Lillo Sauto - Sogno Andaluso






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 125565 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Lillo Sauto, Sogno Andaluso, akryl på lerret, 40 × 40 cm, 2025, Italia; håndsignert, i utmerket stand og solgt direkte av kunstneren, inkludert autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Verket er ledsaget av ekthetssertifikatet for verket signert av kunstneren.
Biografi av kunstneren
Lillo Sauto er en abstraktmaler fra Sicilia, født i Butera i 1978. Etter perioden ved universitetet i Firenze har han i mange år bosatt seg fast i Roma. Autodidakt, allerede i ung alder nærmet han seg kunstverdenen, først ved å bruke tegning som uttrykk, for senere i voksen alder å ende opp med maleri som han faktisk anser som en forhåndsbefolkning i hans følsomme sjel. Allerede fra de første verkene (Agitazione di un tramonto og Danzanti, begge fra 2015), malt i lange søvnløse timer hvor lerretet kan forlates først når verket er avsluttet, framkommer det tydelig et faktum som kjennetegner kunstneren: hans stil har en helt original strek, som oppstår av en indre trang til å uttrykke seg i absolutt frihet, lydig til følelsen heller enn rasjonaliteten. Denne egenskapen binder ham spontant til en kunstner som Van Gogh, en av hans viktigste inspirasjonskilder.
Budskapet til Sauto har utvilsomt en universell karakter som transcenderer nasjonale grenser. Det kan anvendes og internaliseres av hvem som helst, i samsvar med sin egen natur. Han maler som en ny sjømann som tyr til lerret og pensel for å styre gjenstridigheten i sine følelsesmessige elementer. I stedet for å trykke ord på papir, tegner han sirkler fylt av lidenskap og følelser. Kjærlighet og raseri finner plass i hans malerier, slik at lidenskapen også omfatter skuffelsen. Ikke gjenkjennende seg i den figurative språkets paradigm, velger han heller å oppfinne sitt eget. Sirkler flyter som havskum og bærer haster og boblende energi fra bølgen, som også er avbildet i malerier som Ikke er en surfer fra 2016. Når han formidler sin erfaring av seg selv på lerretet, er flyten langt fra å være langsom og rolig; snarere kaster kunst og budskap seg ut som lava fra penselen. Sauto velger akryl fordi det lar ham oppleve objektet i bildet som umiddelbart avsluttet; rasjonaliteten har ikke behov for å parceller språk gjennom tidens filter, og dette hindrer ikke kunstneren i å spre harmoni. Om det hadde vært musikk, hadde vi i ørene hørt et skinnende rapsodi-lydbilde. Interessen for Sauto-verkene begynner å overskride nasjonale grenser. I 2017 ble noen malerier utstilt i Barcelona i løpet av kollektivutstillingen Exposició n de Arte ved Crisolart Gallerie. Han blir spesielt ansett for kodeksen i stilen som forblir original og konsekvent og gjør ham gjenkjennelig, uten å falle inn i selvimitasjon eller la seg begrense av de rasjonelle grensene i tanken. Hvert maleri er fullført først når også det siste åndedrag av begeistring finner sin bildelige plassering.
For å fullføre anerkjennelsen av de mest interessante samtidsmalerne fra Sicilia, kommer i 2022 innlemmelsen av kunstneren i Atlante dell'Arte Contemporanea 2021 utgitt av De Agostini. Vi kan nevne som dominerende motivasjon at «hennes poetikk ikke lar seg underkaste innblandingene fra den sansebaserte virkeligheten, men vender seg utelukkende mot den maleriske manifestasjonen av hennes iboende intime selv, og gir form og pigmentasjon til de mest skjulte tilfredsstillelsene i hennes egen sjel».
