Bartolomé Esteban Murillo (1618-1682), After - Dolorosa






Spesialisert på 1600-talls kunstverk og tegninger med erfaring fra auksjonshus.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 127526 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Dolorosa er et originalt oljemaleri på panel av Bartolomé Esteban Murillo (etter), 1930–1940, Spania, 41 × 36 cm, i god stand og selges med ramme.
Beskrivelse fra selgeren
En devot representasjon preget av intens åndelig følsomhet, inspirert av den spanske barokke malerkunsten og basert på ikonografiske modeller tilknyttet Bartolomé Esteban Murillo. Komposisjonen fremstiller Jomfruens bust i en innadvendt og kontemplativ holdning, med et opphøyd blikk og et melankolsk uttrykk som formidler en dyp følelse av fromhet og sinnsro.
Verket kjennetegnes av den delikate behandlingen av kjøtttoner og den myke lysovergangen, som kaller fram den karakteristiske sfumato og den varme atmosfæren som er typisk for den sevillianske skolen fra det syttende århundre. Den gyldne bakgrunnen og den ornamentale glorie bidrar til et tydelig sakralt preg, og forsterker bildets symbolske og tilbedelsesmessige dimensjon. Utførelsen viser særlig oppmerksomhet for nyansene i ansiktet og for draperenes formgiving, og skaper en balanse mellom klassisk tradisjon og senere malerisk følelse.
Utført i oljemaleri på panel og presentert innrammet, utgjør verket en tiltalende nytolkning av murillescanske modeller, som kombinerer formell eleganse, teknisk kvalitet og en sterk visuell tilstedeværelse. Et verk av betydelig interesse både for samlere av religiøse temaer og for dem som verdsetter kontinuiteten i den spanske barokke malerkunsten i senere versjoner, og som utmerker seg med sin evokative kraft og sin raffinerte devot estetikk.
Historien til selger
En devot representasjon preget av intens åndelig følsomhet, inspirert av den spanske barokke malerkunsten og basert på ikonografiske modeller tilknyttet Bartolomé Esteban Murillo. Komposisjonen fremstiller Jomfruens bust i en innadvendt og kontemplativ holdning, med et opphøyd blikk og et melankolsk uttrykk som formidler en dyp følelse av fromhet og sinnsro.
Verket kjennetegnes av den delikate behandlingen av kjøtttoner og den myke lysovergangen, som kaller fram den karakteristiske sfumato og den varme atmosfæren som er typisk for den sevillianske skolen fra det syttende århundre. Den gyldne bakgrunnen og den ornamentale glorie bidrar til et tydelig sakralt preg, og forsterker bildets symbolske og tilbedelsesmessige dimensjon. Utførelsen viser særlig oppmerksomhet for nyansene i ansiktet og for draperenes formgiving, og skaper en balanse mellom klassisk tradisjon og senere malerisk følelse.
Utført i oljemaleri på panel og presentert innrammet, utgjør verket en tiltalende nytolkning av murillescanske modeller, som kombinerer formell eleganse, teknisk kvalitet og en sterk visuell tilstedeværelse. Et verk av betydelig interesse både for samlere av religiøse temaer og for dem som verdsetter kontinuiteten i den spanske barokke malerkunsten i senere versjoner, og som utmerker seg med sin evokative kraft og sin raffinerte devot estetikk.
