Hazel Lavery (1887-1935) - High society evening in Biarritz

- Kull, sanguina og vasketeknikk på papir. Signert 'Lavery / Biarritz'.
- Med utbruddet av Første verdenskrig i 1914 ble de vanlige vinteroppholdene til John og Hazel Lavery i Tanger avbrutt. Senkningen av Lusitania og den utbredte frykten for angrep fra tyske ubåter avskrekket i årevis de som våget å krysse havene. Men rundt 1917, med den relative sikkerheten som ble gjenopprettet på forsyningsrutene gjennom Kanal-Frankrike, og med den forestående utnevnelsen til Offisiell Krigsmaler, gjenopptok Lavery sine reiser gjennom kontinentet. Om våren la de ut på en reise som først førte dem til Paris, deretter til Mimizan på Atlanterhavskysten som gjester av hertugen av Westminster, og til slutt til det franske Baskerland, hvor de bosatte seg på Grand Hôtel de l’Angleterre i Saint-Jean-de-Luz.

En april i det året var stedet, som sammen med den nærliggende Biarritz tidligere før krigen hadde vært et berømt feriested for Europas høyere samfunn, nå preget av en helt annen atmosfære. Den romslige, naturlige havnen tjente som tilfluktssted for handelskonvoier, særlig norske skip hvis bauger bar store nøytralitetsflagg som garanti for sikkerhet i de farlige vannene i Biscayabukten.

Under dette oppholdet vekslet Lavery mellom å se på det pittoreske og det monumentale. Han portretterte den berømte Maison Louis XIV på torget i San Juan de Luz, og tiltrukket av nærheten til grensen, krysset han til Spania for å fange feiringene av Langfredag i Fuenterrabía. Imidlertid besto hans hovedarbeid av en serie på seks utsikter over bukten tatt fra samme sted, hvor horisontlinjen og silhuetten av halvøya med det gamle tårnet blir tilbakevendende motiver. Ved å variere nesten ikke observasjonsvinkelen, og følge en metode som minner om Cézannes i hans berømte syklus av Mont Sainte-Victoire, oppnådde Lavery ulike komposisjoner som viser hans interesse for lys- og atmosfæriske variasjoner gjennom dagen.

Verk som The Harbour, St Jean de Luz, Early Morning (Sheffield City Art Galleries) eller Twilight, St Jean de Luz (privat samling) viser den samme oppmerksomheten på lysforandringer, fra de rosa og diffuse tonene i den rolige morgenen til de mer intense og livlige blåfargene i Atlanteren i midt på dagen. I disse verkene tilfører tilstedeværelsen av navigasjonsbøyer eller ankrende handelsfartøy en moderne og nesten dokumentarisk nyanse til scener med stor malerisk følsomhet.

Figuren Hazel Lavery, malerens kone, bidro til disse oppholdene på den vasco-franske kysten med en luft av raffinert eleganse. Kjent i Londons kretser som en av de mest sofistikerte kvinnene i sin tid — muse, modell og ambassadør for sin manns verk — begrenset hun seg ikke i disse dager til å følge kunstneren, men etterlot seg også et kunstnerisk vitnesbyrd om det kosmopolitiske livet som fortsatt eksisterte i steder som Biarritz, til tross for krigen.

Blant hans mest uttrykksfulle verk finner man denne scenen satt i en luksuriøs restaurant i byen, hvor han med følsomhet skildrer den jordnære atmosfæren i den europeiske overklassen som, selv i turbulente tider, opprettholdt ritualet med sosiale sammenkomster rundt bordet. Damer i silke kjoler, herrer med upåklagelig etikette, og glansen fra speil og lysestaker utgjør et bilde av eleganse og frivolitet, som står i kontrast til den maritime enkelheten i landskapene malt av John.

Dette maleriet, mer enn bare et portrett av skikker, reflekterer plassen Hazel hadde i samfunnet på sin tid: en privilegert observatør av en elegant og flyktig verden, i stand til å omforme den sosiale livets teatralitet til kunst. I implicit dialog med ektemannens marinestykker minner verket i Biarritz oss om at moderniteten i maleriet på den tiden ikke bare lå i landskapet eller den formelle eksperimenteringen, men også i framstillingen av sosiale rom, luksusen som scene og kvinnen som hovedperson.

- Bildets dimensjoner uten ramme: 68 x 33 cm / 96 x 61 cm med elegant innramming.
Merket til galleriet Manuel Barbié i Barcelona. Manuel Barbié var en av de store spanske galleristene på 1960- og 1970-tallet, og gjennom hans etablisement har de store navnene fra den historiske avantgarden på 1900-tallet gått, inkludert Picasso, Juan Gris, Calder, Miró, Léger eller Klimt.

- Montbaron Gallery vedlegger et teknisk datablad utarbeidet av en kunsthistoriker, titulert med alle sine partier. Dette databladet sendes i digitalt format og på forespørsel.

