Yuni R. P - Mañana en la Bahía

Maling utført av kunstneren Yuniesky R. P i oljemaleri på lerret, fullført utelukkende med en spatel.
Målene på verket: 53 x 73 cm, tilsvarende maleriet, med en perifer hvit ramme for bedre montering eller innramming.

Verkene, når de er solgt, sendes innen maks tre dager til hvilket som helst sted i verden. Hver stykke blir nøye pakket inn, beskyttet med papir og bobleplast, og sendt i en stiv papprør av høy styrke, som sikrer fullstendig bevaring under transporten.

Yuniesky R. P er en ung kunstner med solid profesjonell utdannelse som i øyeblikket bor og arbeider i Havana, Cuba. Verket hans kjennetegnes av et meget personlig malerispråk, utviklet nesten utelukkende gjennom bruk av spatel, et verktøy som han bygger sammensetninger med stor visuell kraft og tydelig uttrykksevne.

Maleriet kjennetegnes av en rik impaste, løse strøk og en fargerik palett der lys og bevegelse stadig kommuniserer. I hans impresjonistiske behandling ligger det en klar påvirkning fra Joaquín Sorolla, spesielt i måten han nærmer seg lysstyrke, dynamikk og fargevibrasjon på, alltid fra et samtidsorientert og dypt personlig perspektiv.

Temaene han tar opp, springer ut fra en følelsesmessig forbindelse med natur og landskap: havscener, seilbåter, fauna, blomster og innbydende byer utgjør et malerisk univers preget av nostalgi og beundring for klassisk kunst. Verkene hans søker ikke en bokstavelig beskrivelse, men en fremkalling av sanser, og vekker hos betrakteren intense følelser og latente minner.

Yuni's malerier har en tydelig direkte og omsluttende tilstedeværelse; de må oppleves live, da fotografiet ikke fullt ut klarer å fange rikdommen i impasten, dybden i fargen eller energien i malerbevegelsen. Spatellen gjør det mulig å konstruere vibrerende overflater, med lag av maling som formidler soliditet, bevegelse og en nesten taktil uttrykksfullhet. Deres verk er i bunn og grunn en feiring av farge, materiale og følelse: et maleri som oppfordrer til å stoppe opp, observere og føle.

Dette verket inngår i en samtids-impresjonisme med kosmisk preg av hverdagslig karakter, der teknikken oljemaling benyttes for å fremheve kontrasten mellom indre skygge og den blendende utendørs lysstyrke. Bruken av spatelen er tydelig i landsbyens arkitektur i bakgrunnen og i de blå vinduslemmene, som gir en grov tekstur som minner om eldet treverk og sjøsprøyt. Paletten er mesterlig balansert: de intense blå nyanser (kobaltt og cerulean) i persiennene og havet fungerer som en kald ramme som fremhever de varme gule nyansene i blomster og oker fasader. Maleren ønsker å formidle en følelse av beskyttende lukkning foran havets uendelige frihet, og inviterer betrakteren til å innta stedet som den usynlige observatøren som betrakter roen i en havn en tidlig morgen, og fanger et øyeblikk av stillhet og idyllisk skjønnhet.