Santicri (1992) - Running out

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle har han i 2022 vist sine verk i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 deltatt på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed utvidet sin synlighet i nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri ble anerkjent som en av årets Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også oppført blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, en ytterligere tegn på den økende anerkjennelsen av hans arbeid. Disse anerkjennelsene fremhever Santicris ekstraordinære talent og stadig større synlighet i det samtidskunstneriske landskapet.

Teknikk: resin og marmorpulver, kald metallisering.
Mål: H26 x L6 x D16 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Utgave: begrenset opplag 100 eks.

Med sin enkelhet inviterer kunstneren til å reflektere over de dype betydningen av hverdagslige objekter. Kranen, vanlig i våre hjem, som er avsatt og ikke tilkoblet, symboliserer frakobling og monotonien i det moderne livet. Vanndråpen som faller tilfører bevegelse og liv, i kontrast til kranens stillstand og minner om naturen og utviklingen. Dette verket utfordrer betrakteren til å finne skjønnhet og mening også i de mest banale objektene, og åpner rom for mange tolkninger som er typiske for samtidskunst.

Verket er tilrettelagt for veggfeste med en egnet krok.
Serienummeret som sendes kan avvike fra det som vises på bildet.
Forsendelsen er forsikret.

Kunstneren slo seg fast i 2024 som et av de mest etterspurte navnene på Catawiki, rett bak ikon som Kaws og Banksy. Kunsten hans skiller seg ut i et eksklusivt miljø som også inkluderer andre fremragende kategorier, som Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier og Pokémon. Et talent anerkjent ikke bare for den kreative verdien, men også som en av årets mest lovende investeringer.

Født i 1992 i Macerata, Marche-regionen, fulgte den italienske kunstneren en vei som mellom geometri- og arkitekturstudier førte ham til et samarbeid med en resin-skulpturmaker. Der vokste behovet for stadig mer å finne seg selv og slippe løs sin egen kreativitet.

Verkene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og Europa.
Kunstverket hans blir bredt verdsatt og må ikke mangle blant samlere av gatekunst og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.

Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst; jeg prøver å formidle det mine øyne ser, min måte å se på det som omgir meg på, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til dagens tidsånd: slagkraftig og minneverdig.