Daviz Plaza - Dorian





| 30 € | ||
|---|---|---|
| 25 € | ||
| 20 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 126073 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Daviz Plazas Dorian er et originalt olje på lerret portrett (60 × 50 × 2 cm), signert av kunstneren, fra 2024, med COA, i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Informasjon om artisten
Fullt navn: Daviz Plaza.
Nasjonalitet: Spansk.
Fødselsår: 1975 (Madrid).
Anmeldelse: En tverrfaglig kunstner med solid utdannelse i visuell kunst. Verket kjennetegnes av et samtidsvisuelt språk som fusjonerer elementer fra klassisk kunst, grafisk design og geometrisk abstraksjon.
2. Detaljer om verket
Tittel: Dorian
År: 2024
Teknikk: olje på lin.
3. Dimensjoner
Størrelse på lerret/underlag: 60 × 50 × 2 cm.
Uten ramme
4. Underskrift og utgave
Signaturdetaljer: Signert av kunstneren i nederste venstre hjørne og på baksiden av maleriet.
Utgave: Unikt verk
5. Opprinnelse og dokumentasjon
Opprinnelse: Direkte fra kunstnerens studio (Direkte fra kunstnerens studio).
Dokumentasjon: Leveres med et ekthetssertifikat (COA) underskrevet og stemplet av kunstneren.
6. Arbeidets tilstand
Tilstand: Utmerket / Ny.
Detaljer: Verket er i perfekt stand, bevart i studio. Kantene er malt slik at det kan henges direkte.
7. Levering
Fraktmåte: Verket vil bli sendt montert på ramme i en forsterket pappeske med spesiell beskyttelse.
Ytterligere detaljer: Forsendelsen er forsikret med sporingsnummer. Profesjonell emballasje for å sikre komponentens integritet under transport.
Biografi og karriere:
Mitt verk bor i skjæringspunktet mellom det tidsløse arketypen og den moderne erfaringen. Det søker å være en motvekt, et rom for å gjenopprette en åndelig tilknytning i en æra preget av digital forgjengelighet og teknologisk fremmedgjøring.
Min praksis, som forener maling, fotografi og performance, er forankret i kroppen og verdigheten til den håndlagde gesten. I dialog med filosofien bak Arts & Crafts-bevegelsen til William Morris, forstår jeg den kreative prosessen som en handling av motstand mot mekaniseringen av erfaringen. Hver penselstrøk og hver komposisjon vokser ut fra en intuisjon som søker å redde et mer menneskelig og organisk rytme, i motsetning til den rituelle dybden i maleriet og umiddelbarheten i det digitale.
Mitt arbeid inngår i en kunstnerisk genealogie som vender tilbake til det åndelige. På samme måte som symbolistene på 1800-tallet, som Odilon Redon eller Gustav Klimt, søkte de et språk for det ineffable i møte med den industrielle æra, undersøker mitt verk det symbolske som et nødvendig tilfluktssted i dag. Hjertet i denne søken er å dyrke en sekulær åndelighet: en mystisk opplevelse uten dogme, hvor kunsten blir det egentlige ritualet. Mine komposisjoner fungerer som koreografier som gjenoppretter forfedrenes gestus. Konfronteren mellom en klassisk kropp og et banalt objekt — en plaststol opphøyd til trone — er ikke en erklæring, men en handling for å gi ny mening til det hverdagslige og å vise at universelle arketyper fortsatt tilbyr et essensielt anker i møte med den teknologiske volatiliteten.
I en hyperforbundet nåtid som ofte mangler mening, ser jeg min rolle som kunstner som en formidler. Min praksis er en invitasjon til å stoppe opp, til å koble av fra flyktigheten for å gjenopprette kontakt med en tidløs dybde. Hvert verk søker å være en terskel, et rom for introspeksjon hvor ritualet ikke forklarer eksistensens mysterium, men lar oss bo i det, og oppdager på nytt at søken etter transcendens er en ufravikelig del av vår menneskelighet.
Utstillinger og anerkjennelser:
Har deltatt i ulike prosjekter innen urban kunst og kollektive utstillinger i Spania, med særlig vekt på:
– «Mannen i mitt liv». Galleri Studio RGF. Madrid. Juni 2025
– «Mørke tider». Galería Studio RGF. Madrid. desember 2024.
– «La Mujer». Kollektiv utstilling i Galería La Salita, Gijón (Asturias), mars–mai 2024.
«Gjør meg glad den påsken 2021». Kollektivutstilling kuratert av Javier Guardiola i Fábrica de Arte y Desarrollo. Madrid, desember 2021.
