Albert Clota i Gras (1928) - El estanque






Uteksaminert som fransk auksjonarius og jobbet i Sotheby’s Paris verdivurderingsavdeling.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 126446 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
El estanque er et olje-maleri av Albert Clota i Gras (Spania, 1950–1960), håndsignert og solgt med ramme.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Auksjoner presenterer dette fantastiske kunstverket tilhørende Clota Gras, som skildrer en sti i skogen som et symbol på introspeksjon, ro og dyp forbindelse med naturen. Maleriet skiller seg ut gjennom sin utmerkede teknikk og den store maleriske kvaliteten det formidler.
· Rammens dimensjoner: 74x66x6 cm.
· Verkets dimensjoner: 41x33 cm.
Oljemaleri på panel håndsignert av kunstneren i høyre hjørne av verket.
· Stykket er i god stand.
· Verket selges med vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Maleriet vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre dets beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet tar oss inn i hjertet av en rolig og stille skog, der en svingete sti slynger seg mellom høye stammer og vegetasjon som er delikate transformert av årstidene. Fra første stund formidler scenen en følelse av ettertanke og ro, som om betrakteren var i ferd med å starte en ensom vandring midt i naturen. Trærne, høye og slanke, reiser seg mot himmelen med nesten nakne grener, og lar en myk lys filtrere gjennom som omslutter hele landskapet i en intim og ettertenksom atmosfære.
Stien har en sentral plass i komposisjonen og fungerer som en visuell og følelsesmessig veiviser. Dens buede sti inviterer til å bevege seg sakte framover, og vekker nysgjerrigheten for hva som ligger gjemt bortenfor. Underlaget er dekket av en blanding av tørre blader, fuktig jord og småstein, og skaper en overflate rik på nyanser og detaljer. De okerfargede, brune og grå tonene reflekterer miljøets høstlige karakter, og fremkaller en følelse av overgang, endring og en tidsstans mellom sesongene.
Vegetasjonen som omgir stien fremstår naturlig og spontant, uten stivhet eller symmetri. Små busker, fallende grener og spredte blader forsterker følelsen av landskapets ekthet. Noen blader beholder fortsatt varme nyanser, som oransje og gult, og gir livsglimt midt i fargenes nøkternhet. Disse detaljene beriker scenen og antyder naturens stille utholdenhet, selv i dens mest diskrete øyeblikk.
Bakgrunnen i maleriet smelter seg ut med en lett tåke, og skaper en innhyllende dybde som gir inntrykk av en uendelig skog. Trærne blir mer diffuse etter hvert som de trekker seg unna, og smelter sammen med himmelen, noe som skaper en myk overgang mellom de forskjellige planene. Denne gradvise tapet av definisjon forsterker følelsen av avstand og mysterium, og inviterer betrakteren til å forestille seg hva som ligger bortenfor den synlige stien.
Lyset fordeles jevnt og delikat, uten aggressive kontraster, og gir en følelse av balanse og ro. Det handler ikke om et blendende lys, men om en myk klarhet som ser ut til å filtrere seg mellom grenene, og som lyser opp stien og fremhever teksturene i bakken og i trestammene. Takket være denne belysningen får landskapet en nesten meditativ kvalitet, egnet for introspeksjon og indre stillhet.
Totalt sett formidler verket en dyp forbindelse med naturen og den rolige rytmen i tiden, og viser en sti som symboliserer menneskets indre reise i jakten på ro og refleksjon. Balansen mellom lys, farge og komposisjon skaper en innbydende scene som inviterer til å stoppe opp, puste og la seg rive med av stillheten i omgivelsene.
Historien til selger
Pictura Auksjoner presenterer dette fantastiske kunstverket tilhørende Clota Gras, som skildrer en sti i skogen som et symbol på introspeksjon, ro og dyp forbindelse med naturen. Maleriet skiller seg ut gjennom sin utmerkede teknikk og den store maleriske kvaliteten det formidler.
· Rammens dimensjoner: 74x66x6 cm.
· Verkets dimensjoner: 41x33 cm.
Oljemaleri på panel håndsignert av kunstneren i høyre hjørne av verket.
· Stykket er i god stand.
· Verket selges med vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Maleriet vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre dets beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet tar oss inn i hjertet av en rolig og stille skog, der en svingete sti slynger seg mellom høye stammer og vegetasjon som er delikate transformert av årstidene. Fra første stund formidler scenen en følelse av ettertanke og ro, som om betrakteren var i ferd med å starte en ensom vandring midt i naturen. Trærne, høye og slanke, reiser seg mot himmelen med nesten nakne grener, og lar en myk lys filtrere gjennom som omslutter hele landskapet i en intim og ettertenksom atmosfære.
Stien har en sentral plass i komposisjonen og fungerer som en visuell og følelsesmessig veiviser. Dens buede sti inviterer til å bevege seg sakte framover, og vekker nysgjerrigheten for hva som ligger gjemt bortenfor. Underlaget er dekket av en blanding av tørre blader, fuktig jord og småstein, og skaper en overflate rik på nyanser og detaljer. De okerfargede, brune og grå tonene reflekterer miljøets høstlige karakter, og fremkaller en følelse av overgang, endring og en tidsstans mellom sesongene.
Vegetasjonen som omgir stien fremstår naturlig og spontant, uten stivhet eller symmetri. Små busker, fallende grener og spredte blader forsterker følelsen av landskapets ekthet. Noen blader beholder fortsatt varme nyanser, som oransje og gult, og gir livsglimt midt i fargenes nøkternhet. Disse detaljene beriker scenen og antyder naturens stille utholdenhet, selv i dens mest diskrete øyeblikk.
Bakgrunnen i maleriet smelter seg ut med en lett tåke, og skaper en innhyllende dybde som gir inntrykk av en uendelig skog. Trærne blir mer diffuse etter hvert som de trekker seg unna, og smelter sammen med himmelen, noe som skaper en myk overgang mellom de forskjellige planene. Denne gradvise tapet av definisjon forsterker følelsen av avstand og mysterium, og inviterer betrakteren til å forestille seg hva som ligger bortenfor den synlige stien.
Lyset fordeles jevnt og delikat, uten aggressive kontraster, og gir en følelse av balanse og ro. Det handler ikke om et blendende lys, men om en myk klarhet som ser ut til å filtrere seg mellom grenene, og som lyser opp stien og fremhever teksturene i bakken og i trestammene. Takket være denne belysningen får landskapet en nesten meditativ kvalitet, egnet for introspeksjon og indre stillhet.
Totalt sett formidler verket en dyp forbindelse med naturen og den rolige rytmen i tiden, og viser en sti som symboliserer menneskets indre reise i jakten på ro og refleksjon. Balansen mellom lys, farge og komposisjon skaper en innbydende scene som inviterer til å stoppe opp, puste og la seg rive med av stillheten i omgivelsene.
