Dan Solojoff (1908-1994) - Femme nue





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 126660 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Dan Solojoff (1908-1994) laget et originalt portrett fra 1970-tallet kalt Femme nue, i blandteknikk med akryl på papp, signert, innrammet, Solgt av Galerie, Frankrike, mål 63 x 53,5 cm.
Beskrivelse fra selgeren
Dan Solojoff (1908-1994) Naken kvinne, blandet teknikk, akryl på papp, sbg (under glass) 47 x 37,5 cm.
Hans stil er figurativ surrealisme og neo-primitivisme, preget av balanserte komposisjoner, lyse nyanser og en dyp visuell poesi
Hans stil er en figurativ og ny-primitivistisk surrealisme, preget av balanserte komposisjoner, lyse nyanser og en dyp visuell poesi.
Hans stil er et figurativt og ikke-primitivistisk surrealistisk uttrykk preget av balanserte komposisjoner, sterke nyanser og dyp visuell poesi.
Biografi
Dan Solojoff (1908-1994): En mester i billedlig og poetisk balanse
Født i Sankt-Petersburg i 1908, Dan Solojoff, under sitt fulle navn Daniil Andreevitch Solojef, var en allsidig kunstner: maler, illustratør og poet. Hans livsløp, preget av omveltningene i det tjuende århundre, har gitt næring til et verk rik på rikdom og dyp følelse.
Bosatt i Frankrike fra 1945, først i Lyon og deretter i Paris, Solojoff har klart å forene sitt slaviske arv med en fransk kunstutdanning. Hans maleriske verk, utført med olje, akvarell eller gouache, viser en særegen stil, som ofte betegnes som surrealistisk og neo-primitivistisk. Jean-Pierre Delarge beskrev ham som en "elliptisk tegner og symbolistisk akvarellist", mens Waldemar George hyllet hans "fosforescerende nyanser" som gradvis forsegler enheten og skaper harmoni. Hans malerier utforsker varierte temaer, fra landskap til portretter, gjennom sirkusscener og religiøse emner, og avslører en alltid oppfinnsom tilnærming og en dyp menneskelighet.
Samtidig med sin malerkarriere har Dan Solojoff utmerket seg som en produktiv illustratør allerede fra 1957. Hans talent har beriket en rekke verk, blant annet utgaver av verkene til Baudelaire, Verlaine og Bibelen, og viser hans evne til å forholde seg til de mest berømte tekstene. Han har også selv utgitt noen av sine egne bøker, noe som viser en fullstendig og selvstendig kunstnerisk visjon.
Hans arbeid har blitt bredt utstilt i prestisjetunge gallerier over hele verden, fra Katia Granoff-galleriet i Paris til Chase Gallery i New York, noe som bekrefter hans internasjonale gjennomslagskraft. Originaliteten i hans poesi, beskrevet som «fri uten å være løsrevet, original uten å søke ekstravaganse», fullfører portrettet av en fullverdig kunstner, hvis beskjedne autentisitet og jakten på en tidløs skjønnhet resonnerer fortsatt i dag. Dan Solojoff har etterlatt oss et bemerkelsesverdig kunstnerisk arv, preget av en visuell og litterær poesi som fortsetter å fascinerere.
Biografi
Dan Solojoff (1908–1994): en mester i bildemessig og poetisk balanse
Født i Sankt Petersborg i 1908, Dan Solojoff, hvis fulle navn var Daniil Andreevitch Solojef, var en mangesidig kunstner: maler, illustratør og poet. Hans liv, preget av 1900-tallets omveltninger, nærte et verk med dyp rikdom og følsomhet.
Bosatt i Frankrike siden 1945, først i Lyon og deretter i Paris, har Solojoff lykkes i å kombinere sin slaviske arv med en fransk kunstutdanning. Hans billedlige arbeid, utført i oljemalerier, akvareller og gouache, viser en unik stil, som ofte blir beskrevet som surrealistisk og ny-primitivistisk. Jean-Pierre Delarge beskrev ham som en «elliptisk tegner og symbolistisk akvarellmaler», mens Waldemar George roste hans «fosforiserende nyanser» som «gradvis forsegler enheten og skaper harmoni». Hans malerier utforsker et bredt spekter av temaer, fra landskap til portretter, sirkusscener og religiøse motiver, og avslører en konsekvent oppfinnsom tilnærming og en dyp menneskelighet.
Parallelt med sin karriere som maler har Dan Solojoff gjort seg bemerket som en produktiv illustratør siden 1957. Hans talent har beriket utallige verk, inkludert utgaver av Baudelaire og Verlaine, samt Bibelen, og viser hans evne til å delta i dialog med de mest fremtredende tekstene. Han har også selvutgitt noen av sine egne bøker, noe som vitner om en helhetlig og autonom kunstnerisk visjon.
