Stoz (1998) - Future woman 6






Mastergrad i innovasjon og organisering av kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
| 1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 125661 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Stoz, 2026, Future woman 6, originalutgave i plastskulptur i tre deler (hode, overkropp, base), 50 cm høy, 26 cm bred, 26 cm dyp, 500 g, signert, i utmerket stand, Italia.
Beskrivelse fra selgeren
Vida parykkstativ i plast, helt håndmalt av kunstneren med spraymaling og akryler, med en blank fixativ finish. Består av 3 deler (hode + byste + base), leveres demontert i originalboksen.
Dette livlige og innovative kunstverket skildrer en menneskekropp som er forvandlet til et tredimensjonalt lerret. Den gyldne overflaten er dekket av intrikat graffiti i nyanser av rødt, gult og hvitt, som veves sammen med dristige geometriske mønstre. Ansiktet og kroppen smelter sammen med bygraffiti, og formidler en følelse av dynamikk og modernitet. De vinklede linjene og kalligrafiske tegn skaper en sterk kontrast til den glatte overflaten, og fremkaller en dialog mellom kaos og orden. Teknikken som brukes, fremhever tekstur og dybde, og fanger lys på overraskende måter. Dette verket eksemplifiserer møte mellom den klassiske skulpturkunsten og brutaliteten i gatekunsten, og utfordrer betrakteren til å reflektere over fusjonen av menneskelig identitet og bymiljøet. Et unikt verk som legemliggjør kontrastens skjønnhet.
Historien til selger
Vida parykkstativ i plast, helt håndmalt av kunstneren med spraymaling og akryler, med en blank fixativ finish. Består av 3 deler (hode + byste + base), leveres demontert i originalboksen.
Dette livlige og innovative kunstverket skildrer en menneskekropp som er forvandlet til et tredimensjonalt lerret. Den gyldne overflaten er dekket av intrikat graffiti i nyanser av rødt, gult og hvitt, som veves sammen med dristige geometriske mønstre. Ansiktet og kroppen smelter sammen med bygraffiti, og formidler en følelse av dynamikk og modernitet. De vinklede linjene og kalligrafiske tegn skaper en sterk kontrast til den glatte overflaten, og fremkaller en dialog mellom kaos og orden. Teknikken som brukes, fremhever tekstur og dybde, og fanger lys på overraskende måter. Dette verket eksemplifiserer møte mellom den klassiske skulpturkunsten og brutaliteten i gatekunsten, og utfordrer betrakteren til å reflektere over fusjonen av menneskelig identitet og bymiljøet. Et unikt verk som legemliggjør kontrastens skjønnhet.
