Daviz Plaza - Dorian

01
dag
16
timer
51
minutter
32
sekunder
Nåværende bud
€ 30
Ingen reservasjonspris
Petra Skarupsky
Ekspert
Anslag for galleri  € 350 - € 430
13 andre ser på dette objektet
DEBudgiver 9887
30 €
ESBudgiver 3476
25 €
DEBudgiver 1366
20 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 126073 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Daviz Plazas Dorian er et originalt olje på lerret portrett (60 × 50 × 2 cm), signert av kunstneren, fra 2024, med COA, i utmerket stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Informasjon om artisten

Fullt navn: Daviz Plaza.

Nasjonalitet: Spansk.

Fødselsår: 1975 (Madrid).

Anmeldelse: En tverrfaglig kunstner med solid utdannelse i visuell kunst. Verket kjennetegnes av et samtidsvisuelt språk som fusjonerer elementer fra klassisk kunst, grafisk design og geometrisk abstraksjon.

2. Detaljer om verket

Tittel: Dorian

År: 2024

Teknikk: olje på lin.

3. Dimensjoner

Størrelse på lerret/underlag: 60 × 50 × 2 cm.

Uten ramme

4. Underskrift og utgave

Signaturdetaljer: Signert av kunstneren i nederste venstre hjørne og på baksiden av maleriet.

Utgave: Unikt verk

5. Opprinnelse og dokumentasjon

Opprinnelse: Direkte fra kunstnerens studio (Direkte fra kunstnerens studio).

Dokumentasjon: Leveres med et ekthetssertifikat (COA) underskrevet og stemplet av kunstneren.

6. Arbeidets tilstand

Tilstand: Utmerket / Ny.

Detaljer: Verket er i perfekt stand, bevart i studio. Kantene er malt slik at det kan henges direkte.

7. Levering

Fraktmåte: Verket vil bli sendt montert på ramme i en forsterket pappeske med spesiell beskyttelse.

Ytterligere detaljer: Forsendelsen er forsikret med sporingsnummer. Profesjonell emballasje for å sikre komponentens integritet under transport.

Biografi og karriere:

Mitt verk bor i skjæringspunktet mellom det tidsløse arketypen og den moderne erfaringen. Det søker å være en motvekt, et rom for å gjenopprette en åndelig tilknytning i en æra preget av digital forgjengelighet og teknologisk fremmedgjøring.

Min praksis, som forener maling, fotografi og performance, er forankret i kroppen og verdigheten til den håndlagde gesten. I dialog med filosofien bak Arts & Crafts-bevegelsen til William Morris, forstår jeg den kreative prosessen som en handling av motstand mot mekaniseringen av erfaringen. Hver penselstrøk og hver komposisjon vokser ut fra en intuisjon som søker å redde et mer menneskelig og organisk rytme, i motsetning til den rituelle dybden i maleriet og umiddelbarheten i det digitale.

Mitt arbeid inngår i en kunstnerisk genealogie som vender tilbake til det åndelige. På samme måte som symbolistene på 1800-tallet, som Odilon Redon eller Gustav Klimt, søkte de et språk for det ineffable i møte med den industrielle æra, undersøker mitt verk det symbolske som et nødvendig tilfluktssted i dag. Hjertet i denne søken er å dyrke en sekulær åndelighet: en mystisk opplevelse uten dogme, hvor kunsten blir det egentlige ritualet. Mine komposisjoner fungerer som koreografier som gjenoppretter forfedrenes gestus. Konfronteren mellom en klassisk kropp og et banalt objekt — en plaststol opphøyd til trone — er ikke en erklæring, men en handling for å gi ny mening til det hverdagslige og å vise at universelle arketyper fortsatt tilbyr et essensielt anker i møte med den teknologiske volatiliteten.

I en hyperforbundet nåtid som ofte mangler mening, ser jeg min rolle som kunstner som en formidler. Min praksis er en invitasjon til å stoppe opp, til å koble av fra flyktigheten for å gjenopprette kontakt med en tidløs dybde. Hvert verk søker å være en terskel, et rom for introspeksjon hvor ritualet ikke forklarer eksistensens mysterium, men lar oss bo i det, og oppdager på nytt at søken etter transcendens er en ufravikelig del av vår menneskelighet.

Utstillinger og anerkjennelser:

Har deltatt i ulike prosjekter innen urban kunst og kollektive utstillinger i Spania, med særlig vekt på:

– «Mannen i mitt liv». Galleri Studio RGF. Madrid. Juni 2025

– «Mørke tider». Galería Studio RGF. Madrid. desember 2024.

– «La Mujer». Kollektiv utstilling i Galería La Salita, Gijón (Asturias), mars–mai 2024.

«Gjør meg glad den påsken 2021». Kollektivutstilling kuratert av Javier Guardiola i Fábrica de Arte y Desarrollo. Madrid, desember 2021.

