María Moreno - LATIDO INCIERTO

"Latido incierto" er et abstrakt verk som feirer den harmoniske dansen mellom levende og subtile toner. Hvert strøk er en note, et visuelt partitur hvor fargene ikke står i opposisjon til hverandre, men omfavner hverandre. Dette stykket inviterer betrakteren til å miste seg selv i et sensorisk univers hvor eleganse veves sammen med energi og karisma manifesterer seg i hver overgang av fargene.

Verket leveres med staffeli, blandet teknikk 78 høy X 60 bred.
Signert for hånd på baksiden og sertifisert som autentisk.
Noen bilder er fotogrammer og er kun for illustrasjonsformål.
Bildene kan vise små variasjoner i nyanser i forhold til originalverket grunnet lysforhold og kamera.

Hvert kunstverk inneholder år med søken, læring og følsomhet. Verdien måles ikke bare i materialer eller tid, men i det unike blikket som gjør det mulig. Ved kjøp av dette stykket erkjenner du ikke bare den verdien: du bidrar også til at kunstnere kan fortsette å skape, undersøke og gi form til nye visjoner. Takk for at du satser på kunst og for å støtte arbeidet mitt — ditt valg holder denne kreative reisen i live. Takk!

Kunstnerbiografi:
Maria er en visuell kunstner hvis verk utforsker kvinnelig sentral erindring gjennom et symbolsk språk som fusjonerer det poetiske, det rituelle og det sensoriske. Hennes praksis integrerer kullkritt, akryler, oljemaling, resiner og teknisk miks med det formidler arketyper og figurer som legemliggjør dype følelser, genetiske røtter og sinnets tilstander.
Hvert verk fungerer som et rom for åndelig resonans, artikulert gjennom korte tekster som forsterker den estetiske opplevelsen og kobler betrakteren til et intimt og symbolsk territorium.
Maria har holdt separatutstillinger i Spania, Italia, Frankrike og deltatt i gruppesamtaler i Paris, USA, Mexico, Colombia, De forente arabiske emirater, og har et internasjonalt nærvær som stemmer overens med verkets universelle dimensjon. Hun har deltatt i en internasjonal konkurranse i Sør-Korea hvor hun ble utnevnt og anerkjent for styrken i den konseptuelle og emosjonelle siden av hennes kunstneriske forslag.
Hennes arbeid befinner seg i en krysning mellom det antekale og det samtidige. Verkene hennes inngår i private samlinger og kuratoriske prosjekter som verdsetter autentisitet i den visuelle fortellingen og den rituelle dimensjonen i kunsten.
Produksjonen hennes presenteres som et territorium av introspeksjon og helbredelse, hvor hvert verk inviterer til å gjenkjenne røttene som holder følelsen som pulserer hos kvinnen som trer fram."