Giuseppe Barbaglia (1841-1910) - Ritratto Borghese

Giuseppe Barbaglia
(Milano, 10. oktober 1841 – Santa Maria della Selva, Vedano al Lambro, 23. mars 1910)

Nasjonalitet: Italiensk
Italiensk maler, en representant for den lombardiske Scapigliatura.
Elev hos Giuseppe Bertini ved Brera Kunstakademiet.
Spesialisert i portretter og sjangerscener.

Vant Canonica-prisen i 1872 med verket Fanciulle al bagno. Forfatter også av berømte portretter (blant annet Giuseppe Verdi og Giuseppe Garibaldi) og av religiøse verk som Kristus i Getsemane.

Tittel på verket

Mannlig portrett

Dato / Periode
1898

Teknikk og støtte
Olje på lerret

Dimensjoner

Opera (ikke innrammet):
Høyde 63,5 cm × Bredde 46 cm

Innrammet verk:
Høyde 90 cm × Bredde 72 cm
Total dybde (med ramme):
8 cm

Attribusjon
Giuseppe Barbaglia – signert og datert av kunstneren

Firma / Registreringer
Signert og datert nederst til venstre i rødt:

“G. Barbaglia, 1898”
Signaturen har en karakteristisk 'G' som er flettet sammen med bokstaven 'B' i etternavnet, et element som er i samsvar med kjente autografer fra artisten.

Opprinnelse
Italiensk privat samling.

Dokumentasjon
Ingen sertifikater eller sakkyndige vurderinger tilgjengelige for øyeblikket.

Betingelser

God generell tilstand
Originalt lerret på et antikt treramme som er naglet
Original ramme fra samme periode i forgylt tre.
Naturlig tilstedeværelse, tidens patina
Lakken er overfladisk oksidert.
Lette tegn på slitasje som er i samsvar med verkets alder.
Ingen kjente strukturelle restaureringer.

Rammen som er synlig på bildet er inkludert som en høflighetsgest og utgjør ikke en integrert del av verket. Eventuelle skader på rammen vil ikke være gyldig grunn for reklamasjon eller avbestilling av ordren.

Historisk-artistiske notater

Maleriet utgjør et betydningsfullt eksempel på moden portrettkunst av Giuseppe Barbaglia, utført i perioden med kunstnerens fulle virke. Verket reflekterer den akademiske tilnærmingen lært ved Brera, kombinert med en psykologisk sensibilitet som kjennetegner Lombarda Scapigliatura, tydelig i den innsiktsfulle framstillingen av subjektet og den nøkterne fargeskalaen.
Tilstedeværelsen av den originale samtidige innrammingen og det antikke lerretstrammeren bidrar til å bekrefte verkets ekthet og øker dets samler- og museal interesse.