rammen er inkludert som en høflighetsgest, og anses ikke som en del av kunstverket. Derfor vil eventuelle skader på rammen som ikke påvirker selve kunstverket, ikke bli akseptert som gyldig grunn til å åpne en reklamasjon eller å kansellere bestillingen.

Proveniens: Privat samling

Publisering:
Uten sidestykke
*Myter og territorium i Sicilia med tusen kulturer. Utdødd kvadrer, generell katalog over maleriene i samlingen av syklusen «Myter og territorium», utgiver Lab_04, Marsala, 2025.

Verket vil bli sendt – på grunn av sin skjørhet – med trekasse og polystyren eller en pålitelig transportør. Ved salg utenfor det italienske territoriet må kjøperen vente på behandlingstiden for eksportdokumentene.
Det opplyses at forsendelser kan bli forsinket på grunn av julehøytiden.

Historien til selger

Han ble født i Le Locle, Sveits, i 1975, uteksaminert som kommersiell ekspert, og er eier av Intermidiart Ancient Art Gallery - grunnlagt i 2011 - der han tilbyr et godt utvalg av kunstverk, spesielt malerier fra 1600 -tallet (f.eks. som Guido Reni, Francesco Furini, Pietro Novelli, Carlo Saraceni, Lorenzo Lippi, Bernardo Strozzi, andre) og XVIII århundre (for eksempel Luca Giordano, Giuseppe Maria Crespi, etc.). Han grunnla kulturforeningen "Fiera Franca Ss. Salvatore" i 2015, med sikte på å representere et viktig redskap for å fremme kunnskap om lokal kunst og kultur. Det samarbeider både med fagfolk innen restaurering og spesialiserte laboratorier for tekniske studier og analyse av gamle verk, og med nasjonale og internasjonale kunsthistorikere og eksperter. Etter å ha fått arbeidserfaring i nasjonale gallerier og utstillinger, kan han skryte av mange essaypublikasjoner. Han har regissert flere utgaver av utstillinger for den ikke -publiserte syklusen "MYTHS AND THE TERRITORY in Sicily of a thousand culture", sponset av departementet for kulturarv, regionen Sicilia, Superintendence for Cultural and Environmental Heritage of Trapani, og andre organer.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
Pittore caravaggesco attivo a Napoli (XVII)
Solgt med ramme
Ja
Tittel på kunstverk
San Pietro
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Ikke signert
Opprinnelsesland
Italia
Tilstand
God stand
høyde
90 cm
Width
81 cm
Vekt
8 kg
Skildring/tema
Religion
Style
Barokk
Periode
1600-tallet
Solgt av
ItaliaBekreftet
1264
Objekter solgt
93,75%
pro

Lignende objekter

For deg

Klassisk kunst