Grzegorz Gust - Wiara

Et møte mellom dyp metafysikk og en svært uttrykksfull, nesten skulpturel tekstur.
‘Tro’ er for meg ikke et religiøst tema, men først og fremst eksistensiell – det er motet til å gå over avgrunnen på veien som bygges under føttene våre. Vi velger selv veien... mot de gyldne fjellene eller den mørke veien... Når som helst kan vi endre veien, men da er den mye vanskeligere. Den mørke veien er bred og trygg... Veien mot de gyldne fjellene er ujevn og uten sikringer.
I dette bildet har jeg satset på en sterk kontrast mellom bakgrunnens letthet og materiens tyngde og glans.
Høyre side av bildet er en eksplosjon av tekstur. Jeg brukte tykke lag med maling (impasto) for å gi skala og svevende nyanser en nesten tredimensjonal karakter. Bruken av gull og kobber gjør at lyset bokstavelig talt «arbeider» på lerretet, og endrer sitt uttrykk avhengig av tid på dagen.
Bakgrunnen er en dynamisk, eterisk himmel, malt som om det ble gjort med laser. Gjennomtrengende blåtoner og hvitt skaper en dybde som får de hakkete trinnene til å virke som om de virkelig svever i vakuum.
Nederste venstre hjørne er en mørk veistruktur – vårt utgangspunkt, som står i kontrast til den usikre, men opplyste stien.
Bildet viser en rekke svevende trinn som leder fra en mørk kant mot den gyldne, majestetiske klippen som henger i himmelen. Dette er en metafor for å stole på sin egen intuisjon og å følge målet, selv når veien virker som om den tar slutt.
Jeg ønsket å lage et bilde som minner om at det som virker uoppnåelig, bare er et spørsmål om å ta det første steget.
Dette er et verk som ikke lar seg forveksle med et trykk. Den tydelige strukturen i malingen gir det en unik, luksuriøs karakter.
«Wiara» er et maleri med en usedvanlig positiv, motiverende kraft. Passer perfekt inn i rom hvor vi søker inspirasjon og ro – stuen eller et moderne kontor.
Takket være metalliske aksenter blir bildet levende i spotlys, og det blir det sentrale punktet i hvert rom.
Et maleri med malte kanter, klart til å henges.

Grzegorz Gust (født 1973 i Grudziądz)
Jest er en aktiv, samtidskunstner som spesialiserer seg på maleri med blandede teknikker, noe som gjør at han kan eksperimentere med ulike strukturer, teksturer og lys.
Hans kunstverk er en subtil blanding av abstraksjon og surrealisme med naturalistiske elementer og et snev av eventyr, som symbolsk formidler harmonien mellom menneske og natur. Kunstneren legger vekt på emosjonell uttrykksevne i sitt arbeid, og hans bilder fører betrakteren inn i en refleksjon over verdens forgjengelighet og skjønnhet.
Grzegorz Gust er forfatter av solo- og gruppeutstillinger, og hans verk pryder private samlinger i landet og i utlandet.
Medlem av ZAP (Związek Artystów Plastyków).
Kunstneren er til stede på det polske kunstmarkedet.
Hans verk dukker opp på auksjoner, også hos kjente auksjonshus. Prisestimatene på auksjonene tyder på at han er et gjenkjennelig navn i dette segmentet.
I auksjonsbeskrivelsen blir han omtalt som 'kunstner og skogbruker med lidenskap', og hans verk er 'dypt forankret i naturen, så vel som i personlige erfaringer', noe som samsvarer med den organiske, dendritiske stilen til bildet.
Den fokuserer på emosjonelt uttrykk og bringer betrakteren inn i en tilstand av refleksjon over verden rundt seg.
Grzegorz Gust er en polsk moderne kunstner, hvis arbeid spiller en sentral rolle i søken etter harmoni mellom natur og den maleriske formen. Hans maleri kjennetegnes av stor følsomhet for farge og en nøye omtanke for lag av tekstur i bildet. I sitt skapende virke bruker Gust ofte botaniske motiver, tolket på en subtil, samtidig moderne måte. Gjennom bruk av markerte bakgrunnsstrukturer og dempet fargepalett, bygger kunstneren stemningsfulle komposisjoner som har som mål å innføre ro og estetisk balanse i innemiljøer. Grzegorz Gusts verk finner anerkjennelse hos samlere som søker autentisk, dempet og håndverksmessig gjennomarbeidet kunst. Hans skapende virke verdsettes av samlere som søker autentisk, dempet og gjennomarbeidet kunst, som bringer ro og estetisk balanse inn i rom.
Stil i teknikk
Teknikk: Han spesialiserer seg på blandeteknikk, hovedsakelig ved bruk av akrylmaling. Han eksperimenterer med ulike strukturer, teksturer og lys, noe som gir arbeidene hans stor teksturdybde.
Nurt: Hans maleri er en kombinasjon av abstraksjon, surrealisme og elementer av naturalisme. I verkene er det ofte en tone av eventyraktighet og symbolikk.
Tema: Det sentrale motivet er naturen (ofte botaniske motiver, insekter, skog) og søken etter harmoni mellom mennesket og naturen. Hans bilder har et preg av ettertanke og er følelsesmessige.
Jeg samarbeider og stiller ut verk sammen med min datter, Julia Gust-Trybuś, og danner et familiært kunstnerduo.