Oliver Plehn - Cráneo llorando II

Gråtende kranium II (Weinender Schädel II). Kull, sanguine og blod på et lerret på 100 cm x 100 cm fra 2025. Signert med svart tusj i nederste høyre hjørne. Leveres med ekthetssertifikat, i upåklagelig tilstand. Verket sendes rullet i et rør.

Kunstnerbiografi – Oliver Plehn
Verkene til den tyske maleren og tegneren Oliver Plehn kjennetegnes av uttrykksfulle framstillinger av menneskekroppen og dyr. Ansikter og kropper utgjør kjernen i hans kunstneriske univers: kraftfulle, sensitive og fulle av psykologisk dybde. Fra barndommen av påvirket bildene til de tyske ekspresjonistene ham, hvis emosjonelle umiddelbarhet og frihet i form fortsatt er en referanse i hans kunstneriske språk den dag i dag.
Fra ung alder bestemte Plehn seg for å bli kunstner og beholde sin kreative uavhengighet. I tillegg til å studere maleri og tegning ved kunstskoler, studerte han naturfag, noe som ga ham profesjonell uavhengighet og kunstnerisk frihet. På begynnelsen av 1990-tallet førte et stipend innen kvantmekanikk ham til Madrid.
Oliver Plehn bor sammen med sin kone og to døtre i bydelen Carabanchel Alto i Madrid.
Kunstnerisk erklæring
Mitt arbeid oppstår fra drivkraften til å forstå menneskelige eksistens på sitt innerste, mest motstridende nivå. Gjennom min karriere har jeg utforsket portrettet som et middel for å avdekke ikke bare det synlige, men også det skjulte: undertrykte følelser, sår i sjelen, tegn på stille motstand. Jeg maler ut fra sårbarhet, fra det liminale rommet hvor smerte og skjønnhet sameksisterer uten tillatelse."
Jeg er ikke interessert i å fange perfekte ansikter, men nærvær, det som taler om det som ikke blir sagt. Jeg tiltrekkes av stillhetene, blikkene som bærer historier, kroppene som vibrerer av det som er levd. Hvert verk er for meg et forsøk på dialog med det ukjente, det indre territoriet som vi ofte prøver å flykte fra.
Mitt mål som kunstner er å skape bilder som ikke bare blir observert, men som også stiller spørsmål ved betrakteren. Jeg vil at de skal fungere som speil der noe av seg selv kan gjenoppdages, selv i uro eller ubehag. Jeg arbeider figurativt, ja, men jeg søker i det en åpning til mysteriet, til tvilen, til følelsen som ikke finner ord.
Jeg føler at kunsten har kraft til å helbrede, til å avsløre og til å være der for andre. I denne forstand er min praksis også en form for omsorg: for meg selv, og for alle som nærmer seg disse bildene med åpne hjerter.
Utstillinger
•
Online tilstedeværelse på Artsy
•
Online tilstedeværelse på Flecha.es
•
Netttilstedeværelse hos 1819 Art Gallery
•
«Aqua versus Terra», 1.–30. september 2025, Madrid
•
"Madrid Oculto", 1. juni til 15. juli 2025, Madrid
•
“Muay Thai-gudene og en merkelig en”, 1. desember 2022 – 6. januar 2023, Madrid
•
Utstilling ved Yale Graduate School of Art, mars 2021
•
Individuell utstilling ved Madrid-Barajas internasjonale lufthavn "Faces of the World", 30. desember 2019 – 7. februar 2020
•
Individuell utstilling 'The Passion of the Christ' i den tyske kirken Friedenskirche, Calle Serrano 6, Madrid
•
Utstilling på United Artist Fair 2019 i Casa de Cantabria, Madrid, februar 2019
•
Maleriutstilling på Calle Serrano, Madrid, desember 2018 – februar 2019
•
En individuell maleriutstilling i Madrid, Spania, november 2018
•
Maleriutstilling i Madrid, Spania, Serrano-gata, november 2016 – januar 2017