Yuni R. P - “Travesía Cromática: Veleros al Ocaso”

Maling laget av kunstneren Yuniesky R. P i teknikken olje på lerret, helt arbeidet med palettkniv.
Dimensjoner av verket: 53 x 73 cm, tilsvarende maleriet, med hvit kant rundt for bedre montering eller innramming.

Verkene, når de er solgt, sendes innen maks tre dager til enhver del av verden. Hvert stykke blir omhyggelig pakket, beskyttet med papir og bobleplast, og sendt i en slitesterk tykk papp-rør, slik at verket er perfekt beskyttet under transport.

Yuniesky R. P er en ung kunstner med solid faglig utdannelse som for tiden bor og arbeider i Havana, Cuba. Arbeidet hans kjennetegnes av et svært personlig billedspråk, utviklet nesten utelukkende gjennom bruken av palettkniven, verktøyet han bygger komposisjoner med og som gir stor visuell kraft og markert uttrykk.

Malen hans kjennetegnes av rik impasto, løse strøk og en intens fargerik palett, hvor lys og bevegelse konstant dialogiserer. I hans impresjonistiske behandling merkes en klar påvirkning fra Joaquín Sorolla, spesielt i måten han nærmer seg lysstyrke, dynamikk og fargens vibrasjon på, alltid fra et samtidsgående og dypt personlig perspektiv.

Temaene han tar opp, vokser ut av en emosjonell tilknytning til natur og landskap: marinescener, seilskip, fauna, blomster og byer som vekker minner, utgjør et figurativt kunstnerisk univers preget av nostalgi og beundring for klassisk kunst. Verkene søker ikke bokstavelig beskrivelse, men å fremkalle sanser, vekke betrakteren til intense følelser og latente minner.

Malingen til Yuni har en frontal og omsluttende tilstedeværelse; de er verk som må ses live, da fotografiet ikke klarer å fange rikdommen i impastoet, dybden i fargen eller energien i den malende gesten. Palettkniven gjør det mulig å bygge levende overflater, med lag av maling som formidler soliditet, bevegelse og et nesten taktilt uttrykk.

Verket er, i sin kjerne, en feiring av farge, materiale og følelse: et maleri som inviterer til å stoppe opp, observere og føle.

Denne livlige komposisjonen fanger essensen av en flåte av seilbåter som seiler i den gyldne timen. Kunstneren bruker en dristig impastoteknikk, der strøkene, med materiell fylde, og den mesterlige bruken av palettkniven, skaper en taktil overflate som ser ut til å vibrere i kveldssolen.

Verket organiseres gjennom en rytmisk progresjon av maste linjer og seil som leder øyet over lerretet, fra de kjølige og dype tonene på forgrunnen til horisontens eksplosive varme. Refleksene i vannet er ikke bare skygger, men fargespill som fragmenterer virkeligheten og gir en følelse av flytende, kontinuerlig bevegelse.