Kim Vilalta (1943) - Quietud

Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket til Kim Vilalta, som uttrykker menneskets introspeksjon og mysterium, formidlet gjennom en stille figur som synes å leve i et indre og tidsløst rom. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye maleriske kvaliteten som formidles.

· Dimensjoner med ramme: 53x43x4 cm.
· Uten ramme: 33x24 cm.
· Blandet teknikk signert for hånd av kunstneren i øverste venstre hjørne, Kim Vilalta.
· Stykket er i god stand.
Verket selges med en vakker ramme med beskyttelsesglass (inkludert i auksjonen som en gave).

Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.

Maleriet vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre dets beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.

------------------------------------------------------------------

Dette maleriet viser en gåtefull skikkelse som inntar midten av komposisjonen, omgitt av brede folder av blå og mørke stoffer som ser ut til å omgi og beskytte den. Ansiktet, med myke trekk og nesten uttrykksløst, skiller seg ut ved sin lyse og jevne tone, og skaper en sterk kontrast til omgivelsene. Øynene, dype og mørke, mangler synlig glans, noe som gir en følelse av mystikk og avstand, som om skikkelsen stirrer mot en indre verden som er utilgjengelig for betrakteren.
Komposisjonen understreker personens frontalitet, og forsterker dens stille og høytidelige nærvær. Fraværet av overdrevne gestikuleringer eller eksplisitte følelser gjør ansiktet til en nesten symbolsk overflate, nærmere en maske enn et konvensjonelt portrett. Denne tvetydigheten inviterer til langvarig ettertanke, og lar flere følelsesmessige tolkninger: ro, introspeksjon, melankoli eller til og med åndelig tilbaketrekning.
De brede volumene av stoffene dominerer mye av det visuelle rommet og omgir figuren med en flytende og omsluttende rytme. De blå tonene, som varierer mellom lyse og dype nyanser, skaper en følelse av langsom og kontinuerlig bevegelse, som om figuren var omgitt av et tidløst miljø. De myke skyggene og fargeovergangene bidrar til å skape dybde uten å bryte den generelle harmonien i scenen.
Kontrasten mellom teksturen i ansiktet og den visuelle rikdommen i foldene styrker ideen om dualitet: det menneskelige mot det symbolske, det håndgripelige mot det immaterielle. Bakgrunnen, knapt definert, distraherer ikke oppmerksomheten og fungerer som et nøytralt rom som forsterker karakterens introspektive preg. Alt synes å henge i et stille øyeblikk, hvor tiden mister relevans og bare den kontemplative tilstedeværelsen er igjen.
Verket formidler en følelse av høytidelig ro, nesten rituell. Det er ingen handling eller eksplisitt fortelling, men en invitasjon til å stoppe opp og observere. Figuren virker å eksistere utenfor hverdagsverdenen, omgjort til et symbol på introspeksjon, stillhet og indre oppmerksomhet, hvor betrakteren blir oppfordret til å projisere sine egne følelser og tanker.
Totalt sett gir maleriet et kraftfullt og poetisk bilde som kombinerer mysterium, ro og emosjonell dybde, og gjør den sentrale figuren til et symbol på introspeksjon og indre stillhet.