Hans arbeid har blitt bredt stilt ut i prestisjefylte gallerier verden over, fra Galerie Katia Granoff i Paris til Chase Gallery i New York, noe som bekrefter hans internasjonale omdømme. Originaliteten i hans poesi, beskrevet som «fri uten å være løs, original uten å søke ekstravaganse», fullfører portrettet av en komplett kunstner, hvis ydmyke ekthet og søken etter tidløs skjønnhet fortsatt resonerer i dag. Dan Solojoff har etterlatt oss en enestående kunstnerisk arv, gjennomsyret av en visuell og litterær poesi som fortsatt fascinerer.
biografi
Дэн Солжофф (1908-1994): Mester i malerisk og poetisk balanse
Født i Sankt-Petersburg i 1908, Dan Solozhoff, hvis fulle navn var Daniil Andrejevitsj Solozhoff, var en mangfoldig kunstner: maler, illustratør og poet. Hans liv, preget av omveltningene i det 20. århundre, gav næring til en rekke verker som kjennetegnes av dyp rikdom og følsomhet.
Etter å ha bosatt seg i Frankrike fra 1945, først i Lyon og deretter i Paris, kombinerte Solozhoff sin slaviske arv med den franske kunstutdannelsen. Hans maleriske verk, skapt med oljemaleri, akvarell og gouache, viser en unik stil, ofte beskrevet som surrealistisk og neoprimitivistisk. Jean-Pierre Delarzh beskrev ham som «en ellipsoidal tegner og vannmaler-symbolist», og Valdemar Georges roste hans «fosforescerende nyanser», som «gradvis binder enheten sammen og skaper harmoni». Hans malerier undersøker mange temaer, fra landskaper til portretter, sirkusscener og religiøse motiver, og viser en konsekvent oppfinnsom tilnærming og en dyp menneskelighet.
Parallelt med sin karriere som kunstner har Дэн Соложофф vist seg som en fruktbar illustratør siden 1957. Hans talent har beriket utallige verk, inkludert utgaver av Baudelaire, Verlaine og Bibelen, og demonstrert hans evne til å føre en dialog med de mest fremragende tekstene. Han har også selv publisert flere av sine bøker, og vist en omfangsrik og autonom kunstnerisk visjon.
Hans verk ble bredt vist på prestisjetunge gallerier verden over, fra Galerie Katia Granoff i Paris til Chase Gallery i New York, noe som bekreftet hans internasjonale omdømme. Originaliteten i hans poesi, beskrevet som «fri, men ikke løssluppen, original, men ikke på jakt etter ekstravaganse», fullfører portrettet av en helhetlig kunstner, hvis beskjedne ekthet og søken etter evig skjønnhet fortsatt finner gjenklang i dag. Дэн Солоджофф har gitt oss et bemerkelsesverdig kunstnerisk arv, fylt med visuell og litterær poesi, som fortsatt fascinerer.
Dan Solojoff (1908-1994) Naken kvinne, blandet teknikk, akryl på papp, sbg (under glass) 47 x 37,5 cm.
Hans stil er figurativ surrealisme og neo-primitivisme, preget av balanserte komposisjoner, lyse nyanser og en dyp visuell poesi
Hans stil er en figurativ og ny-primitivistisk surrealisme, preget av balanserte komposisjoner, lyse nyanser og en dyp visuell poesi.
Hans stil er et figurativt og ikke-primitivistisk surrealistisk uttrykk preget av balanserte komposisjoner, sterke nyanser og dyp visuell poesi.
Biografi
Dan Solojoff (1908-1994): En mester i billedlig og poetisk balanse
Født i Sankt-Petersburg i 1908, Dan Solojoff, under sitt fulle navn Daniil Andreevitch Solojef, var en allsidig kunstner: maler, illustratør og poet. Hans livsløp, preget av omveltningene i det tjuende århundre, har gitt næring til et verk rik på rikdom og dyp følelse.
Bosatt i Frankrike fra 1945, først i Lyon og deretter i Paris, Solojoff har klart å forene sitt slaviske arv med en fransk kunstutdanning. Hans maleriske verk, utført med olje, akvarell eller gouache, viser en særegen stil, som ofte betegnes som surrealistisk og neo-primitivistisk. Jean-Pierre Delarge beskrev ham som en "elliptisk tegner og symbolistisk akvarellist", mens Waldemar George hyllet hans "fosforescerende nyanser" som gradvis forsegler enheten og skaper harmoni. Hans malerier utforsker varierte temaer, fra landskap til portretter, gjennom sirkusscener og religiøse emner, og avslører en alltid oppfinnsom tilnærming og en dyp menneskelighet.
Samtidig med sin malerkarriere har Dan Solojoff utmerket seg som en produktiv illustratør allerede fra 1957. Hans talent har beriket en rekke verk, blant annet utgaver av verkene til Baudelaire, Verlaine og Bibelen, og viser hans evne til å forholde seg til de mest berømte tekstene. Han har også selv utgitt noen av sine egne bøker, noe som viser en fullstendig og selvstendig kunstnerisk visjon.
