Elena M. - "Quiet beauty", n.19






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
| 155 € | ||
|---|---|---|
| 145 € | ||
| 135 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 127145 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Elena M. presenterer det originale akrylmaleriet 'Quiet beauty', nr. 19 (2026), abstrakt naturstudie på lerret 140 x 100 cm, signert av kunstneren, fra Tyskland, sendt rullet i en tube med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Noen ganger begynner uventede ting å 'lyde' i fullstendig stillhet.
En tanke du lenge har glemt; angsten som ikke ble lagt merke til; inspirasjonen som var skjult bak rutinen.
Stillhet er ikke tomhet. Det er et rom hvor alt blir tydeligere.
Dette kunstverket er utformet for å fremkalle selvrefleksjon og en følelse av fred i rommet ditt.
Akrylmaleri på lerret uten stender, sendt rullet opp i et rør.
Vennligst husk: det kan være vanskelig å fange de ulike blå nyansene nøyaktig i bilder.
Nøyaktige farger kan også variere avhengig av skjerm og belysning.
Teknikk: den er malt med akrylmalerier av profesjonell kvalitet på lerret.
* Farger: grønn, blå, turkis.
Mål for maleriet: 140x100 cm
Kantene på 4,5 cm er ikke en del av hovedmaleriet.
År for opprettelse: 2026
* Tilstand: ny, perfekt tilstand.
Fraktmetode: Forsikret, forsvarlig pakket i et rør, med sporingsnummer.
Du vil motta et sertifikat for ekthet.
-----------
Arbeidende fra sitt studio i Tyskland, er Elena Mosuraks malerpraksis en undersøkelse av farge og faktur.
Til å begynne med hadde maleriene hennes røtter i realismen, men hun fortsetter å eksperimentere med nye teknikker, stiler og materialer. Siden 2010 har arbeidet hennes utviklet seg fra tradisjonelle stilleben og landskap til abstraksjoner og semiabstraksjoner som tillater betrakteren å utvikle sin egen tolkning gjennom en kontemplativ prosess. I noen av maleriene liker hun å berike framstillingen ved å tilføre tekstureffekter, ved å bruke akryl- og oljemaling, gesso og mineral sand. Denne teknikken gjør det mulig å tilføre dybde og spenning til maleriet, og skaper kontraster – glatte og kornete, fine og grove, matte og skinnende, lys og skygge – det gir maleriene nåde og balanse. Dette tilleggssanselige aspektet hjelper betrakteren å omfavne ikke bare det visuelle, men også den taktile opplevelsen i sin egen erfaring, å 'leke' med maleriet og, kanskje, å forestille seg hva som ikke engang er der.
Kunstverkene er i private samlinger i Tyskland, Hellas, Østerrike, Belgia, Nederland, Italia, Frankrike, Finland, Portugal, Litauen, Luxembourg, Sveits, Sverige, Spania, Russland, USA, Storbritannia, Taiwan, Singapore, Japan, Australia, Kypros, Kina.
Noen ganger begynner uventede ting å 'lyde' i fullstendig stillhet.
En tanke du lenge har glemt; angsten som ikke ble lagt merke til; inspirasjonen som var skjult bak rutinen.
Stillhet er ikke tomhet. Det er et rom hvor alt blir tydeligere.
Dette kunstverket er utformet for å fremkalle selvrefleksjon og en følelse av fred i rommet ditt.
Akrylmaleri på lerret uten stender, sendt rullet opp i et rør.
Vennligst husk: det kan være vanskelig å fange de ulike blå nyansene nøyaktig i bilder.
Nøyaktige farger kan også variere avhengig av skjerm og belysning.
Teknikk: den er malt med akrylmalerier av profesjonell kvalitet på lerret.
* Farger: grønn, blå, turkis.
Mål for maleriet: 140x100 cm
Kantene på 4,5 cm er ikke en del av hovedmaleriet.
År for opprettelse: 2026
* Tilstand: ny, perfekt tilstand.
Fraktmetode: Forsikret, forsvarlig pakket i et rør, med sporingsnummer.
Du vil motta et sertifikat for ekthet.
-----------
Arbeidende fra sitt studio i Tyskland, er Elena Mosuraks malerpraksis en undersøkelse av farge og faktur.
Til å begynne med hadde maleriene hennes røtter i realismen, men hun fortsetter å eksperimentere med nye teknikker, stiler og materialer. Siden 2010 har arbeidet hennes utviklet seg fra tradisjonelle stilleben og landskap til abstraksjoner og semiabstraksjoner som tillater betrakteren å utvikle sin egen tolkning gjennom en kontemplativ prosess. I noen av maleriene liker hun å berike framstillingen ved å tilføre tekstureffekter, ved å bruke akryl- og oljemaling, gesso og mineral sand. Denne teknikken gjør det mulig å tilføre dybde og spenning til maleriet, og skaper kontraster – glatte og kornete, fine og grove, matte og skinnende, lys og skygge – det gir maleriene nåde og balanse. Dette tilleggssanselige aspektet hjelper betrakteren å omfavne ikke bare det visuelle, men også den taktile opplevelsen i sin egen erfaring, å 'leke' med maleriet og, kanskje, å forestille seg hva som ikke engang er der.
Kunstverkene er i private samlinger i Tyskland, Hellas, Østerrike, Belgia, Nederland, Italia, Frankrike, Finland, Portugal, Litauen, Luxembourg, Sveits, Sverige, Spania, Russland, USA, Storbritannia, Taiwan, Singapore, Japan, Australia, Kypros, Kina.
