Eugène Eechaut (1928-2019) - La Somme - 1977- Framed - 53 x 43

Eugène Eechaut (1928–2019)

Akvarell på papir, signert og datert.

Verket er innrammet og klart til å henges opp i ditt interiør ved ankomst.

Dette akvarellen presenterer et abstrakt landskap av elven La Somme, fremstilt i Eugène Eechauts særegne visuelle språk. Gjennom lagdelte vasker av blått og grønt og mykt oppløsende former, fremkaller kunstneren vann, vegetasjon og himmel uten bokstavelig beskrivelse.

Komposisjonen balanserer fluiditet og struktur, med horisontale rytmer som antyder bevegelse og refleksjon som kjennetegner et elvelandskap. Skapt i løpet av Eechauts modne periode, reflekterer verket hans tilnærming til å forandre naturmotiver til atmosfæriske inntrykk mens det forblir nært knyttet til stedet.

Vannmaleriet er signert av kunstneren og bærer hans originale studio-stempel og et preget merke. En innskrift på baksiden indikerer at verket ble utstilt hos Tamara Pfifer Gallery i 1983, noe som bekrefter dets opprinnelse.

Dette verket fremhever Eechauts poetiske og tilbakeholdne tolkning av landskapet gjennom farger og rytme.


Dimensjonene med en enkel ramme er 53 × 43 cm


Om kunstneren:

Eugène Eechaut (1928–2019) var en belgisk kunstner hvis karriere utviklet seg i krysningspunktet mellom fantasi, teknisk disiplin og kunstnerisk dialog. Han begynte å få anerkjennelse i 1958, da han mottok sine første utmerkelser fra European Center for Art and Aesthetics. Tidlig i karrieren ble Eechaut medlem av kunstnerkollektivet JECTA, en innflytelsesrik belgisk gruppe som inkluderte René Magritte. Hans deltakelse i denne kretsen bekreftes av to bevarte avisutklipp som dokumenterer felles utstillinger og profesjonell aktivitet i gruppen.

Siden 1960-tallet har Eugène Eechaut vært en fast deltaker i utstillinger ved Tamara Pfeiffer-galleriet i Brussel, et sted internasjonalt anerkjent for å presentere ledende skikkelser innen moderne og avantgarde kunst. Et bevart invitasjonskort fra utstillingssesongen 1968–1969 bekrefter at Eechaut stilte ut i samme galleri sammen med store kunstnere som Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac og Félix Labisse. Dette arkivmaterialet viser tydelig at Eechaut delte utstillingsrom med noen av de mest innflytelsesrike kunstnerne i det tjuende århundre.

I løpet av sitt kunstneriske liv utviklet Eechaut flere særegne og gjenkjennelige kunstneriske stiler, i stedet for å holde seg til ett enkelt visuelt språk. Arbeidene hans er preget av utviklende fargepaletter og en sterk sans for struktur, som kombinerer eleganse med uttrykksfrihet. Han raffinerte og mestret gradvis blekkteknikker, og oppnådde et høyt nivå av presisjon og kontroll som ble et definerende element i hans kunstneriske identitet.

Til tross for jevnlig utstillingsaktivitet og profesjonell anerkjennelse, forble Eechaut bemerkelsesverdig diskret og beskyttende overfor verkene sine, og tilbød sjelden verk for salg – selv ikke innenfor sin egen familie. Denne personlige tilnærmingen har bidratt til hvor sjelden verkene hans er på markedet i dag. Støttet av arkivdokumenter, utstillingsinvitasjoner og pressedokumenter, fremstår Eugène Eechauts arv som en disiplinert og original kunstner, solid forankret i den europeiske kunstscenen og i direkte dialog med noen av dens mest berømte skikkelser.

Vil bli godt pakket, beskyttet og forsikret.