Lluís Domingo Abelló (1917) - Campos en verano






Uteksaminert som fransk auksjonarius og jobbet i Sotheby’s Paris verdivurderingsavdeling.
| 2 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 126572 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Campos en verano er et originalt oljemaleri på panel av Lluís Domingo Abelló (1917), 1950–1960, impresjonisme, håndsignert, målene 37,5 × 46,5 cm, fra Spania, i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Subastas presenterer dette storslåtte kunstverket tilhørende Domingo Abelló, som representerer harmonien mellom natur og jordbruk, og viser et landskap fullt av rytme, lys og landlig livskraft. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye maleriske kvaliteten det formidler.
· Dimensjoner på verket: 37,5x46,5x1 cm.
· Olje på panel håndsignert av kunstneren i nedre venstre hjørne, Domingo Abelló.
· Stykket er i god stand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Maleriet vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre dets beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet presenterer et landskap på landet fullt av rytme, farge og vitalitet, hvor den kultiverte naturen blir hovedpersonen gjennom en ordnet og dynamisk komposisjon. Ved første øyekast skiller repetisjonen av vertikale former seg ut, og strukturerer scenen visuelt, og skaper en følelse av balanse og kontinuitet. Disse planteformene, som er jevnt plassert, leder blikket fra venstre mot høyre, og etablerer et mønster som formidler orden og harmoni innenfor det naturlige rommet.
Forgrunnen består av en bearbeidet jordstripe, rik på oker-, grønne- og brune nyanser, som antyder en fruktbar og levende jord. De synlige penselstrøkene gir bevegelse og tekstur, slik at terrenget ser ut til å vibrere i lyset. Dette jorden er ikke bare et underlag, men et aktivt element som visuelt kobler seg til plantene og forsterker følelsen av dybde. Hver fargenyanse bidrar til å skape en kompleks og uttrykksfull overflate.
I midten av bildet strekker et vidt gyllent felt seg ut, prikket av grønne flekker som minner om avlinger, busker eller små planteformasjoner. Denne sentrale sonen tilfører lys og varme til helheten, og fungerer som verkets fargemessige hjerte. De intense gule tonene blandes med myke grønne nyanser, og skaper en munter og ekspansiv atmosfære. Gjentakelsen av disse flekkene skaper en visuell rytme som forsterker følelsen av et landskap formet av menneskelig arbeid.
I bakgrunnen ligger en linje av myke og horisontale åser som markerer grensen mellom jord og himmel.
Disse fjerne formene gir stabilitet og ro til komposisjonen, og hindrer at landskapet blir flatt.
Horisonten er bygget opp med dempede nyanser, noe som antyder avstand og dybde.
Over ligger himmelen som en betydelig stripe i bildet, full av bevegelse og energi, med strøk som antyder skyer og luftstrømmer, og forsterker følelsen av romslighet.
Lyset impregnerer hele scenen på en intens og direkte måte, og fremhever kontrastene mellom feltets gule nyanser, plantenes grønne og himmelens blå. Det handler ikke om myk belysning, men om vibrerende lys, karakteristisk for en klar og strålende dag. Dette lyset gjør landskapet til en visuell feiring av naturen og menneskelig arbeid, og formidler optimisme, styrke og vitalitet. Scenen ser ut til å fange et fullkomment øyeblikk, fulgt av energi og liv.
Totalt sett byr verket på en uttrykksfull og rytmisk fremstilling av landskap og jordbruk, hvor orden, farger og lys forenes for å formidle en følelse av harmoni, fruktbarhet og tilknytning til jorden. Bildet inviterer til å betrakte skjønnheten i hverdagen og å verdsette balansen mellom natur og menneskelig arbeid i et miljø preget av visuell kraft.
Historien til selger
Pictura Subastas presenterer dette storslåtte kunstverket tilhørende Domingo Abelló, som representerer harmonien mellom natur og jordbruk, og viser et landskap fullt av rytme, lys og landlig livskraft. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye maleriske kvaliteten det formidler.
· Dimensjoner på verket: 37,5x46,5x1 cm.
· Olje på panel håndsignert av kunstneren i nedre venstre hjørne, Domingo Abelló.
· Stykket er i god stand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Maleriet vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre dets beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet presenterer et landskap på landet fullt av rytme, farge og vitalitet, hvor den kultiverte naturen blir hovedpersonen gjennom en ordnet og dynamisk komposisjon. Ved første øyekast skiller repetisjonen av vertikale former seg ut, og strukturerer scenen visuelt, og skaper en følelse av balanse og kontinuitet. Disse planteformene, som er jevnt plassert, leder blikket fra venstre mot høyre, og etablerer et mønster som formidler orden og harmoni innenfor det naturlige rommet.
Forgrunnen består av en bearbeidet jordstripe, rik på oker-, grønne- og brune nyanser, som antyder en fruktbar og levende jord. De synlige penselstrøkene gir bevegelse og tekstur, slik at terrenget ser ut til å vibrere i lyset. Dette jorden er ikke bare et underlag, men et aktivt element som visuelt kobler seg til plantene og forsterker følelsen av dybde. Hver fargenyanse bidrar til å skape en kompleks og uttrykksfull overflate.
I midten av bildet strekker et vidt gyllent felt seg ut, prikket av grønne flekker som minner om avlinger, busker eller små planteformasjoner. Denne sentrale sonen tilfører lys og varme til helheten, og fungerer som verkets fargemessige hjerte. De intense gule tonene blandes med myke grønne nyanser, og skaper en munter og ekspansiv atmosfære. Gjentakelsen av disse flekkene skaper en visuell rytme som forsterker følelsen av et landskap formet av menneskelig arbeid.
I bakgrunnen ligger en linje av myke og horisontale åser som markerer grensen mellom jord og himmel.
Disse fjerne formene gir stabilitet og ro til komposisjonen, og hindrer at landskapet blir flatt.
Horisonten er bygget opp med dempede nyanser, noe som antyder avstand og dybde.
Over ligger himmelen som en betydelig stripe i bildet, full av bevegelse og energi, med strøk som antyder skyer og luftstrømmer, og forsterker følelsen av romslighet.
Lyset impregnerer hele scenen på en intens og direkte måte, og fremhever kontrastene mellom feltets gule nyanser, plantenes grønne og himmelens blå. Det handler ikke om myk belysning, men om vibrerende lys, karakteristisk for en klar og strålende dag. Dette lyset gjør landskapet til en visuell feiring av naturen og menneskelig arbeid, og formidler optimisme, styrke og vitalitet. Scenen ser ut til å fange et fullkomment øyeblikk, fulgt av energi og liv.
Totalt sett byr verket på en uttrykksfull og rytmisk fremstilling av landskap og jordbruk, hvor orden, farger og lys forenes for å formidle en følelse av harmoni, fruktbarhet og tilknytning til jorden. Bildet inviterer til å betrakte skjønnheten i hverdagen og å verdsette balansen mellom natur og menneskelig arbeid i et miljø preget av visuell kraft.