Presse:
– Tidskrift for samtidskunst «ArtistCloseup», nummer 13: Fremhevet omtale av verket «Ceguera»
Verket hans/hennes finnes i private samlinger både nasjonale og internasjonale.
nettside: www.davizplaza.com
Instagram: @davizplaza
Informasjon om artisten
Fullt navn: Daviz Plaza.
Nasjonalitet: Spansk.
Fødselsår: 1975 (Madrid).
Anmeldelse: En tverrfaglig kunstner med solid utdannelse i visuell kunst. Verket kjennetegnes av et samtidsvisuelt språk som fusjonerer elementer fra klassisk kunst, grafisk design og geometrisk abstraksjon.
2. Detaljer om verket
Tittel: Dorian
År: 2024
Teknikk: olje på lin.
3. Dimensjoner
Størrelse på lerret/underlag: 60 × 50 × 2 cm.
Uten ramme
4. Underskrift og utgave
Signaturdetaljer: Signert av kunstneren i nederste venstre hjørne og på baksiden av maleriet.
Utgave: Unikt verk
5. Opprinnelse og dokumentasjon
Opprinnelse: Direkte fra kunstnerens studio (Direkte fra kunstnerens studio).
Dokumentasjon: Leveres med et ekthetssertifikat (COA) underskrevet og stemplet av kunstneren.
6. Arbeidets tilstand
Tilstand: Utmerket / Ny.
Detaljer: Verket er i perfekt stand, bevart i studio. Kantene er malt slik at det kan henges direkte.
7. Levering
Fraktmåte: Verket vil bli sendt montert på ramme i en forsterket pappeske med spesiell beskyttelse.
Ytterligere detaljer: Forsendelsen er forsikret med sporingsnummer. Profesjonell emballasje for å sikre komponentens integritet under transport.
Biografi og karriere:
Mitt verk bor i skjæringspunktet mellom det tidsløse arketypen og den moderne erfaringen. Det søker å være en motvekt, et rom for å gjenopprette en åndelig tilknytning i en æra preget av digital forgjengelighet og teknologisk fremmedgjøring.
Min praksis, som forener maling, fotografi og performance, er forankret i kroppen og verdigheten til den håndlagde gesten. I dialog med filosofien bak Arts & Crafts-bevegelsen til William Morris, forstår jeg den kreative prosessen som en handling av motstand mot mekaniseringen av erfaringen. Hver penselstrøk og hver komposisjon vokser ut fra en intuisjon som søker å redde et mer menneskelig og organisk rytme, i motsetning til den rituelle dybden i maleriet og umiddelbarheten i det digitale.
Mitt arbeid inngår i en kunstnerisk genealogie som vender tilbake til det åndelige. På samme måte som symbolistene på 1800-tallet, som Odilon Redon eller Gustav Klimt, søkte de et språk for det ineffable i møte med den industrielle æra, undersøker mitt verk det symbolske som et nødvendig tilfluktssted i dag. Hjertet i denne søken er å dyrke en sekulær åndelighet: en mystisk opplevelse uten dogme, hvor kunsten blir det egentlige ritualet. Mine komposisjoner fungerer som koreografier som gjenoppretter forfedrenes gestus. Konfronteren mellom en klassisk kropp og et banalt objekt — en plaststol opphøyd til trone — er ikke en erklæring, men en handling for å gi ny mening til det hverdagslige og å vise at universelle arketyper fortsatt tilbyr et essensielt anker i møte med den teknologiske volatiliteten.
I en hyperforbundet nåtid som ofte mangler mening, ser jeg min rolle som kunstner som en formidler. Min praksis er en invitasjon til å stoppe opp, til å koble av fra flyktigheten for å gjenopprette kontakt med en tidløs dybde. Hvert verk søker å være en terskel, et rom for introspeksjon hvor ritualet ikke forklarer eksistensens mysterium, men lar oss bo i det, og oppdager på nytt at søken etter transcendens er en ufravikelig del av vår menneskelighet.
Utstillinger og anerkjennelser:
Har deltatt i ulike prosjekter innen urban kunst og kollektive utstillinger i Spania, med særlig vekt på:
– «Mannen i mitt liv». Galleri Studio RGF. Madrid. Juni 2025
– «Mørke tider». Galería Studio RGF. Madrid. desember 2024.
– «La Mujer». Kollektiv utstilling i Galería La Salita, Gijón (Asturias), mars–mai 2024.
«Gjør meg glad den påsken 2021». Kollektivutstilling kuratert av Javier Guardiola i Fábrica de Arte y Desarrollo. Madrid, desember 2021.
Presse:
– Tidskrift for samtidskunst «ArtistCloseup», nummer 13: Fremhevet omtale av verket «Ceguera»
Verket hans/hennes finnes i private samlinger både nasjonale og internasjonale.
nettside: www.davizplaza.com
Instagram: @davizplaza

