Bruno Paolo Benedetti - Fluid Contrasts - XL






Har over ti års erfaring innen kunst, med spesialisering innen etterkrigsfotografi og samtidskunst.
| 150 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 127494 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Bruno Paolo Benedetti, født i 1954, begynte å ta bilder og studere perspektiv og fotografiteknikker i 1968. Fra starten av var han opptatt av sort-hvitt-fotografering, observere naturens kontraster, lys og å tolke virkeligheten rundt seg. Da han var 25 år begynte han å jobbe i mørkerommet, og forbedret teknikken sin ved hjelp av filtre og films med høy kontrast for å ta sine første bilder av surrealistisk og abstrakt fotografi. Samtidig begynte han å reise rundt i Europa og verden: India, Nepal, Bhutan, Sør-Amerika, Sør-Afrika, Egypt, Komorøyene er noen av de mest besøkte stedene. Studien av religionene, mystikken i alle disse, inspirerte hans kunstneriske produksjon, særlig hans surrealistiske fotografi, der kulturelle og religiøse arketyper blir avbildet.
Trykket på fine art-papir fra Hahnemühle PhotoRag Baryta 315 g/m²,
Håndsignert
Begrenset utgave 1 av 10
Flytende kontraster
Dette svart-hvitt fotografiske verket utforsker lysets uttrykkskraft i bevegelse. Utgangspunktet er et originalt fotografi, og verket er utviklet utelukkende gjennom kunstnerens egen postproduksjonsprosess; bildet forvandler refleksjoner til en flytende visuell struktur der materie ser ut til å oppløses i energi.
Komposisjonen kaller en flytende overflate som forstyrres av en usynlig kraft: lyse striper hogger gjennom mørket mens dype svarte absorberer rommet, og skaper en kontinuerlig spenning mellom ekspansjon og kompresjon. Fargeløsheten vektlegger form, rytme og kontrast, slik at betrakteren kan fokusere helt på bevegelse og persepsjon i stedet for representasjon. Det som til å begynne med virker abstrakt, antyder gradvis organiske former — bølger, strømninger, eller til og med en levende tilstedeværelse som stiger fram fra tomheten.
Verket står mellom fotografi og abstraksjon, og opprettholder en fotografisk opprinnelse samtidig som det nærmer seg språkene til moderne minimalistisk og konseptuell kunst. Hver visning avslører nye strukturer og mønstre, noe som gjør verket både dynamisk og kontemplativt.
Laget av kunstnerens eget fotografiske materiale uten eksterne visuelle tillegg, er dette kunstverket ment som et samlerobjekt innen fin kunst og egnet for moderne interiører og samtidskunstkolleksjoner.
Utstillinger
Venezia mystisk, Venezia, november 2015
Internazionale Italia Arte, MITT Torino, mai 2013
Cinema Farnese Roma, juni-juli 2012
Cinema Farnese, Roma, mai–september 2013
Bruno Paolo Benedetti, født i 1954, begynte å ta bilder og studere perspektiv og fotografiteknikker i 1968. Fra starten av var han opptatt av sort-hvitt-fotografering, observere naturens kontraster, lys og å tolke virkeligheten rundt seg. Da han var 25 år begynte han å jobbe i mørkerommet, og forbedret teknikken sin ved hjelp av filtre og films med høy kontrast for å ta sine første bilder av surrealistisk og abstrakt fotografi. Samtidig begynte han å reise rundt i Europa og verden: India, Nepal, Bhutan, Sør-Amerika, Sør-Afrika, Egypt, Komorøyene er noen av de mest besøkte stedene. Studien av religionene, mystikken i alle disse, inspirerte hans kunstneriske produksjon, særlig hans surrealistiske fotografi, der kulturelle og religiøse arketyper blir avbildet.
Trykket på fine art-papir fra Hahnemühle PhotoRag Baryta 315 g/m²,
Håndsignert
Begrenset utgave 1 av 10
Flytende kontraster
Dette svart-hvitt fotografiske verket utforsker lysets uttrykkskraft i bevegelse. Utgangspunktet er et originalt fotografi, og verket er utviklet utelukkende gjennom kunstnerens egen postproduksjonsprosess; bildet forvandler refleksjoner til en flytende visuell struktur der materie ser ut til å oppløses i energi.
Komposisjonen kaller en flytende overflate som forstyrres av en usynlig kraft: lyse striper hogger gjennom mørket mens dype svarte absorberer rommet, og skaper en kontinuerlig spenning mellom ekspansjon og kompresjon. Fargeløsheten vektlegger form, rytme og kontrast, slik at betrakteren kan fokusere helt på bevegelse og persepsjon i stedet for representasjon. Det som til å begynne med virker abstrakt, antyder gradvis organiske former — bølger, strømninger, eller til og med en levende tilstedeværelse som stiger fram fra tomheten.
Verket står mellom fotografi og abstraksjon, og opprettholder en fotografisk opprinnelse samtidig som det nærmer seg språkene til moderne minimalistisk og konseptuell kunst. Hver visning avslører nye strukturer og mønstre, noe som gjør verket både dynamisk og kontemplativt.
Laget av kunstnerens eget fotografiske materiale uten eksterne visuelle tillegg, er dette kunstverket ment som et samlerobjekt innen fin kunst og egnet for moderne interiører og samtidskunstkolleksjoner.
Utstillinger
Venezia mystisk, Venezia, november 2015
Internazionale Italia Arte, MITT Torino, mai 2013
Cinema Farnese Roma, juni-juli 2012
Cinema Farnese, Roma, mai–september 2013
