French School (XX) - Rough horizon





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 126253 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Rough horizon er et oljemaleri på lerret fra den franske skolen (XX) fra 1960–1970, impresjonistisk stil, håndsignert, originalutgave, 27 × 41 cm, Frankrike.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Subastas presenterer dette magnifikke kunstverket tilhørende den franske skolen, som representerer naturens stille motstand mot tidens gang, og viser den strenge skjønnheten i et naken og dypt introspektivt landskap. Maleriet utmerker seg med sin fremragende teknikk og den høye maleriske kvaliteten som formidler det.
· Verkets dimensjoner: 27x41x2 cm.
Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne.
· Stykket er i god stand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Maleriet vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre dets beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet presenterer et barsk og dypt uttrykksfullt landskap, hvor en rekke nakne trær strekker seg langs et åpent og stille terreng. Trefigurene, vridde og merket av tid, står i rekke som stille vitner til et hardt og foranderlig omgivelse. Det finnes ingen overflod eller rikdom, men en behersket skjønnhet som vokser frem av motstand og varighet. Scenen formidler en følelse av rolig ensomhet, der rommet virker å være suspendert i et øyeblikk av absolutt stillhet.
Terrenget fremstår ujevnt og dynamisk, sammensatt av overlagrede lag i jordfarger, grått og grønt som antyder et bearbeidet og erodert landskap. Disse horisontale stripene skaper dybde og bevegelse, og fører blikket fra den ene kanten av bildet til den andre. Underlaget er ikke jevnt eller stabilt, men levende, preget av spor og fotavtrykk som vekker tidens gang, årstidene og naturens stille innsats. Denne visuelle teksturen gir en intens emosjonell ladning, nesten melankolsk.
Trærne, bladløse, skiller seg ut med sine kantete og organiske former, som om hvert tre hadde sin egen personlighet. Grenene stiger opp i uregelmessige bevegelser, noen mer åpne, andre mer lukkede, og skaper en visuell rytme som går gjennom hele komposisjonen. Til tross for sin nakenhet formidler de ikke sårbarhet, men styrke og utholdenhet. De er symboler på motstand mot et røft miljø, i stand til å holde seg oppreist selv i de tøffeste øyeblikkene.
Himmelen og bakgrunnen smelter sammen i en tung og skiftende atmosfære, hvor de dempede tonene forsterker følelsen av ustabilt vær eller en stillestående tid. Det finnes ikke noe klart definerbart horisont, noe som forsterker følelsen av isolasjon og introspeksjon. Landskapet ser ut til å strekke seg utover maleriet, uten en konkret avslutning, som om det er en del av en kontinuerlig og uavbrutt syklus.
Fraværet av menneskelige figurer forsterker scenens introspektive karakter, og tillater at naturen er den eneste protagonisten. Stillheten er nesten håndgripelig, og tilskueren blir invitert til å betrakte landskapet uten distraksjoner, for å knytte seg til dets råhet og ærlighet. Hvert element virker plassert med vilje, ikke for å pynte, men for å formidle en dyp og oppriktig følelse.
Til sammen gir maleriet en kraftfull og melankolsk framstilling av landskapet, der treenes nakenhet og terrengets hardhet blir til en refleksjon over tidens gang, motstand og naturens strenge skjønnhet i sin mest essensielle tilstand.
Historien til selger
Pictura Subastas presenterer dette magnifikke kunstverket tilhørende den franske skolen, som representerer naturens stille motstand mot tidens gang, og viser den strenge skjønnheten i et naken og dypt introspektivt landskap. Maleriet utmerker seg med sin fremragende teknikk og den høye maleriske kvaliteten som formidler det.
· Verkets dimensjoner: 27x41x2 cm.
Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne.
· Stykket er i god stand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Maleriet vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre dets beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet presenterer et barsk og dypt uttrykksfullt landskap, hvor en rekke nakne trær strekker seg langs et åpent og stille terreng. Trefigurene, vridde og merket av tid, står i rekke som stille vitner til et hardt og foranderlig omgivelse. Det finnes ingen overflod eller rikdom, men en behersket skjønnhet som vokser frem av motstand og varighet. Scenen formidler en følelse av rolig ensomhet, der rommet virker å være suspendert i et øyeblikk av absolutt stillhet.
Terrenget fremstår ujevnt og dynamisk, sammensatt av overlagrede lag i jordfarger, grått og grønt som antyder et bearbeidet og erodert landskap. Disse horisontale stripene skaper dybde og bevegelse, og fører blikket fra den ene kanten av bildet til den andre. Underlaget er ikke jevnt eller stabilt, men levende, preget av spor og fotavtrykk som vekker tidens gang, årstidene og naturens stille innsats. Denne visuelle teksturen gir en intens emosjonell ladning, nesten melankolsk.
Trærne, bladløse, skiller seg ut med sine kantete og organiske former, som om hvert tre hadde sin egen personlighet. Grenene stiger opp i uregelmessige bevegelser, noen mer åpne, andre mer lukkede, og skaper en visuell rytme som går gjennom hele komposisjonen. Til tross for sin nakenhet formidler de ikke sårbarhet, men styrke og utholdenhet. De er symboler på motstand mot et røft miljø, i stand til å holde seg oppreist selv i de tøffeste øyeblikkene.
Himmelen og bakgrunnen smelter sammen i en tung og skiftende atmosfære, hvor de dempede tonene forsterker følelsen av ustabilt vær eller en stillestående tid. Det finnes ikke noe klart definerbart horisont, noe som forsterker følelsen av isolasjon og introspeksjon. Landskapet ser ut til å strekke seg utover maleriet, uten en konkret avslutning, som om det er en del av en kontinuerlig og uavbrutt syklus.
Fraværet av menneskelige figurer forsterker scenens introspektive karakter, og tillater at naturen er den eneste protagonisten. Stillheten er nesten håndgripelig, og tilskueren blir invitert til å betrakte landskapet uten distraksjoner, for å knytte seg til dets råhet og ærlighet. Hvert element virker plassert med vilje, ikke for å pynte, men for å formidle en dyp og oppriktig følelse.
Til sammen gir maleriet en kraftfull og melankolsk framstilling av landskapet, der treenes nakenhet og terrengets hardhet blir til en refleksjon over tidens gang, motstand og naturens strenge skjønnhet i sin mest essensielle tilstand.

