Matthew Houston - Leanne - 5x4" Polaroid






Over 35 års erfaring; tidligere gallerieier og kurator ved Museum Folkwang.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 124722 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Unik 5x4" Polaroid
Signert på baksiden
Det medfølgende provenansdokumentet er også signert og bærer studio-stempelet.
Veldig god stand
Ikke montert - lagt på museumsplate i arkiv mylar-omslag.
I arkivboks
Sendt flatt med stiv beskyttelse via registrert post.
Polaroid-materialet er det papirbaserte første generasjons Polaroid kjent som 'peel-apart' Polaroid, tilgjengelig i formatene 10x8", 5x4" og 3x4" frem til tidlig på 2000-tallet, da det ble avviklet. Ikke forveksle det med 'integral'-materialet som nå produseres av Polaroid Originals. Dette er et 'Type 55'-utskrift og har belegget som ble levert med filmen. Belegget var designet for å beskytte det fine sølvbildet og ble påført umiddelbart etter at bildet dukket opp.
Matthew Houston (London 1961) er mest kjent for serien Catalogue of Chaos – en grundig utforskning av materialene og prosessene innen fotografi.
Dette er ett av en rekke Polaroider og sølvgelatintrykk som ble laget mot slutten av 1990-tallet.
Matthew Houston studerte trykkekunst ved Central School of Art i London, og senere oppnådde han en første klasse-grad i fotografi fra London College of Printing. Han begynte å fotografere modeller, skuespillere og dansere på en liten scene han bygde mens han drev et cabaret på et seilende skip. Denne scenen var rammen for mange av hans stortformatfotografier og Polaroider på slutten av 1990-tallet. Houston bemerker at scenen i seg selv foreslo inklusjon av en person og fungerte som en plattform for motivene hans. Bildene hans er kjent for sin intime, ofte nostalgiske kvalitet, og er et resultat av et «åpent eksperiment» med motivene hans. Han fokuserer på å finne felles grunn med modellen og å fange det som skjer naturlig. Bildene hans inneholder noen ganger subtile referanser til mytologiske figurer og malerier. Dette er ikke ment som et fast tema, men en «mild referanse» som vokste frem fra den scenelignende innstillingen i hans tidlige portretter.
Fra utstillingskatalogen, London 2014
Den lille scenen jeg bygde var en del av studioet, og jeg begynte å ta bilder av utøvere, venner, skuespillere og modeller. Bruken av Polaroid-film ga materialet en sjanse til å være en del av bildet også. Polaroid er kjent for alle slags særegenheter og uhell som minner oss om prosessen. Som med andre fotografier jeg har laget, føler jeg det er viktig at materialet og prosessen fortsatt er inkludert, fortsatt tydelig.
Fra intervju - Saatch Art
Et utdrag fra en utstillingsanmeldelse jeg oppdaget - BIP off, Liege - av Philippe Herbert.
Utypisk bakgrunn: tidligere eier av cabaret; han har fotografert siden han var 7 år, men han startet denne serien da han var 38. På en improvisert scene tar han bilder med storformat Polaroid av nakne kvinner med stor ømhet. Han fornyer nakenhets-sjangeren.
Unik 5x4" Polaroid
Signert på baksiden
Det medfølgende provenansdokumentet er også signert og bærer studio-stempelet.
Veldig god stand
Ikke montert - lagt på museumsplate i arkiv mylar-omslag.
I arkivboks
Sendt flatt med stiv beskyttelse via registrert post.
Polaroid-materialet er det papirbaserte første generasjons Polaroid kjent som 'peel-apart' Polaroid, tilgjengelig i formatene 10x8", 5x4" og 3x4" frem til tidlig på 2000-tallet, da det ble avviklet. Ikke forveksle det med 'integral'-materialet som nå produseres av Polaroid Originals. Dette er et 'Type 55'-utskrift og har belegget som ble levert med filmen. Belegget var designet for å beskytte det fine sølvbildet og ble påført umiddelbart etter at bildet dukket opp.
Matthew Houston (London 1961) er mest kjent for serien Catalogue of Chaos – en grundig utforskning av materialene og prosessene innen fotografi.
Dette er ett av en rekke Polaroider og sølvgelatintrykk som ble laget mot slutten av 1990-tallet.
Matthew Houston studerte trykkekunst ved Central School of Art i London, og senere oppnådde han en første klasse-grad i fotografi fra London College of Printing. Han begynte å fotografere modeller, skuespillere og dansere på en liten scene han bygde mens han drev et cabaret på et seilende skip. Denne scenen var rammen for mange av hans stortformatfotografier og Polaroider på slutten av 1990-tallet. Houston bemerker at scenen i seg selv foreslo inklusjon av en person og fungerte som en plattform for motivene hans. Bildene hans er kjent for sin intime, ofte nostalgiske kvalitet, og er et resultat av et «åpent eksperiment» med motivene hans. Han fokuserer på å finne felles grunn med modellen og å fange det som skjer naturlig. Bildene hans inneholder noen ganger subtile referanser til mytologiske figurer og malerier. Dette er ikke ment som et fast tema, men en «mild referanse» som vokste frem fra den scenelignende innstillingen i hans tidlige portretter.
Fra utstillingskatalogen, London 2014
Den lille scenen jeg bygde var en del av studioet, og jeg begynte å ta bilder av utøvere, venner, skuespillere og modeller. Bruken av Polaroid-film ga materialet en sjanse til å være en del av bildet også. Polaroid er kjent for alle slags særegenheter og uhell som minner oss om prosessen. Som med andre fotografier jeg har laget, føler jeg det er viktig at materialet og prosessen fortsatt er inkludert, fortsatt tydelig.
Fra intervju - Saatch Art
Et utdrag fra en utstillingsanmeldelse jeg oppdaget - BIP off, Liege - av Philippe Herbert.
Utypisk bakgrunn: tidligere eier av cabaret; han har fotografert siden han var 7 år, men han startet denne serien da han var 38. På en improvisert scene tar han bilder med storformat Polaroid av nakne kvinner med stor ømhet. Han fornyer nakenhets-sjangeren.