Temaer
Kunstneren synes å tilskrive sine malerier oppgaven å kommunisere følelsene som bor i ham, der han føler seg forsvarsløs og ute av stand, kanskje på grunn av geografisk opprinnelse eller av en tilbøyelighet til å la denne rollen få virke gjennom middelet som naturlig er egnet til å gjøre det: ordet. Noen av dem gir tilbake hjertet til den elskede hjemlige jorden (Sicilia, sinnstilstand i 2017 eller Sciatu mio i 2019), hvorfra det ser ut som barnet Lillo aldri har forlatt. For den som maler hvert maleri, som pirrer for å formidle sine følelser til lerretet, er det barnet som bor i maleren og som aldri forlater ham, til det punkt at det noen ganger antyder en nesten barnslig farge.
Teknikker
Et særpreg ved produksjonen hans er de tette komposisjonene bestående av en kompleks vev av sfæriske figurer som peker tilbake på sirkelen, sett på som hjørnesteinen i Vasilij Kandinskijs produksjon, spesielt tilskrevet perioden etter Bauhaus-erfaringene som fant sted på 1920-tallet.
I lys av de moskovittiske teoriene om fargevalgets bruk bør man imidlertid ikke overse, i vår produksjon, de psykoanalytiske aspektene.
Fargene i paletten, avhengig av tilhørigheten til ulike varme eller kalde nyanser, kan knyttes til lyder og naturbaserte elementer, med mål om å fremkalle bestemte ”følelsesmessige resonanser” i visuell oppfatning.
Den prangende kraften i guletoner med gyldige nyanser minner i første omgang om solen, men også om de gyldne bakgrunnene hos den viennese Gustav Klimt, kunstneren som Sauto deler den detaljerte kompositoriske oppbyggingen med, laget med nøye utformede sirkler og spiralformede figurer, som kan sammenliknes med det dekorative uttrykket i det berømte portrettet Adele Bloch-Bauer I fra 1907.
Imidlertid er det bruken av blått som viser at den sicilianske kunstneren kan kaste betrakteren inn i et astralt plan av overveldende kommunikativ energi.
Inspirert av de bemerkelsesverdige kystlinjene i hans hjemland, trekker de blålige nyansene mennesket mot uendeligheten ved en dyp og kjølig farge som kan utvikle stillhetens element.
Den abstraktistiske semiotikken til Lillo Sauto reflekterer en viljefull og lidenskapelig natur, en kjærlighet til livet med så barnslige trekk at de blir oversatt til et visionært maleri, som tar utgangspunkt i den sanselige verden og beveger seg på en påtrengende måte mot det fantastiske, og setter virkelige objekter inn i en dimensjon preget av hyperuraniske referanser.
[Atlante over samtidskunst 2021 Utg. De Agostini]
Personlige utstillinger:
- 2016 personlig utstilling hos Circolo degli Ufficiali della Marina Militare di Roma
- 2016 Soloutstilling for Comunità di Sant’Egidio, ved Centro Eschilo Casal Palocco, Roma
- 2016 soloutstilling ved Project, Roma
- 2017 “Fridy Music and Visual Art” personale ved Impact Hub Roma
- 2017 "Absolute colors" hos Ass. Culturale Crunch, Roma
- 2023 “Cromie imperfette” hos Contemporary ArShop, Roma
- 2023 “Velkommen hjem til Lillo Sauto” hos Casa 64 Exibar
-2024 «Nel sogno» hos Medina Art Gallery, Roma
-2025 Mellom sirkler og sjel hos Contemporary ArtShop Roma
Kollektive utstillinger, kunstmesser, priser/attester:
- 2016 “Materializzazioni e colori” kollektivutstilling hos Arte Borgo Gallery, Roma
- 2017 “Exposicio’n de Arte Barcelona”, kollektivutstilling ved Crisolart Gallerie Barcellona
- 2017 “La natura delle donne” Etoile Toy -Florence Dance Center, Firenze
- 2017 “Profondo Blu” Art ved Saloon: frames art & design, Ariccia (RM)
- 2017 “#bianco#rosso#nero”, Spazio40 Galleria d’Arte, Roma
- 2017/2018 RomArt Biennale Internazionale di Arte e Cultura, Stadio Domiziano, Roma
- 2018 "Materie og farge", Area Arte Contesa, Roma
- Det internasjonale Leonardo da Vinci-prisen for å ha verdsatt italiensk kunst og kreativitet, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, oktober 2020
- Utvalgt som kandidat til Årets kunstner - Kreativitetsprisen 2020, Palermo ArteExpo
- 2020/2021 new_abstract ved Galleria Rosso Cinabro, Roma
- 2020/2021 in_times_of_change hos Galleria Rosso Cinabro, Roma
- 2021, “L’arte in quarantena” ved Milano Art Gallery, Milano
- 2021 «Profondo blu III Ed.» hos Art Saloon: frames art & design, Ariccia (RM).
