Pasquale Battista (1959) - Il mito sospeso

Oljemaleri på masonitt passer fullt ut inn i Pasquale Battistas maleriske søken, preget av en konstant dialog mellom klassisk arkitektur, menneskelig figur og symbolsk landskap. Komposisjonen utvikler seg etter et horisontalt oppsett, strengt avgrenset av arkitektoniske elementer som framkaller et gammelt tempel eller en monumental struktur som nå har mistet sin opprinnelige funksjon.

Midt i scenen trer en kvinnelig skikkelse frem med en sterk allegorisk betydning, fanga i en hengende og unaturlig bevegelse, nesten i ubalanse på et ionisk kapitell. Kroppen, innhyllet i en rosafarget drapering med tydelig renessansearv, bøyer seg bakover i en gest som antyder både drivkraft og overgivelse, mens en annen figur, delvis skjult, synes å bære henne i et forhold av avhengighet og beskyttelse. Gestelet med armen utstrakt og blikket rettet utover forsterker følelsen av venting og undring, som om figuren blir bedt om å peke ut en retning som nå er usikker.

Bakgrunnen åpner seg mot et nattlig marinelandskap, dominert av kalde nyanser av blått og fiolett, avbrutt av ruiner og forfalne byggverk.
Disse elementene forsterker følelsen av tidsmessig avstand og forfall, og forvandler det naturlige rommet til et mentalt sted, fullt av minner og stillhet.
Ruiner, isolerte og monumentale, tar på seg rollen som tause vitner om en fortid sivilisasjon, mens det stille havet blir en metafor for evigheten og tidsopphøret.

Maleriet, glatt og kontrollert, avslører en solid beherskelse av tegningen og en bevisst tilslutning til den klassiske figurative tradisjonen, men tolket i en samtids- og konseptuell nøkkel. I dette verket bygger Battista et bilde av sterk formell balanse, som blir til en refleksjon over menneskets sårbarhet, om historiens minnes tyngde og om mytens vedvarende tilstedeværelse i en samtid som mangler sikkerhet.

Stempel på baksiden Studio d’Arte Metopa – Pasquale Battista