Hos Montbaron Gallery er vi glade for å kunne tilby våre kunder et eksklusivt utvalg av kunstverk, alle unike, originale og enestående. Hvert verk i galleriet vårt er et resultat av dyp dedikasjon, kreativ visjon og mesterlig teknikk – egenskaper som garanterer dets autentisitet. Verkene vi selger er ikke masseproduserte reproduksjoner; de er individuelt laget av anerkjente kunstnere, hver med sin egen historie og essens. Originalitet er grunnlaget for vår forpliktelse til fortreffelighet, og derfor er hvert maleri eller skulptur i samlingen vår nøye utvalgt for å sikre dets særpreg. Å anskaffe et verk fra Montbaron Gallery betyr å eie et unikt verk, en investering i kreativitet og talent som vil beholde sin kunstneriske og emosjonelle verdi over tid. Vi er stolte av å tilby verk som ikke bare forskjønner rom, men også forbinder våre kunder med rikdommen i menneskelig uttrykk gjennom den mest autentiske kunsten. Dermed garanterer vi at hvert verk som forlater galleriet vårt er et unikt verk i verden, uten noen replika, og et eksempel på innovasjonen og lidenskapen til kunstnerne vi jobber med.

Visse partier, på grunn av sin alder og verdi, krever en eksporttillatelse utstedt av Kulturdepartementet. Selv om dette er en administrativ prosess, er den avgjørende for å sikre verkets ekthet og dets frie sirkulasjon på internasjonalt nivå.

Montbaron Gallery er forpliktet til å tilby sine kunder originale, unike og ugjentakelige kunstverk, og garanterer ektheten og kvaliteten til hvert verk i samlingen vår. For å sikre åpenhet og tillit ved hvert kjøp tilbyr vi et digitalt garantibevis, signert av en sertifisert kunsthistoriker. Dette sertifikatet bekrefter at det kjøpte kunstverket er autentisert av våre spesialister, som verifiserer dets forfatterskap, opprinnelse og tilstand. Garantibeviset inneholder fullstendige detaljer om verket, som kunstner, opprettelsesdato, teknikk som er brukt og dimensjoner. Det digitale garantibeviset vil bli utstedt på forespørsel, og gir en offisiell referanse for det kjøpte verket. Dette dokumentet vil bli sendt i digitalt format og vil bli signert av en kunsthistoriker fra galleriet vårt, noe som sikrer dets gyldighet og juridiske status.

Vi er forpliktet til våre kunders tilfredshet og tillit, så eventuelle spørsmål angående kunstverkets ekthet eller tilstand vil bli håndtert profesjonelt og nøye. For å be om garantibevis, vennligst kontakt oss via våre vanlige kanaler.

Som eksperter på kunstlogistikk er vi hos Montbaron Gallery forpliktet til å sørge for at hvert verk ankommer bestemmelsesstedet trygt og i best mulig stand. For å oppnå dette samarbeider vi med et nettverk av fagfolk som spesialiserer seg på kunsttransport, og som garanterer den største forsiktighet gjennom hele prosessen. Det er viktig å merke seg at fraktkostnadene som er angitt i listen er veiledende og kan endres avhengig av ulike omstendigheter. Disse inkluderer svingninger i markedspriser for transport, endringer i leveringssted, kunstverkets størrelse og vekt, samt mulige ekstraordinære omstendigheter som svingninger i drivstoffkostnader eller justeringer i toll og importavgifter. Den endelige fraktkostnaden vil bli beregnet nøyaktig basert på disse faktorene og vil alltid bli kommunisert til kunden før forsendelse. Vårt mål er å tilby best mulig service, tilpasse oss hver kundes behov og sikre at kunstverket ankommer bestemmelsesstedet raskt og trygt, uten overraskelser.

Rammen som vises på de tidligere bildene er blitt lagt til verket av en tredjepart eller av selgeren, og utgjør derfor ikke en integrert del av objektet. Denne rammen gis uten ekstra kostnad slik at den kan vises umiddelbart på veggen når verket ankommer din adresse. Følgelig vil skader på rammen som ikke påvirker verkets integritet ikke bli akseptert som gyldig grunn for å åpne en reklamasjon eller be om kansellering.

Vi oppfordrer deg til å by med tillit på verkene i galleriet vårt. Hvert verk vi tilbyr er originalt, unikt og enestående, utvalgt med største omhu og autentisitet. Enten du leter etter et verk som beriker din personlige samling eller som tilfører eksepsjonell verdi til rommet ditt, tilbyr Montbaron Gallery en sikker og transparent plattform der du kan by enkelt og profesjonelt. Kunstauksjoner er det perfekte stedet å oppdage verk som kan bli hjertet i samlingen din. Her kjøper du ikke bare kunst; du investerer i noe som vil vokse i verdi over tid, både estetisk og kulturelt. Verkene i Montbaron Gallery gjenspeiler ikke bare talentet til etablerte kunstnere, men har også kraften til å forvandle rom og berike liv. Ikke gå glipp av denne muligheten til å være en del av noe unikt. Å by på et verk fra Montbaron Gallery er mer enn en transaksjon; det er en handling av verdsettelse av kunst i sin reneste form. Vi inviterer deg til å by med lidenskap og bli med oss på denne spennende reisen med å oppdage og feire kunst. Ditt neste favorittverk venter på deg!