Miquel Torner de Semir (1938) - Geometría del fruto

Pictura Subastas presenterer dette magnificente kunstverket tilhørende Miquel Torner de Semir, som fremstiller et stilleben som blir et følelsesmessig uttrykk, hvor farger og former formidler vitalitet, balanse og indre Følsomhet. Maleriet utmerker seg gjennom utmerket teknikk og den høye billedlige kvaliteten det formidler.

· Verkets dimensjoner: 54x65x2 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne, Miquel Torner de Semir.
· Verket er i god konserveringsmessig stand.

Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av beskrivingen av loten.

Laget vil bli pakket profesjonelt av en IVEX-ekspert, ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktkostnaden dekker både profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil skje via Correos eller GLS med sporing. Frakt tilgjengelig internasjonalt.

------------------------------------------------------------------

Dette bildet presenterer et dødt natur som er tolkning gjennom et dypt subjektivt og symbolsk blikk, hvor en bolle full av frukt blir det sentrale navet i hele komposisjonen. Fra første øyeblikk slår verket ned i kraften av sine fargekontraster og den geometriske strukturen som organiserer rommet. Planene overlapper nesten arkitektonisk, og skaper et scenebilde der hvert element ser ut til å innta en nøye tenkt plass, utover en enkel realistisk framstilling.
Fruktskålen, plassert i midten, samler en rekke runde former og intense farger som vekker vitalitet og energi. Frukten er ikke presist definert, men antydet gjennom livlige flekker som formidler mer enn detaljer. Grønne, røde, gule og blå samhandler, og skaper en dynamisk visuell rytme som trekker blikket og leder det rundt beholderen. Denne behandlingen gir objektene en nesten emosjonell tilstedeværelse.
Bakgrunnen organiserer seg i store fargeblokker som deler rommet i tydelig avgrensede soner. Mørke, lyse og jordfarger veksler, og skaper dybde uten å ty til tradisjonell perspektiv. De svarte, markerte og bevisste linjene fungerer som konturer som forsterker scenens struktur og gir grafisk karakter. Denne kombinasjonen av plan og linjer gjør omgivelsene til et mentalt rom, heller enn et fysisk gjenkjennelig sted.
Malsningen formidler en sterk følelse av materiellhet og gest, noe som antyder en spontan og uttrykksfull utførelse. Synlige avtrykk av den kreative prosessen forsterker ideen om et verk konstruert fra følelser og intuisjon. Hvert strøk ser ut til å svare til en indre impuls, heller enn en beskrivende intensjon, og gjør maleriet til et direkte speil av skaperens sinnstilstand.
Til sammen forvandles scenen til en hverdagsscene i en intens og symbolsk visuell opplevelse, hvor farger, form og komposisjon går sammen for å uttrykke energi, balanse og indre følsomhet. Fruktskålen blir ikke lenger et enkelt objekt, men et symbol på liv, persepsjon og følelser, innhyllet i et rom fylt med mening.