Eugène Eechaut (1928-2019) - Nude figures - diptych - framed - 32 x 23 cm

Eugène Eechaut (1928–2019)

Originalt og unikt kunstverk.

innrammet og klart til å henges opp.

Blekk på papir

Dette paret av tidlige verk av Eugene Eechaut, laget med blekk på papir, utgjør et raffinert og intimt diptyk sentrert rundt den kvinnelige figuren. Tegnet med enkle, sikre linjer, reduserer komposisjonene kroppen til dens vesentlige konturer og balanserer sårbarhet med struktur.

Hvert ark står for seg selv, men sammen utgjør de et sammenhengende sett: to sittefigurer sett fra ulike vinkler, som ekkoer hverandre gjennom holdning, rytme og tilbakeholdenhet. Den sparsomme bruken av linjer fremhever kunstnerens presisjon og følsomhet for formen, og lar det hvite rommet bli en aktiv del av bildet.

Som i andre verk fra denne perioden undersøker Eechau rommet mellom observasjon og abstraksjon — figuren forblir tydelig til stede, men er forenklet til et stille, nesten arkitektonisk arrangement av linjer.

Begge verkene presenteres som et diptyk, innrammet i enkle rammer med glass, klar til å henges og bringe en rolig, elegant tilstedeværelse inn i en samling eller i et interiør.

Dimensjonene med en enkel ramme er 32 × 23 cm.

Om kunstneren:

Eugène Eechaut (1928–2019) var en belgisk kunstner hvis karriere utviklet seg i krysningspunktet mellom fantasi, teknisk disiplin og kunstnerisk dialog. Han begynte å få anerkjennelse i 1958, da han mottok sine første utmerkelser fra European Center for Art and Aesthetics. Tidlig i karrieren ble Eechaut medlem av kunstnerkollektivet JECTA, en innflytelsesrik belgisk gruppe som inkluderte René Magritte. Hans deltakelse i denne kretsen bekreftes av to bevarte avisutklipp som dokumenterer felles utstillinger og profesjonell aktivitet i gruppen.

Siden 1960-tallet har Eugène Eechaut vært en fast deltaker i utstillinger ved Tamara Pfeiffer-galleriet i Brussel, et sted internasjonalt anerkjent for å presentere ledende skikkelser innen moderne og avantgarde kunst. Et bevart invitasjonskort fra utstillingssesongen 1968–1969 bekrefter at Eechaut stilte ut i samme galleri sammen med store kunstnere som Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac og Félix Labisse. Dette arkivmaterialet viser tydelig at Eechaut delte utstillingsrom med noen av de mest innflytelsesrike kunstnerne i det tjuende århundre.

I løpet av sitt kunstneriske liv utviklet Eechaut flere særegne og gjenkjennelige kunstneriske stiler, i stedet for å holde seg til ett enkelt visuelt språk. Arbeidene hans er preget av utviklende fargepaletter og en sterk sans for struktur, som kombinerer eleganse med uttrykksfrihet. Han raffinerte og mestret gradvis blekkteknikker, og oppnådde et høyt nivå av presisjon og kontroll som ble et definerende element i hans kunstneriske identitet.

Til tross for jevnlig utstillingsaktivitet og profesjonell anerkjennelse, forble Eechaut bemerkelsesverdig diskret og beskyttende overfor verkene sine, og tilbød sjelden verk for salg – selv ikke innenfor sin egen familie. Denne personlige tilnærmingen har bidratt til hvor sjelden verkene hans er på markedet i dag. Støttet av arkivdokumenter, utstillingsinvitasjoner og pressedokumenter, fremstår Eugène Eechauts arv som en disiplinert og original kunstner, solid forankret i den europeiske kunstscenen og i direkte dialog med noen av dens mest berømte skikkelser.

Vil bli godt pakket, beskyttet og forsikret.