Stoz (1998) - Future woman 12





| 48 € | ||
|---|---|---|
| 39 € | ||
| 34 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 126498 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Stoz (1998), italiensk kunstner, presenterer Future woman 12, en plastikk busteskulptur i tre deler (hode, bust og base), signert, i utmerket stand, datert 2026, originalutgave, dimensjoner 26 cm bredde, 50 cm høyde og 26 cm dybde.
Beskrivelse fra selgeren
Vida parykkstativ i plast, helt håndmalt av kunstneren med spraymaling og akryler, med en blank fixativ finish. Består av 3 deler (hode + byste + base), leveres demontert i originalboksen.
Dette unike verket inneholder en moderne skulptural bust som er dekket av livlig graffiti i oransje, rødt og svart. Ansiktets overflate er kromatisk delt, og skaper en slående kontrast mellom intens oransje på den ene siden og blek hvit på den andre. Det realistiske og intense blikket trekker oppmerksomheten og formidler en følelse av dybde og nysgjerrighet. Tekstene og symbolene er presist fordelt gjennom skulpturen, og fremkaller en dialog mellom urban kunst og den klassiske menneskelige formen. Denne stilfusjonen antyder forbindelsen mellom det tradisjonelle og det moderne, og stiller spørsmål ved identitetens betydning i en æra dominert av visuell kultur og gatekunst. Verket utfordrer betrakteren til å konfrontere sammenflettingen av orden og kaos, og tilbyr en dristig og original framstilling av den menneskelige figuren.
Historien til selger
Vida parykkstativ i plast, helt håndmalt av kunstneren med spraymaling og akryler, med en blank fixativ finish. Består av 3 deler (hode + byste + base), leveres demontert i originalboksen.
Dette unike verket inneholder en moderne skulptural bust som er dekket av livlig graffiti i oransje, rødt og svart. Ansiktets overflate er kromatisk delt, og skaper en slående kontrast mellom intens oransje på den ene siden og blek hvit på den andre. Det realistiske og intense blikket trekker oppmerksomheten og formidler en følelse av dybde og nysgjerrighet. Tekstene og symbolene er presist fordelt gjennom skulpturen, og fremkaller en dialog mellom urban kunst og den klassiske menneskelige formen. Denne stilfusjonen antyder forbindelsen mellom det tradisjonelle og det moderne, og stiller spørsmål ved identitetens betydning i en æra dominert av visuell kultur og gatekunst. Verket utfordrer betrakteren til å konfrontere sammenflettingen av orden og kaos, og tilbyr en dristig og original framstilling av den menneskelige figuren.

