Santicri (1992) - Fucking World






Mastergrad i innovasjon og organisering av kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
| 70 € | ||
|---|---|---|
| 65 € | ||
| 60 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 124896 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Santicri (født 1992) laget i 2020 skulpturen i resin i åpen utgave kalt 'Fucking World', mål: 37 × 12 × 12 cm, laget i Italia, håndsignert og i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Santicri har deltatt på en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 stilte de ut sine verk på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var de til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som økte synligheten både nasjonalt og internasjonalt.
Santicri-artist
Teknikk: Resin og marmorpulver
Mål: H37 x L12 x D12 cm
Tilstand: ny
Ekthetssertifikat - signert for hånd
Open edition
Begrenset utgave UTSOLGT
Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger oppmerksomheten til betrakteren og får ham til å reflektere på ulike nivåer av mening.
Først og fremst er håndbevegelsen med midtfingeren hevet universelt anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et sterkt og utvetydig budskap på. Her forsterkes dette gesture av det faktum at hånden støtter selve verden, noe som antyder en slags avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med aspekter ved vår moderne verden.
Bruken av denne skulpturen for å representere selve verden, med planeten Jorden støttet på langfingeren, tilfører et ekstra lag av mening. Det kan tolkes som en kritikk av de globale utfordringene og de sosio-politiske spenningene vi står overfor, eller som et varsel om planetens sårbarhet. Hånden, i denne sammenhengen, tar på seg en rolle av ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.
I sin dristighet og provokasjon tilbyr denne skulpturen et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon om den moderne verden, de utfordringene vi står overfor, og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan fremkalle et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, akkurat som mange moderne kunstverk forsøker å gjøre.
Født i 1992 i Macerata i Marche, hadde den italienske kunstneren en vei som, mellom studier i geometr og arkitektur, førte ham til å samarbeide med en håndverker som laget skulpturer i resin. Der oppsto et stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe løs sin kreativitet.
Hans verk selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og Europa.
Hennes kunst er bredt anerkjent og må være blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
«Det er aldri lett å klassifisere kunsten sin. Jeg prøver å formidle det øynene mine ser, min måte å se det som omgir meg på, og jeg omarbeider det med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig.»
Historien til selger
Oversatt av Google TranslateSanticri har deltatt på en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 stilte de ut sine verk på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var de til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, noe som økte synligheten både nasjonalt og internasjonalt.
Santicri-artist
Teknikk: Resin og marmorpulver
Mål: H37 x L12 x D12 cm
Tilstand: ny
Ekthetssertifikat - signert for hånd
Open edition
Begrenset utgave UTSOLGT
Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger oppmerksomheten til betrakteren og får ham til å reflektere på ulike nivåer av mening.
Først og fremst er håndbevegelsen med midtfingeren hevet universelt anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et sterkt og utvetydig budskap på. Her forsterkes dette gesture av det faktum at hånden støtter selve verden, noe som antyder en slags avvisning eller kritikk av verden slik den er. Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med aspekter ved vår moderne verden.
Bruken av denne skulpturen for å representere selve verden, med planeten Jorden støttet på langfingeren, tilfører et ekstra lag av mening. Det kan tolkes som en kritikk av de globale utfordringene og de sosio-politiske spenningene vi står overfor, eller som et varsel om planetens sårbarhet. Hånden, i denne sammenhengen, tar på seg en rolle av ansvar og makt, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.
I sin dristighet og provokasjon tilbyr denne skulpturen et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon om den moderne verden, de utfordringene vi står overfor, og vår rolle i å forme den. Det er et kunstverk som kan fremkalle et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, akkurat som mange moderne kunstverk forsøker å gjøre.
Født i 1992 i Macerata i Marche, hadde den italienske kunstneren en vei som, mellom studier i geometr og arkitektur, førte ham til å samarbeide med en håndverker som laget skulpturer i resin. Der oppsto et stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe løs sin kreativitet.
Hans verk selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og Europa.
Hennes kunst er bredt anerkjent og må være blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
«Det er aldri lett å klassifisere kunsten sin. Jeg prøver å formidle det øynene mine ser, min måte å se det som omgir meg på, og jeg omarbeider det med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig.»
