(after), Roy Lichtenstein - Red Barn II - Silkscreen - Achenbach licensed print

Serigrafi etter Roy Lichtenstein (*)
Reproduksjon av verket “Red Barn II”, verket utført av Roy Lichtenstein i 1969 og som er en del av samlingen til Museum Ludwig Köln.
Publisert av Achenbach Art Edition, Düsseldorf.
Tillattrykk med copyright og serienummer legal.
Stort format.

*** SISTA EKSEMPLARER ***

- Arkdimensjoner: 70,5 x 90 cm
- År: 1989
- Tilstand: Utmerket (dette verket har aldri blitt innrammet eller utstilt, alltid oppbevart i profesjonell kunstmappe, og derfor i perfekt stand).
- Opprinnelse: Privat samling.

Verket vil bli håndtert og pakket forsvarlig i en forsterket kartongpakke. Frakten vil være sertifisert med sporingsnummer.

Frakten inkluderer også transportforsikring til verksverdi og full refusjon ved tap eller skade, uten kostnad for kjøper.

(*) Maleren og skulptøren som utelot tegneserien for å gjøre det om til museumsmateriale.
Roy Lichtenstein var en av de sentrale figurene i amerikansk pop, og som sådan hentet han inspirasjon til sitt verk både fra populærkunst: reklamer, magasiner, tegneserie…; og fra historien til tradisjonell kunst: art déco, kubisme, abstrakt ekspresjonisme (som han tidlig i karrieren tilhørte)…
Verket til Lichtenstein kjennetegnes av sin ironi (noe som pop-kunstnere ofte stolte på, av og til forkledd som snobberi eller overfladiskhet…), bruken av Benday-punkter (som brukes i grafisk kunst) og industrielle farger, tegneserieens språk (onomatopéer, ruter, narrativ) og kontrollen over linjen.
Lichtenstein begynte i den aktuelle uttrykket av abstrakt ekspresjonisme, men ble snart en del av resten av pop- guerrillaen for å gjøre opprør mot det abstrakte og bruke figurasjonen. Dessuten, desto mer populær og mekanisk figurasjonen, desto bedre.
Selvfølgelig fantes det i 1958 ingenting så populært og mekanisk som en tegneserie, så Lichtenstein bestemte seg for å skape kommersielle bilder av masseproduksjon.
Det som skjedde, er at det han gjorde ble tegnet for hånd det som ser ut som det ble gjort av en maskin.
Disse bildene var troverdige portretter av et forbrukersamfunn og en massekultur, som kan være eller ikke være en kritikk av den samtidsverden, en idealisering eller en satir av den vestlige kapitalistiske samfunnet.
Denne ambiguiteten mellom kritikk og beundring, mellom spott og respekt, er typisk for popkunst, som kynisk leker med en maske.
Født i New York, levde Lichtenstein i denne byen, hovedstaden for alt pop representerer, og han døde der som 73-åring, anerkjent som en kunstner som solgte bilder for mer enn 40 millioner euro.