Bruno Di Giulio (1948) - Tramonto in mareggiata

Tittel: "Solnedgang i havoverstrømning"
Kunstner | Bruno Di Giulio (Pozzuoli, 1943)
Teknikk: Olje på lerret
Dimensjoner: 40 x 50 cm

Verket av Bruno Di Giulio, olje på lerret på 40×50 cm, presenterer seg som en intens marinvistelse ved grensen mellom solnedgang og skumring, hvor havet blir den absolutte protagonisten i en evig og livlig bevegelse.
Komposisjonen åpner seg mot et vidt vannområde som drives av en kraftfull energi: store bølger, med mager grønnsmaragd innvendig, buer seg og bryter kraftig mot de roggete og brune klippene som stiger opp i forgrunnen til venstre og høyre, nesten som naturlige rammer for scenen. Skummet, fremstilt med kremete hvite og svake rosa preg, reiser seg i skummende spisser, fanger himmelens tilbakeværende lys og skaper en lysere og mer materiell kontrast som er typisk for kunstnerens penselstrøk.
I midten synes horisontlinjen lav, nesten klem av havets turbulense tyngde, mens i bakgrunnen står en gammel kystby festet til klippen: husene stablet oppå hverandre, rødfargede og oker tak, lyse vegger som fanger de siste varme gløttene. Landsbyen virker å flyte svøpt mellom land og vann, med sin kompakte og rolige silhuett som står i kontrast til bølgens tumult under. Små skår og nøkterne av holmer og berg som stikker opp, preger havet nær kysten og skaper ytterligere sprikker i lysrefleksjonen.
Himmelen opptar den øverste delen med en raffinert og poetisk nyanse: fra pudderroser og lys fersken i den øverste sonen, til nyanser av fiolett lavendel og perlemorgrå, ned mot horisonten i en stripe av klart azur-turkis. Lagdelte skyer, malt med brede og myke børster, strekkes horisontalt i takt med vindens bevegelse, og gir scenen dybde og pust.
Øverst, en flokk måker i flukt – fremstilt med essensielle og dynamiske trekk – krysser himmelen diagonalt og tilfører verket en følelse av frihet og liv. Signaturen "B.D.Giulio" vises nederst til venstre, diskret men bestemt, på en skyggefull klippe.
Paletten foretrekker varme og kalde toner i en ustabil balanse: de intense grønnfargene og de dype blå i havet kommuniserer med de rosa, lakrøse og malva i himmelen, mens klippene introduserer jordnære og oker nyanser som forankrer komposisjonen til jorden. Maleriet er tykt, med en tydelig masse som formidler vekten og kraften av vannet, og likevel gir den diffuse og rosa lyset hele scenen en svevende, nesten drømmende atmosfære, langt fra ren realistisk framstilling og hen mot en emosjonell og lyrisk dimensjon.