Hans arbeid har blitt bredt utstilt i prestisjetunge gallerier over hele verden, fra Katia Granoff-galleriet i Paris til Chase Gallery i New York, noe som bekrefter hans internasjonale gjennomslagskraft. Originaliteten i hans poesi, beskrevet som «fri uten å være løsrevet, original uten å søke ekstravaganse», fullfører portrettet av en fullverdig kunstner, hvis beskjedne autentisitet og jakten på en tidløs skjønnhet resonnerer fortsatt i dag. Dan Solojoff har etterlatt oss et bemerkelsesverdig kunstnerisk arv, preget av en visuell og litterær poesi som fortsetter å fascinerere.
Biografi
Dan Solojoff (1908–1994): en mester i bildemessig og poetisk balanse
Født i Sankt Petersborg i 1908, Dan Solojoff, hvis fulle navn var Daniil Andreevitch Solojef, var en mangesidig kunstner: maler, illustratør og poet. Hans liv, preget av 1900-tallets omveltninger, nærte et verk med dyp rikdom og følsomhet.
Bosatt i Frankrike siden 1945, først i Lyon og deretter i Paris, har Solojoff lykkes i å kombinere sin slaviske arv med en fransk kunstutdanning. Hans billedlige arbeid, utført i oljemalerier, akvareller og gouache, viser en unik stil, som ofte blir beskrevet som surrealistisk og ny-primitivistisk. Jean-Pierre Delarge beskrev ham som en «elliptisk tegner og symbolistisk akvarellmaler», mens Waldemar George roste hans «fosforiserende nyanser» som «gradvis forsegler enheten og skaper harmoni». Hans malerier utforsker et bredt spekter av temaer, fra landskap til portretter, sirkusscener og religiøse motiver, og avslører en konsekvent oppfinnsom tilnærming og en dyp menneskelighet.
Parallelt med sin karriere som maler har Dan Solojoff gjort seg bemerket som en produktiv illustratør siden 1957. Hans talent har beriket utallige verk, inkludert utgaver av Baudelaire og Verlaine, samt Bibelen, og viser hans evne til å delta i dialog med de mest fremtredende tekstene. Han har også selvutgitt noen av sine egne bøker, noe som vitner om en helhetlig og autonom kunstnerisk visjon.
Hans arbeid har blitt bredt stilt ut i prestisjefylte gallerier verden over, fra Galerie Katia Granoff i Paris til Chase Gallery i New York, noe som bekrefter hans internasjonale omdømme. Originaliteten i hans poesi, beskrevet som «fri uten å være løs, original uten å søke ekstravaganse», fullfører portrettet av en komplett kunstner, hvis ydmyke ekthet og søken etter tidløs skjønnhet fortsatt resonerer i dag. Dan Solojoff har etterlatt oss en enestående kunstnerisk arv, gjennomsyret av en visuell og litterær poesi som fortsatt fascinerer.
biografi
Дэн Солжофф (1908-1994): Mester i malerisk og poetisk balanse
Født i Sankt-Petersburg i 1908, Dan Solozhoff, hvis fulle navn var Daniil Andrejevitsj Solozhoff, var en mangfoldig kunstner: maler, illustratør og poet. Hans liv, preget av omveltningene i det 20. århundre, gav næring til en rekke verker som kjennetegnes av dyp rikdom og følsomhet.
Etter å ha bosatt seg i Frankrike fra 1945, først i Lyon og deretter i Paris, kombinerte Solozhoff sin slaviske arv med den franske kunstutdannelsen. Hans maleriske verk, skapt med oljemaleri, akvarell og gouache, viser en unik stil, ofte beskrevet som surrealistisk og neoprimitivistisk. Jean-Pierre Delarzh beskrev ham som «en ellipsoidal tegner og vannmaler-symbolist», og Valdemar Georges roste hans «fosforescerende nyanser», som «gradvis binder enheten sammen og skaper harmoni». Hans malerier undersøker mange temaer, fra landskaper til portretter, sirkusscener og religiøse motiver, og viser en konsekvent oppfinnsom tilnærming og en dyp menneskelighet.
Parallelt med sin karriere som kunstner har Дэн Соложофф vist seg som en fruktbar illustratør siden 1957. Hans talent har beriket utallige verk, inkludert utgaver av Baudelaire, Verlaine og Bibelen, og demonstrert hans evne til å føre en dialog med de mest fremragende tekstene. Han har også selv publisert flere av sine bøker, og vist en omfangsrik og autonom kunstnerisk visjon.
Hans verk ble bredt vist på prestisjetunge gallerier verden over, fra Galerie Katia Granoff i Paris til Chase Gallery i New York, noe som bekreftet hans internasjonale omdømme. Originaliteten i hans poesi, beskrevet som «fri, men ikke løssluppen, original, men ikke på jakt etter ekstravaganse», fullfører portrettet av en helhetlig kunstner, hvis beskjedne ekthet og søken etter evig skjønnhet fortsatt finner gjenklang i dag. Дэн Солоджофф har gitt oss et bemerkelsesverdig kunstnerisk arv, fylt med visuell og litterær poesi, som fortsatt fascinerer.

