Miquel Torner de Semir (1938) - Presencia serena

Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket tilhørende Miquel Torner de Semir, som representerer et kvinnelig portrett som symboliserer serenitet, introspeksjon og indre styrke gjennom farger og enkelheten i formene. Maleriet utmerker seg ved sin utmerkede teknikk og den store billedkvaliteten som formidles.

· Dimensjoner med ramme: 58x58x8 cm.
· Rammeløse dimensjoner: 30x30 cm.
Oljemaling på plate signert for hånd av kunstneren i nedre venstre hjørne, Miquel Torner de Semir.
· Stykket er i god stand.
· Verket selges med vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).

Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.

Maleriet vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre dets beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.

------------------------------------------------------------------

Dette maleriet presenterer et kvinnelig portrett med stor uttrykkskraft, bygd av enkle former og intense farger som umiddelbart fanger betrakterens oppmerksomhet. Den sentrale figuren fremstår framskutt, og tar nesten hele rommet i komposisjonen, noe som skaper en følelse av nærhet og intimitet. Ansiktet hennes, med myke linjer og stiliserte proporsjoner, formidler en gåtefull ro, som om hun bærer skjulte tanker bak et rolig og direkte blikk. Fra første øyeblikk inviterer verket til en stille dialog med denne kvinnelige tilstedeværelsen.
Ansiktet defineres ved hjelp av mørke konturer som tydelig avgrenser trekkene, og gir bildet struktur og fasthet. Øynene, store og godt markerte, blir et fokuspunkt og trekker oppmerksomheten mot det emosjonelle sentrum av portrettet. Leppene, delikat fargede, antyder sårbarhet og menneskelighet, mens halsen og skuldrene gir balanse og eleganse til figuren. Den formelle enkelheten gjør ikke bildet fattigere, men styrker det, og gir det en svært kraftig visuell klarhet.
Håret fremstilles som en bølgende masse i varme nyanser, beriket med kurvede linjer og små fargeprikker som fungerer som dekorative og symbolske elementer. Disse formene gir dynamikk og bryter opp stivheten i det frontale portrettet. De fargeprikkene som er spredt rundt håret fungerer som visuelle aksenter som beriker komposisjonen og skaper en dialog mellom figur og bakgrunn. På denne måten blir håret en uttrykksfull forlengelse av karakterens indre verden.
Bakgrunnen er konstruert gjennom brede områder med kontrasterende farger, der brune, svarte, røde og gule nyanser dominerer. Disse områdene søker ikke å representere et virkelig rom, men å skape en følelsesmessig ramme som omgir figuren. Kontrastene mellom mørke og lyse farger forsterker ansiktets sentrale nærvær, og skaper en intens og omsluttende atmosfære. Dette abstrakte miljøet gjør at portrettet stiger over det anekdotiske og plasserer det på et mer symbolsk nivå.
Påkledningen, fremstilt med fiolette og blå nyanser, gir fargebalanse og forsterker følelsen av ro og dybde. Disse fargene kommuniserer med det klare ansiktet og den levende bakgrunnen, og skaper en visuell harmoni som er nøye konstruert. Figuren virker å være suspendert i et tidløst rom, uten konkrete referanser til sted eller tidspunkt, noe som forsterker dens universelle karakter. Verket beskriver ikke en spesifikk person, men en følelsesmessig tilstedeværelse, nesten arketypisk.
Sammen utgjør maleriet et symbolsk og uttrykksfullt portrett som kombinerer formell enkelhet, fargekraft og følelsesmessig dybde, og inviterer til refleksjon over identitet, følsomhet og menneskets indre dimensjon.