- 2022 «Forum om landskap» ved ærensalen i Palazzo Pretorio i Terra del Sole i Castrocaro Terme
- 2022 Art Tales, ved Art Saloon: rammer og design, Ariccia (RM)
- 2022 Jeg trodde det var kjærlighet, et kunstkollektiv mot vold mot kvinner ved sykehusene i Asl6 i Roma
- 17.–26. april 2023 New York Artexpo med verkene “Furore”, “Narciso” og “Amanda”
- 13.–16. juni 2023 Art Basel Basilea til stede i videoutstilling med verkene «Venere senza difetti» og «Desiderio».
- 2023 Art Basel. Basel
Bibliografi
Publikasjoner
- Publikasjon i ArtNow nummer V - År III september/oktober 2020
- Publikasjon i ArtNow nummer VII - År IV Januar/Februar 2021
- Biancoscuro Art Contest, til stede med verkene Sicilia, humør og Una notte luminosa har skjult all tristhet.
januar 2021
- 23/02/2021 Mondadori Arte-katalogen i karantene, til stede med verket Una notte luminosa som har skjult all tristhet
- publikasjon i Atlante dell'Arte Contemporanea 2021, utgaven De Agostini, med en kritisk merknad, blant malerne fra Sicilia,
januar 2022.
- 03/2022 Publikasjon: Monografi – Fargene i kunsten, Asba Edizioni
- 27. juni 2023 publisering av utstillingen «Benvenuti a casa di Lillo Sauto» i magasinet Exibart
- 1. juli 2023: Gjest som studioartist i programmet Weekly på Rai1, og laget et verk i direktesending.
-2024 Artisti 24 internasjonale årbok for samtidskunst utgitt av Mondadori
Verket er ledsaget av ekthetssertifikatet for verket signert av kunstneren.
Biografi av kunstneren
Lillo Sauto er en abstraktmaler fra Sicilia, født i Butera i 1978. Etter perioden ved universitetet i Firenze har han i mange år bosatt seg fast i Roma. Autodidakt, allerede i ung alder nærmet han seg kunstverdenen, først ved å bruke tegning som uttrykk, for senere i voksen alder å ende opp med maleri som han faktisk anser som en forhåndsbefolkning i hans følsomme sjel. Allerede fra de første verkene (Agitazione di un tramonto og Danzanti, begge fra 2015), malt i lange søvnløse timer hvor lerretet kan forlates først når verket er avsluttet, framkommer det tydelig et faktum som kjennetegner kunstneren: hans stil har en helt original strek, som oppstår av en indre trang til å uttrykke seg i absolutt frihet, lydig til følelsen heller enn rasjonaliteten. Denne egenskapen binder ham spontant til en kunstner som Van Gogh, en av hans viktigste inspirasjonskilder.
