amandyne steropês - Éclats d’âme

Denne originale verket fanger det skjøre øyeblikket der følelsen florerer til overflaten. Et kvinnelig ansikt viser seg gradvis midt i et spill av drypp, sprut og spontane bevegelser. Trekkene ser ut til å tre fram og deretter oppløses i materialet, og skaper en spenning mellom tilstedeværelse og forsvinning.

Utført i en palett dominert av dyp svart og lyse turkise nyanser, vekker komposisjonen både indre styrke og sårbarhet. De flytende dryppene minner om tårer eller spor som tidens gang setter igjen, mens de mer markerte linjene strukturerer blikket og gir portrettet all sin kraft.

Mellom figurativitet og abstraksjon inviterer verket betrakteren til å fylle ut historien og projisere sine egne følelser. Hvert detalj avslører bevegelsen i det kunstneriske grepet, og gjør verket levende og unikt.

Denne skapelsen inngår i en samtids-, der energi, imperfeksjon og spontanitet blir essensielle elementer i kunstnerisk uttrykk.

Et uttrykksfullt og poetisk verk som naturlig vil finne sin plass i et moderne hjem eller i en samling moderne kunst.

Verket leveres med autentisitetssertifikat og forklaring på vurdering, på lerret av kartong som kan rammes inn.

Amandyne beskriver sin kunstneriske prosess som «destrukturering av mennesket og materien», i jakten på et sensuelt og sansebasert uttrykk. Hun gjenoppfant og transformerer materien for å vekke indre styrke, «ren energi hos hver av hennes modeller» for å avdekke den guddommelige inkarnasjon i oss alle.

«Jeg ønsker først og fremst at maleriene mine vibrerer av min lidenskap for kroppene, deres
mysterier, og livet som ikke lar seg temme og som får dem til å bevege seg. Slik gir jeg kjøtt til mine
sanser.»
Bruken av drip-teknikken står sentralt i hennes kreative prosess.
Den første grunnen er spontanitet og energi: det gir verket en ekte dynamikk.
Ved å la støt og sprut falle tilfeldig på lerretet, oppnår hun å fange — i denne øyeblikkets bevegelse — gleden og sensualiteten
til motivet. Ved å frigjøre seg fra begrensninger og total kontroll, kan hun gi plass til følelsene og sin sinnsstemning i øyeblikket. Dripping gjør det også mulig for henne å skape mønstre og teksturer på lerretet som gir hennes verk en uforutsigbar dimensjon, for å reflektere hele kroppens skjønnhet.
Gjennom lag-på-lag av malingsfilmer som overlapper og sammenfaller, skaper dripping-teknikken en rikdom av synlige lag og fascinerende dybde.
Hvert sprut av blekk, hver søle legger til en ny dimensjon i verket, og gjør lerretet til et komplekst felt av farger og former i samspill.
«Drippingen omfavner og omfavner det tilfeldige. Hver dråpe malingen kan skape en ny retning eller inspirere en ny idé, noe som gjør hvert verk til et uforutsigbart eventyr. Denne tilnærmingen lar meg feire imperfeksjon og unikhet i hvert kreativt øyeblikk.
Kort sagt er dripping-teknikken for meg et kraftig uttrykk som forener energi, kompleksitet og et snev av kunstnerarv. Den lar meg skape levende og vibrerende verk, hvor hvert element er resultatet av en spontan interaksjon mellom kunstner, materie og tilfeldighet.»

Et verksomfullt og ambigua stykke, laget for en samler som liker å eie verk som får snakke, stille spørsmål … og vibrere.