Ninni Pagano (1969) - L'ampolla di Eva

Ninni Pagano ble født i Catania, alltid lidenskapelig for Wunderkammer og for alt naturen tilbyr i sin skjønnhet; denne lidenskapen fører ham til å besøke studiet til mesteren Antonio Sciacca, hans lærer. Det var i 2011, og fra dette øyeblikket begynner hans kunstnerkarriere som stadig mer blomstrer og gir ham anerkjennelse fra kritikere som Aldo Albani, Roberta Filippi fra galleriet Orler, Philippe Daverio og Daniele Radini Tedeschi. I 2016 er hans navn til stede i den prestisjetunge amerikanske guiden Guide Museums Galleries Artists. Etter å ha deltatt i to Triennaler for samtidskunst i Roma med verkene sine publisert i Mondadori-katalogene, i 2020 er hans navn til stede i det prestisjetunge Atlante dell'arte contemporanea della De Agostini.
Verket er en oljemaleri på lerret, signert og accompagnert av et autentisitetssertifikat med kunstnerens logo, verkets egenskaper og kunstnerens underskrift under.
Fargene på maleriet kan avvike noe fra bildet på grunn av kamera- og skjerminnstillinger.
Kunstverket blir pakket forsiktig med bobleplast og papp.
Evas ampull

Dette verket av Ninni Pagano, med tittelen Eva-ampullen, er et fascinerende eksempel på hvordan den sicilianske kunstneren klarer å forene renessansens språk med en surrealistisk og metafysisk samtidsfølelse.
Kvinens ansikt vekker umiddelbart minner om portrettkunsten fra det flamske og italienske 1400-tallet (tenk på mestere som Antonello da Messina eller Rogier van der Weyden). Den bleke huden, den høye pannen og det beherskede uttrykket formidler en følelse av renhet og distanse. Kjolen i gammeldags snitt, i nyanser av rødt og grønt, og den enkle hvite hetten forsterker dette båndet til fortiden.
Det brytnings-elementet består av en ekstremt lang hals, nesten trådlik, som strekker seg oppover for å la hodet innta beholderens øverste del. Denne deformasjonen gir figuren en unaturlig og skjør eleganse, nesten vegetativ.
Eva er lukket inne i en glassampull, et objekt som minner om alkymistiske laboratorier. Det er et mikrokosmos isolert fra omverdenen.
Ampullen er delvis fylt med vann (eller en gjennomsiktig væske) som skjærer horisontalt gjennom figuren på brysthøyde, og skaper et spill av brytninger og en følelse av oppdrift.
Den øvre delen av ampullen, som ligner et alambikk med en pumpe-diffusor, antyder at figuren er selve essensen av femininitet eller liv, klar til å forstøves eller bevares som en sjelden parfyme.
Avslutningsvis synes Ninni Pagano i dette maleriet å reflektere over den menneskelige og kvinnelige tilstanden: en ikonisk og tidløs skjønnhet som likevel blir begrenset, analysert og 'innpakket' som et verdifullt funn. Dette er et verk som snakker om sårbarhet, hemmelighet og opprinnelsens mysterium.










Instagram:@ninnipagano