Budskapet til Sauto har utvilsomt en universell karakter som transcenderer nasjonale grenser. Det kan anvendes og internaliseres av hvem som helst, i samsvar med sin egen natur. Han maler som en ny sjømann som tyr til lerret og pensel for å styre gjenstridigheten i sine følelsesmessige elementer. I stedet for å trykke ord på papir, tegner han sirkler fylt av lidenskap og følelser. Kjærlighet og raseri finner plass i hans malerier, slik at lidenskapen også omfatter skuffelsen. Ikke gjenkjennende seg i den figurative språkets paradigm, velger han heller å oppfinne sitt eget. Sirkler flyter som havskum og bærer haster og boblende energi fra bølgen, som også er avbildet i malerier som Ikke er en surfer fra 2016. Når han formidler sin erfaring av seg selv på lerretet, er flyten langt fra å være langsom og rolig; snarere kaster kunst og budskap seg ut som lava fra penselen. Sauto velger akryl fordi det lar ham oppleve objektet i bildet som umiddelbart avsluttet; rasjonaliteten har ikke behov for å parceller språk gjennom tidens filter, og dette hindrer ikke kunstneren i å spre harmoni. Om det hadde vært musikk, hadde vi i ørene hørt et skinnende rapsodi-lydbilde. Interessen for Sauto-verkene begynner å overskride nasjonale grenser. I 2017 ble noen malerier utstilt i Barcelona i løpet av kollektivutstillingen Exposició n de Arte ved Crisolart Gallerie. Han blir spesielt ansett for kodeksen i stilen som forblir original og konsekvent og gjør ham gjenkjennelig, uten å falle inn i selvimitasjon eller la seg begrense av de rasjonelle grensene i tanken. Hvert maleri er fullført først når også det siste åndedrag av begeistring finner sin bildelige plassering.
For å fullføre anerkjennelsen av de mest interessante samtidsmalerne fra Sicilia, kommer i 2022 innlemmelsen av kunstneren i Atlante dell'Arte Contemporanea 2021 utgitt av De Agostini. Vi kan nevne som dominerende motivasjon at «hennes poetikk ikke lar seg underkaste innblandingene fra den sansebaserte virkeligheten, men vender seg utelukkende mot den maleriske manifestasjonen av hennes iboende intime selv, og gir form og pigmentasjon til de mest skjulte tilfredsstillelsene i hennes egen sjel».
Temaer
Kunstneren synes å tilskrive sine malerier oppgaven å kommunisere følelsene som bor i ham, der han føler seg forsvarsløs og ute av stand, kanskje på grunn av geografisk opprinnelse eller av en tilbøyelighet til å la denne rollen få virke gjennom middelet som naturlig er egnet til å gjøre det: ordet. Noen av dem gir tilbake hjertet til den elskede hjemlige jorden (Sicilia, sinnstilstand i 2017 eller Sciatu mio i 2019), hvorfra det ser ut som barnet Lillo aldri har forlatt. For den som maler hvert maleri, som pirrer for å formidle sine følelser til lerretet, er det barnet som bor i maleren og som aldri forlater ham, til det punkt at det noen ganger antyder en nesten barnslig farge.
Teknikker
Et særpreg ved produksjonen hans er de tette komposisjonene bestående av en kompleks vev av sfæriske figurer som peker tilbake på sirkelen, sett på som hjørnesteinen i Vasilij Kandinskijs produksjon, spesielt tilskrevet perioden etter Bauhaus-erfaringene som fant sted på 1920-tallet.
I lys av de moskovittiske teoriene om fargevalgets bruk bør man imidlertid ikke overse, i vår produksjon, de psykoanalytiske aspektene.
Fargene i paletten, avhengig av tilhørigheten til ulike varme eller kalde nyanser, kan knyttes til lyder og naturbaserte elementer, med mål om å fremkalle bestemte ”følelsesmessige resonanser” i visuell oppfatning.
Den prangende kraften i guletoner med gyldige nyanser minner i første omgang om solen, men også om de gyldne bakgrunnene hos den viennese Gustav Klimt, kunstneren som Sauto deler den detaljerte kompositoriske oppbyggingen med, laget med nøye utformede sirkler og spiralformede figurer, som kan sammenliknes med det dekorative uttrykket i det berømte portrettet Adele Bloch-Bauer I fra 1907.
Imidlertid er det bruken av blått som viser at den sicilianske kunstneren kan kaste betrakteren inn i et astralt plan av overveldende kommunikativ energi.
Inspirert av de bemerkelsesverdige kystlinjene i hans hjemland, trekker de blålige nyansene mennesket mot uendeligheten ved en dyp og kjølig farge som kan utvikle stillhetens element.
Den abstraktistiske semiotikken til Lillo Sauto reflekterer en viljefull og lidenskapelig natur, en kjærlighet til livet med så barnslige trekk at de blir oversatt til et visionært maleri, som tar utgangspunkt i den sanselige verden og beveger seg på en påtrengende måte mot det fantastiske, og setter virkelige objekter inn i en dimensjon preget av hyperuraniske referanser.
