Lino Dinetto (1927) - Composizione, Le Amiche

forfatter

Lino Dinetto (1927) italiensk maler. Han ble født i Este (Padova); allerede som svært ung dannet han seg mellom Venezia og senere Milano, hvor han som tenåring fordypet seg i malerfaget med mestere som Mario Sironi og Carlo Carrà, og kom i kontakt med nøklene i Futurismen og særlig metafysikken. I disse årene vokste en poetikk fram som forener læren fra venetiansk kolorisme, observasjon av virkeligheten (også en plein air i Colli Euganei) og et søk etter orden, harmoni og tankegang om farge som en mental struktur av bildet, mer som en måte å gjengi naturtrohet på enn som ren naturalistisk framstilling.

På begynnelsen av 1950-tallet flyttet han til Uruguay, til Montevideo og omegn, og utviklet en avgjørende periode ved å arbeide med store sykluser av hellig kunst og veggmalerier (blant annet det flerårige engasjementet knyttet til San José-katedralen) og også undervising mellom 1955 og 1960 ved Instituto de Bellas Artes San Francisco. I den konteksten, i kontakt med det lokale miljøet (og i Torres García-verkstedets orbita), har maleriet hans en tendens til å frigjøre seg: ved siden av det figurative kommer mer syntetiske konstruksjoner og romlige rytmer som driver mot en forandret figurasjon og noen ganger nærmer seg abstraksjon, alltid støttet av en intens palett og av en følelsesmessig tone som uruguayanske museale kilder beskriver som full av glede og friskhet.

Tilbake i Italia i 1960, fortsetter han å veve hellige bestillinger og en stadig friere staffeli-produksjon, der landskaper fra Venezia, stilleben og særlig kvinneskikkelsen kommer tilbake med kraft, ofte filtrert gjennom en symbolsk og meditativ fantasi. På utstillingsfronten er den store retrospektiven dokumentert: «Una stazione per l’Arte: Dinetto» i Venezia Santa Lucia (1997) og senere «Harmonia» i Treviso (2010–2011), «Forma e Bellezza» i Este (2013) og «Aurum, Tra Sacro e Profano» i Vittorio Veneto (28/11/2014–11/01/2015), i tillegg til retrospektivet ved Museo Nacional de Artes Visuales i 2007, «Dinetto. Maestro del Color». Når det gjelder offentlige samlinger, er verk som Paisaje (1958) og Puerto No.18 (1958) registrert ved Museo Nacional de Artes Visuales (Montevideo). I Uruguay blir hans produksjon også anerkjent på institusjonelt nivå: en resolusjon fra presidenten erklærer monument storico (29/01/2004) som en del av hans kunstproduksjon, inkludert verk plassert i religiøse steder.

Beskrivelse

"Komposisjon, Le Amiche", blandet teknikk av kinesisk blekk og akryl på panel, 46*51cm med ramme, 33*38cm bare panelet, 1970, signert nederst til venstre. På baksiden en håndskrevet notis fra kunstneren som angir dato, verkets tittel, dedikasjon og signatur.

Bildet viser to kvinnelige figurer fanges i en nær dialog, nesten «halvfigur», stilt i profil og trekvart, vendt ansikt til ansikt. Ansiktene er definert av få, essensielle og gjenkjennelige trekk – nesens linje, øyet som så vidt antydet, munnen, mens kroppene løses opp i overlappende plan og plutselige avbrudd i materialet. Inntrykket er et hengende møte, intimt men ikke narrativt: mer enn å fortelle en hendelse setter verket en følelsesmessig relasjon i scene."} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }}} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }

Komposisjonen er bygd opp som motvekter: venstre figur, tydeligere og «åpen» mot bakgrunnen, balanseres av den høyre, tettere og tilbakeholdne, nesten innrammet av et mørkt, strek-aktig rektangel som fungerer som bakscene og som felt for intensivering. Blekket legger opp strukturen med et nervøst mønster, bestående av raske streker og skraveringer, mens akrylmalingen kommer inn med glidende lag og oppdelte felt, og lar trefibrene i tavlen komme til uttrykk og skaper effekter av slitasje, skraping og gjennomsiktighet. Det fargespillet domineres av et kjølig gråblått bakgrunn, hvor varme hudtoner, beige og brune, kommer fram; til høyre bryter et levende rødt preg opp paletten og gir rytme til helheten, som en plutselig note innenfor en kontrollert tonalitet.

I 1970-årene møter Dinetto ofte figuren, spesielt det feminine, som et sted for minne og følelse snarere enn et beskrivende portrett. Her kjennes hans poesi i spenningen mellom gjenkjennelighet og oppløsning, mellom linjen som definerer og fargen som «tenker» rommet. Verket tilhører en moden fase der kunstneren arbeider mot en syntese, ved å redusere anekdoten og i stedet søke essensen av et menneskelig klima.

Forholdsrapport

God generell tilstand. Verket er intakt i alle sine deler, med livfulle farger og tydelige penselstrøk. Rammen anses som inkludert uten ekstra kostnad.

Forsendelsen er sporet og forsikret med passende emballasje.