Kathryn Sillince - ‘Rainbow Banana Leaves Study’






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
| 50 € | ||
|---|---|---|
| 30 € | ||
| 25 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 125387 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Kathryn Sillince, Rainbow Banana Leaves Study, et originalt 90 × 90 cm akrylmaleri i Fauvism-stil, signert på baksiden, laget i 2023, skildrer planter og blomster i blått, hvitt og flerfarget, sendt rullet i rør og solgt direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Dette kunstverket vil bli sendt rullet i et rør.
Fra kolleksjonen for september 2023 med fargerik abstrakt flora inspirert av mine nylige turer til tropiske hager rundt om i Storbritannia og minner fra barndommen i Szarvas, Ungarn, samt ferier i utlandet.
Denne nye serien utforsker den utrolige positive følelsen av osmosen som oppstår når vi som mennesker er omgitt av og tilbringer tid i naturen.
Inspirert av et behov for å komme bort etter nedstengningen, og en nyfunnet kjærlighet for å male tropiske scener, startet denne mer figurative tillegget til mitt abstrakte arbeid tidlig i 2023, med utopiske eskapistiske scener.
Denne serien har utsikter som ligger foran deg, fanget i tid, og utforsker hvordan vi holder favorittminner i sinnet vårt, hver kan være et rosefarget minne. Som en direkte kontrast til å være fanget i isolasjon i to år som en kollektiv med verden, utforsker denne serien frihet, nostalgi, takknemlighet og å nyte de enkle tingene, som en ferie, som vi kanskje tok for gitt før.
Jeg har besøkt tropiske paviljonger rundt om i landet for inspirasjon, samt trukket fra minner om barndommen min i Szarvas, Ungarn, og reiser gjennom årene. Denne nostalgiske serien inviterer deg til å helbrede gjennom å se opp i undrene, og å gå seg vill blant floraen.
Informasjon om rammeverket:
Dette originale maleriet er signert og titulert av meg på baksiden av lerretet.
Dette maleriet måler: 90cm x 90cm / 36" x 36"
KUNSTNERBIOGRAFI
Kathryn studerte samtidskunst ved Sheffield Hallam, og startet senere et tilbehørsmerke etter London College of Fashion, i over 13 hektiske år. Hun savnet sin første kjærlighet, maleriet, og opprettet sitt eget hjemmestudio i Sheffield.
Inspirert av et nytt jordstykke og en evig kjærlighet for eksotiske planter, startet et figurativt tillegg til hennes abstrakte arbeid i 2023 med botaniske former og utopiske eskapistiske scener.
Gjennom rike, mettet farger og unike impasto-teknikker utforsker hun hvordan vi husker glede.
Tropiske paviljonger er en konstant kilde til inspirasjon, lik de rike minnene om hennes bestemors hage i Szarvas, Ungarn, og nylige reiser til Sicilia, Malta, Provence og Barcelona.
Vintage risoprints, etniske interiører og loppemarkedsjakt over hele verden bidrar til hennes dypt personlige estetikk. Disco- og synthmusikk i studioet hjelper med å tenne en gledelig tilbakemeldingssløyfe i arbeidet hennes.
Kathryns arbeid eies av private samlere over hele verden, utstilles nasjonalt, og ble langlistet til Jacksons Art Prize 2021.
Kathryns bedriftskunder og oppdrag inkluderer: Art Projects Management Ltd. for å lage to abstrakter til resepsjonen ved en ny Harley Street-klinikk og NHS-sykehus i London. Hennes arbeid er lisensiert og tilgjengelig på Samsung Frame TV.
Dette kunstverket vil bli sendt rullet i et rør.
Fra kolleksjonen for september 2023 med fargerik abstrakt flora inspirert av mine nylige turer til tropiske hager rundt om i Storbritannia og minner fra barndommen i Szarvas, Ungarn, samt ferier i utlandet.
Denne nye serien utforsker den utrolige positive følelsen av osmosen som oppstår når vi som mennesker er omgitt av og tilbringer tid i naturen.
Inspirert av et behov for å komme bort etter nedstengningen, og en nyfunnet kjærlighet for å male tropiske scener, startet denne mer figurative tillegget til mitt abstrakte arbeid tidlig i 2023, med utopiske eskapistiske scener.
Denne serien har utsikter som ligger foran deg, fanget i tid, og utforsker hvordan vi holder favorittminner i sinnet vårt, hver kan være et rosefarget minne. Som en direkte kontrast til å være fanget i isolasjon i to år som en kollektiv med verden, utforsker denne serien frihet, nostalgi, takknemlighet og å nyte de enkle tingene, som en ferie, som vi kanskje tok for gitt før.
Jeg har besøkt tropiske paviljonger rundt om i landet for inspirasjon, samt trukket fra minner om barndommen min i Szarvas, Ungarn, og reiser gjennom årene. Denne nostalgiske serien inviterer deg til å helbrede gjennom å se opp i undrene, og å gå seg vill blant floraen.
Informasjon om rammeverket:
Dette originale maleriet er signert og titulert av meg på baksiden av lerretet.
Dette maleriet måler: 90cm x 90cm / 36" x 36"
KUNSTNERBIOGRAFI
Kathryn studerte samtidskunst ved Sheffield Hallam, og startet senere et tilbehørsmerke etter London College of Fashion, i over 13 hektiske år. Hun savnet sin første kjærlighet, maleriet, og opprettet sitt eget hjemmestudio i Sheffield.
Inspirert av et nytt jordstykke og en evig kjærlighet for eksotiske planter, startet et figurativt tillegg til hennes abstrakte arbeid i 2023 med botaniske former og utopiske eskapistiske scener.
Gjennom rike, mettet farger og unike impasto-teknikker utforsker hun hvordan vi husker glede.
Tropiske paviljonger er en konstant kilde til inspirasjon, lik de rike minnene om hennes bestemors hage i Szarvas, Ungarn, og nylige reiser til Sicilia, Malta, Provence og Barcelona.
Vintage risoprints, etniske interiører og loppemarkedsjakt over hele verden bidrar til hennes dypt personlige estetikk. Disco- og synthmusikk i studioet hjelper med å tenne en gledelig tilbakemeldingssløyfe i arbeidet hennes.
Kathryns arbeid eies av private samlere over hele verden, utstilles nasjonalt, og ble langlistet til Jacksons Art Prize 2021.
Kathryns bedriftskunder og oppdrag inkluderer: Art Projects Management Ltd. for å lage to abstrakter til resepsjonen ved en ny Harley Street-klinikk og NHS-sykehus i London. Hennes arbeid er lisensiert og tilgjengelig på Samsung Frame TV.