[Atlante over samtidskunst 2021 Utg. De Agostini]
Personlige utstillinger:
- 2016 personlig utstilling hos Circolo degli Ufficiali della Marina Militare di Roma
- 2016 Soloutstilling for Comunità di Sant’Egidio, ved Centro Eschilo Casal Palocco, Roma
- 2016 soloutstilling ved Project, Roma
- 2017 “Fridy Music and Visual Art” personale ved Impact Hub Roma
- 2017 "Absolute colors" hos Ass. Culturale Crunch, Roma
- 2023 “Cromie imperfette” hos Contemporary ArShop, Roma
- 2023 “Velkommen hjem til Lillo Sauto” hos Casa 64 Exibar
-2024 «Nel sogno» hos Medina Art Gallery, Roma
-2025 Mellom sirkler og sjel hos Contemporary ArtShop Roma
Kollektive utstillinger, kunstmesser, priser/attester:
- 2016 “Materializzazioni e colori” kollektivutstilling hos Arte Borgo Gallery, Roma
- 2017 “Exposicio’n de Arte Barcelona”, kollektivutstilling ved Crisolart Gallerie Barcellona
- 2017 “La natura delle donne” Etoile Toy -Florence Dance Center, Firenze
- 2017 “Profondo Blu” Art ved Saloon: frames art & design, Ariccia (RM)
- 2017 “#bianco#rosso#nero”, Spazio40 Galleria d’Arte, Roma
- 2017/2018 RomArt Biennale Internazionale di Arte e Cultura, Stadio Domiziano, Roma
- 2018 "Materie og farge", Area Arte Contesa, Roma
- Det internasjonale Leonardo da Vinci-prisen for å ha verdsatt italiensk kunst og kreativitet, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, oktober 2020
- Utvalgt som kandidat til Årets kunstner - Kreativitetsprisen 2020, Palermo ArteExpo
- 2020/2021 new_abstract ved Galleria Rosso Cinabro, Roma
- 2020/2021 in_times_of_change hos Galleria Rosso Cinabro, Roma
- 2021, “L’arte in quarantena” ved Milano Art Gallery, Milano
- 2021 «Profondo blu III Ed.» hos Art Saloon: frames art & design, Ariccia (RM).
- 2022 «Forum om landskap» ved ærensalen i Palazzo Pretorio i Terra del Sole i Castrocaro Terme
- 2022 Art Tales, ved Art Saloon: rammer og design, Ariccia (RM)
- 2022 Jeg trodde det var kjærlighet, et kunstkollektiv mot vold mot kvinner ved sykehusene i Asl6 i Roma
- 17.–26. april 2023 New York Artexpo med verkene “Furore”, “Narciso” og “Amanda”
- 13.–16. juni 2023 Art Basel Basilea til stede i videoutstilling med verkene «Venere senza difetti» og «Desiderio».
- 2023 Art Basel. Basel
Bibliografi
Publikasjoner
- Publikasjon i ArtNow nummer V - År III september/oktober 2020
- Publikasjon i ArtNow nummer VII - År IV Januar/Februar 2021
- Biancoscuro Art Contest, til stede med verkene Sicilia, humør og Una notte luminosa har skjult all tristhet.
januar 2021
- 23/02/2021 Mondadori Arte-katalogen i karantene, til stede med verket Una notte luminosa som har skjult all tristhet
- publikasjon i Atlante dell'Arte Contemporanea 2021, utgaven De Agostini, med en kritisk merknad, blant malerne fra Sicilia,
januar 2022.
- 03/2022 Publikasjon: Monografi – Fargene i kunsten, Asba Edizioni
- 27. juni 2023 publisering av utstillingen «Benvenuti a casa di Lillo Sauto» i magasinet Exibart
- 1. juli 2023: Gjest som studioartist i programmet Weekly på Rai1, og laget et verk i direktesending.
-2024 Artisti 24 internasjonale årbok for samtidskunst utgitt av Mondadori
