Ivan Pili - Transitions No.11






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
| 180 € | ||
|---|---|---|
| 170 € | ||
| 160 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 127526 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Ivan Pili, Transitions No.11, oljemaleri, 80 × 50 cm, 2026, original, signert (Firmato), farger beige, hvitt og brunt, i utmerket stand, opprinnelse Italia, direkte fra artisten.
Beskrivelse fra selgeren
Ivan Pili er en internasjonalt aktiv samtidsmaler, anerkjent for sin særegne tilnærming til figurativ hyperrealisme og atmosfærisk abstraksjon.
I dette maleriet av Ivan Pili vender kroppen seg innover i det øyeblikket det virker mest eksponert. Det som avsløres er ikke ment for utstilling, men for gjenkjennelse — en stille handling av selvbevissthet som utfolder seg i stillhet.
De løftede armene utfører ikke en gest; de fullfører en passasje. Mellom spenning og lettelse, mellom kontroll og overgivelse, bebor figuren en skjør terskel der identitet formes gjennom tilbakeholdenhet snarere enn påstand, suspendert i en tilstand av å bli.
Informasjon og frakt:
- Originalitet: Hver kunstverk er et originalt verk, ledsaget av et ekthetssertifikat signert av kunstneren.
- Tilstand: Sendes profesjonelt strukket på en treramme, klar til å henges.
- Beskyttelse: Alle forsendelser er nøye og profesjonelt pakket for å sikre maksimal beskyttelse under transporten.
Levering: Umiddelbar avsendelse. For forsendelser utenfor EU kan leveringstider variere avhengig av lokale tollprosedyrer.
For å utforske mer om kunstneren
www.ivanpili.it
Ivan Pilis: Hyperrealisme mellom maling og subtraksjon
Ivan Pilis er en kunstner som utforsker grensene for hyperrealisme, hvor han kombinerer tradisjonell maling med konseptuelle tilnærminger som subtraksjon. Hans verk utfordrer betrakteren til å reflektere over forholdet mellom realisme og abstraksjon, og hvordan disse elementene kan sameksistere i et enkelt kunstverk.
Gjennom sin praksis søker Pilis å skape en dialog mellom det håndlagde og det konseptuelle, og hans bruk av subtraksjon som teknikk gir verkene hans en unik dybde og kompleksitet. Dette gjør ham til en viktig stemme innenfor samtidskunstmiljøet, hvor grensene for hva som kan defineres som hyperrealistisk stadig utvides.
Ivan Pili er en internasjonalt aktiv samtidsmaler, anerkjent for sin særegne tilnærming til figurativ hyperrealisme og atmosfærisk abstraksjon.
I dette maleriet av Ivan Pili vender kroppen seg innover i det øyeblikket det virker mest eksponert. Det som avsløres er ikke ment for utstilling, men for gjenkjennelse — en stille handling av selvbevissthet som utfolder seg i stillhet.
De løftede armene utfører ikke en gest; de fullfører en passasje. Mellom spenning og lettelse, mellom kontroll og overgivelse, bebor figuren en skjør terskel der identitet formes gjennom tilbakeholdenhet snarere enn påstand, suspendert i en tilstand av å bli.
Informasjon og frakt:
- Originalitet: Hver kunstverk er et originalt verk, ledsaget av et ekthetssertifikat signert av kunstneren.
- Tilstand: Sendes profesjonelt strukket på en treramme, klar til å henges.
- Beskyttelse: Alle forsendelser er nøye og profesjonelt pakket for å sikre maksimal beskyttelse under transporten.
Levering: Umiddelbar avsendelse. For forsendelser utenfor EU kan leveringstider variere avhengig av lokale tollprosedyrer.
For å utforske mer om kunstneren
www.ivanpili.it
Ivan Pilis: Hyperrealisme mellom maling og subtraksjon
Ivan Pilis er en kunstner som utforsker grensene for hyperrealisme, hvor han kombinerer tradisjonell maling med konseptuelle tilnærminger som subtraksjon. Hans verk utfordrer betrakteren til å reflektere over forholdet mellom realisme og abstraksjon, og hvordan disse elementene kan sameksistere i et enkelt kunstverk.
Gjennom sin praksis søker Pilis å skape en dialog mellom det håndlagde og det konseptuelle, og hans bruk av subtraksjon som teknikk gir verkene hans en unik dybde og kompleksitet. Dette gjør ham til en viktig stemme innenfor samtidskunstmiljøet, hvor grensene for hva som kan defineres som hyperrealistisk stadig utvides.