Presse:
– Tidskrift for samtidskunst «ArtistCloseup», nummer 13: Fremhevet omtale av verket «Ceguera»

Verket hans/hennes finnes i private samlinger både nasjonale og internasjonale.

nettside: www.davizplaza.com

Instagram: @davizplaza

Informasjon om artisten

Fullt navn: Daviz Plaza.

Nasjonalitet: Spansk.

Fødselsår: 1975 (Madrid).

Anmeldelse: En tverrfaglig kunstner med solid utdannelse i visuell kunst. Verket kjennetegnes av et samtidsvisuelt språk som fusjonerer elementer fra klassisk kunst, grafisk design og geometrisk abstraksjon.

2. Detaljer om verket

Tittel: Dorian

År: 2024

Teknikk: olje på lin.

3. Dimensjoner

Størrelse på lerret/underlag: 60 × 50 × 2 cm.

Uten ramme

4. Underskrift og utgave

Signaturdetaljer: Signert av kunstneren i nederste venstre hjørne og på baksiden av maleriet.

Utgave: Unikt verk

5. Opprinnelse og dokumentasjon

Opprinnelse: Direkte fra kunstnerens studio (Direkte fra kunstnerens studio).

Dokumentasjon: Leveres med et ekthetssertifikat (COA) underskrevet og stemplet av kunstneren.

6. Arbeidets tilstand

Tilstand: Utmerket / Ny.

Detaljer: Verket er i perfekt stand, bevart i studio. Kantene er malt slik at det kan henges direkte.

7. Levering

Fraktmåte: Verket vil bli sendt montert på ramme i en forsterket pappeske med spesiell beskyttelse.

Ytterligere detaljer: Forsendelsen er forsikret med sporingsnummer. Profesjonell emballasje for å sikre komponentens integritet under transport.

Biografi og karriere:

Mitt verk bor i skjæringspunktet mellom det tidsløse arketypen og den moderne erfaringen. Det søker å være en motvekt, et rom for å gjenopprette en åndelig tilknytning i en æra preget av digital forgjengelighet og teknologisk fremmedgjøring.

Min praksis, som forener maling, fotografi og performance, er forankret i kroppen og verdigheten til den håndlagde gesten. I dialog med filosofien bak Arts & Crafts-bevegelsen til William Morris, forstår jeg den kreative prosessen som en handling av motstand mot mekaniseringen av erfaringen. Hver penselstrøk og hver komposisjon vokser ut fra en intuisjon som søker å redde et mer menneskelig og organisk rytme, i motsetning til den rituelle dybden i maleriet og umiddelbarheten i det digitale.

Mitt arbeid inngår i en kunstnerisk genealogie som vender tilbake til det åndelige. På samme måte som symbolistene på 1800-tallet, som Odilon Redon eller Gustav Klimt, søkte de et språk for det ineffable i møte med den industrielle æra, undersøker mitt verk det symbolske som et nødvendig tilfluktssted i dag. Hjertet i denne søken er å dyrke en sekulær åndelighet: en mystisk opplevelse uten dogme, hvor kunsten blir det egentlige ritualet. Mine komposisjoner fungerer som koreografier som gjenoppretter forfedrenes gestus. Konfronteren mellom en klassisk kropp og et banalt objekt — en plaststol opphøyd til trone — er ikke en erklæring, men en handling for å gi ny mening til det hverdagslige og å vise at universelle arketyper fortsatt tilbyr et essensielt anker i møte med den teknologiske volatiliteten.

I en hyperforbundet nåtid som ofte mangler mening, ser jeg min rolle som kunstner som en formidler. Min praksis er en invitasjon til å stoppe opp, til å koble av fra flyktigheten for å gjenopprette kontakt med en tidløs dybde. Hvert verk søker å være en terskel, et rom for introspeksjon hvor ritualet ikke forklarer eksistensens mysterium, men lar oss bo i det, og oppdager på nytt at søken etter transcendens er en ufravikelig del av vår menneskelighet.

Utstillinger og anerkjennelser:

Har deltatt i ulike prosjekter innen urban kunst og kollektive utstillinger i Spania, med særlig vekt på:

– «Mannen i mitt liv». Galleri Studio RGF. Madrid. Juni 2025

– «Mørke tider». Galería Studio RGF. Madrid. desember 2024.

– «La Mujer». Kollektiv utstilling i Galería La Salita, Gijón (Asturias), mars–mai 2024.

«Gjør meg glad den påsken 2021». Kollektivutstilling kuratert av Javier Guardiola i Fábrica de Arte y Desarrollo. Madrid, desember 2021.

Presse:
– Tidskrift for samtidskunst «ArtistCloseup», nummer 13: Fremhevet omtale av verket «Ceguera»

Verket hans/hennes finnes i private samlinger både nasjonale og internasjonale.

nettside: www.davizplaza.com

Instagram: @davizplaza

Detaljer

Kunstner
Daviz Plaza
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Dorian
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Spania
År
2024
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
60 cm
Width
50 cm
Vekt
400 g
Skildring/tema
Portrett
Style
Fauvist
Periode
2020+
Solgt av
SpaniaBekreftet
Ny
på Catawiki
Privat

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst