Vincenzo Raimondo - Ballando






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og en mastergrad i kunst- og kulturledelse.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 124722 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Ballando, original akrylmaleri av Vincenzo Raimondo, signert, 2010–2020, 60 × 90 cm, vekt 5 kg, farger rødt, gult, beige og flerfarget, tema popkultur, solgt direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Oljemaleri på lerret, format 60x90 cm, unikt verk.
Dette verket tar opp det universelle temaet forholdet mellom mann og kvinne gjennom et symbolskt og følelsesmessig språk. Komposisjonen domineres av det visuelle dialogen mellom to tilsynelatende motstridende elementer: den kvinnelige figuren, liten og lett, og de mannlige hendene, store og tilstedeværende.
Kvinnen, selv om hun er fremstilt i en redusert skala, er skildret i sin fullstendige essens: ikke skjør, men fullt og helt 'kvinne'. Hennes positur minner om balanse, eleganse og bevissthet, og antyder selvstendighet og identitet. Mannens hender, til tross for deres imponerende størrelse, fremstår verken innpåslitne eller undertrykkende. Tvert imot, de blir et rom for velkomst, beskyttelse og fullføring.
Forholdet mellom proporsjonene er ikke hierarkisk, men harmonisk: styrke overgår ikke delikatesse, men støtter den. Mannen og kvinnen definerer hverandre gjensidig, og finner mening bare i forholdet som forener dem. Verket blir dermed en visuell metafor for den kjærlighetsfulle forståelsen, sett på som en balanse mellom tilstedeværelse og frihet, mellom beskyttelse og respekt.
Den varme fargepaletten, dominert av rødt, oker og jordfarger, forsterker den emosjonelle involveringen og bidrar til å skape en intim og tidløs atmosfære. Oljemalingen, myk og omsluttende, følger blikket uten distraksjoner, og gir rom for en symbolsk og personlig tolkning av verket.
Oljemaleri på lerret, format 60x90 cm, unikt verk.
Dette verket tar opp det universelle temaet forholdet mellom mann og kvinne gjennom et symbolskt og følelsesmessig språk. Komposisjonen domineres av det visuelle dialogen mellom to tilsynelatende motstridende elementer: den kvinnelige figuren, liten og lett, og de mannlige hendene, store og tilstedeværende.
Kvinnen, selv om hun er fremstilt i en redusert skala, er skildret i sin fullstendige essens: ikke skjør, men fullt og helt 'kvinne'. Hennes positur minner om balanse, eleganse og bevissthet, og antyder selvstendighet og identitet. Mannens hender, til tross for deres imponerende størrelse, fremstår verken innpåslitne eller undertrykkende. Tvert imot, de blir et rom for velkomst, beskyttelse og fullføring.
Forholdet mellom proporsjonene er ikke hierarkisk, men harmonisk: styrke overgår ikke delikatesse, men støtter den. Mannen og kvinnen definerer hverandre gjensidig, og finner mening bare i forholdet som forener dem. Verket blir dermed en visuell metafor for den kjærlighetsfulle forståelsen, sett på som en balanse mellom tilstedeværelse og frihet, mellom beskyttelse og respekt.
Den varme fargepaletten, dominert av rødt, oker og jordfarger, forsterker den emosjonelle involveringen og bidrar til å skape en intim og tidløs atmosfære. Oljemalingen, myk og omsluttende, følger blikket uten distraksjoner, og gir rom for en symbolsk og personlig tolkning av verket.
